王維倩的花樣年華

紫蘭尖

要將上海灘的老歌以歌劇的方式展現給聽眾，不是一件容易的事，不僅要準確地還原那個時代的氣息與精神，還要重新注入新時代的內涵，使老歌在今天的文化背景下獲得更高的境界呈現。

1928年，黎錦暉率中華歌舞團赴南洋演出，因經費不足，滯留在新加坡。為籌措回國資金，他趕寫了《愛情歌曲一百首》寄回上海，得到稿費后才得以返回。沒想到，一紙換錢曲目，無意間書寫了中國音樂史上的一段傳奇。此后，《香格里拉》、《今宵多珍貴》、《秋水伊人》、《天上人間》的深情與純粹，被上海市民深深記住，成為城市記憶的一部分。近年來，隨著懷舊熱的升溫，上海老歌被注入了新時代的元素與精神，再次撥動市民的心弦，而演繹老歌也成了檢驗歌手閱歷與素養的試金石。

12月16、17日上海東方藝術中心將推出“花樣年華——王維倩跨界演唱會”，這次王維倩以上海老歌為主的個人演唱會將通過嘉賓提示時代背景等方式，將經典老歌的人文內涵與傳奇故事細細訴說。

王維倩是上海歌劇院首席女中音，近年來，參演了《蝴蝶夫人》、《費加羅的婚禮》、《茶花女》、《奧賽羅》、《鼻子》、《羅密歐與茱麗葉》、《阿依達》等歌劇， 并在瑞典的“薩沃琳娜國際歌劇節”、“朵哈拉國際藝術節”等國際舞臺上出彩，為中國歌劇界贏得了重大的聲譽。然而在上海，更多的聽眾對王維倩的了解還是通過上海老歌。因為在2007年，王維倩突破歌劇的邊界，大膽嘗用美聲演唱流行歌曲，并先后錄制了《情歌天外來》、《鳳凰于飛》、《摩登上海》、《上海往事》等經典老歌唱片，得到了廣大歌迷的喜愛和認可。

非常專業的女中音要將上海灘的老歌以歌劇的方式展現給聽眾，不是一件容易的事，不僅要準確地還原那個時代的氣息與精神，還要重新注入新時代的內涵，使老歌在今天的文化背景下獲得更高的境界呈現。為此，王維倩研讀了施蟄存、張愛玲、蘇青等海派作家的小說，還查閱了《良友》、《萬象》等報刊，特地走訪了百代唱片公司舊址，在舊上海的氣場里回旋與觸摸，進一步理解了經典老歌產生與流行的環境與文化氛圍。所以不少樂評人認為她現在聲音非常貼切老上海的情懷，聲音了磁性，含有無限的惆悵與傷感，當然還有激奮與自信。同時，她的吐字更加清晰，樂律與韻味也是跟著曲調的變化和歌詞的原意游走。經過重新的配器和新的演繹，經典老歌插上了時代的翅膀，讓觀眾領略到的不僅是現代音樂展示的魅力，還有海派文化的無窮韻味。

王維倩在已經出版的幾張專輯中，將舊時上海的古典神韻、現代精神，以及小資情調與市民情懷演繹得淋漓盡致。2009年她的《上海往事Ⅰ》獲得“最佳唱片獎”，她個人獲得“經典歌曲最佳演唱獎”，在流行歌曲演唱領域中成為了佼佼者，粉絲們稱她為“滬版蔡琴”。 去年，王維倩與陳鋼、潘寅林赴美國紐約聯合國總部劇場，作“玫瑰與蝴蝶”專場演出。王維倩的音色純凈渾厚，樂感細膩，演唱富有感染力，處理作品恰到好處，舞臺形象優美典雅，表演自然真切，深受觀眾好評。

王維倩發現上海老歌遠遠不止是人們熟悉的那十幾首，有更多的老歌值得挖掘，讓它們重新煥發城市的光彩，激活城市的記憶。于是，在本次音樂會中她特意邀請了海派作家馬尚龍作為嘉賓講述歌手與老歌的關系以及時代背景。從某種意義上講，這已經不是一場單純的演唱會，而是穿越時代的文化問答與城市傳奇。?蕁