筆蒼隨情走 墨潤自天成

劉振江(易石)男，1952年1月(農歷辛卯年臘月)生，山東濱州人。1969入伍，1995轉業。曾任《通信戰士》雜志美編，為《解放軍畫報》寫書法標題字多年。現為中國書法家協會會員、北京美術家協會會員、北京書法家協會會員、中國榜書藝術研究會會員、臺灣《中華藝術學會》書法名譽理事。宣武書法家協會理事。

曾入解放軍藝術學院進修，畢業于中央美術學院。自幼受中國傳統文化熏陶，具有良好的藝術氣質和素養，作品筆圣蒼秀、典雅清新。

在我認識的書畫家中，劉振江是一位為人樸實謙和，治學嚴謹且在藝術上多才多藝的高手。他自幼受中國傳統文化的熏陶，具有良好的藝術氣質和素養，幾十年來辛勤耕耘，廣取博采，不斷地拓展著自己的藝術之路。他的書法和繪畫作品多次入展全國、全軍大展并獲獎。劉振江潛心傳統書畫，汲取眾家之長，筆耕不輟，使自己的筆墨有了更精進之喜。他還積極參加各種公益書畫活動為災區捐贈多件書畫作品，奉獻愛心。人品、畫品，令人敬佩。

劉振江1952年1月出生在山東濱州一個農民家庭，五、六十年代的山東農村生活清貧，物資缺乏，文化落后，少年時代的他對寫寫畫畫特別有興趣，農村集市上的年畫，小人書，還有灶旁張貼的灶王爺畫像都是他的啟蒙老師和臨摹教材。鄉下條件差，他用樹枝在地上畫，在木板上畫。劉振江的父親是個獸醫，算是個“文化人”，受家庭的影響，耳濡目染，劉振江對練習書法很感興趣，那時農村沒有電燈，晚上他就在昏暗的煤油燈下練習寫大字常常到深夜，有時不小心頭發就被燈火燎焦，經過幾年的練習，劉振江的毛筆字已寫得有模有樣了，受到學校老師和鄉親們的贊揚。1966年，劉振江進入山東濱縣一中學習，不久“文革”開始了，校園里大字報鋪天蓋地到處都是毛主席畫像，受當時氣氛的感染，劉振江也學著畫毛主席像，家里沒有像樣的大桌，就在一個矮腿飯桌上畫，由于桌上的木板不平，作畫時必須不斷挪動畫紙，他還用牙膏代替過白顏料。就是在這種艱苦的條件下，劉振江畫了大量的宣傳畫、素描剪紙等“紅色作品”。

1969年冬，劉振江應征入伍，當接兵的連長看到貼滿了墻的“馬、恩、列、斯、毛”畫像，書法、剪紙等時，頓時驚呆了，他贊嘆道：“我接過很多地方的兵，還沒見過這么癡迷寫字畫畫的人呢!”后來，劉振江當了一名通信兵，緊張繁忙的軍營生活和夜以繼目的通信值勤并沒有使劉振江放下手中的畫筆，連隊的黑板報、墻報、戰士園地、宣傳櫥窗都是他施展才華的好天地。1975年，通信兵組織美術創作集訓班劉振江作為部隊的美術骨干被抽調到西安參加集訓，擔任教學的是西安美院的楊國光老師，3個多月的集訓，不僅使劉振江在美術知識、理論等方面大開眼界，在繪畫技巧上也有了突飛猛進的提高。他創作的中國畫《西沙報捷》入選了全軍美展。讓劉振江收獲最大的是，楊老師為人謙和不善言辭，凡事認真的態度深深影響著他。老師淡泊名利治學嚴謹，滿腹經綸但不顯山露水，他的速寫、素描畫得精準卻從不張揚，令人嘆服。劉振江牢記老師的教誨：人品不高畫品亦不高，學畫首先學做人。字如其人，畫如其人。這些從沒聽說過的話語看似平常，卻包含著很深的哲理楊老師的言傳身教讓劉振江終身受益。

80年代初劉振江開始學習中國山水畫，他利用晚上時間騎著自行車到“西單夜校”自費學習，從臨摹芥子園入手，臨摹了大量的古代優秀山水技法。1985年創作《幽谷雄姿》獲通信兵“兩用人才比武大會繪畫”一等獎。之后又結識了吳悅石、劉懷山程振國先生，受益匪淺。1989年入解放軍藝術學院美術系進修后又轉入中央美術學院深造，先后得到劉大為、吳必端錢紹武、韓國臻等老師的親授，技藝又進。“外師造化，中得心源”，道出了人與大自然的關系和藝術創作的規律。劉振江深入太行山寫生并創作六尺四條屏《老區風情》入展全軍美展，他還以太行山“王莽嶺”為素材創作巨幅國畫《山岳圖》入選全國第八屆美展。

劉振江喜愛畫峽江、長江三峽，觀他的畫猶如置身在畫中。他畫峽江追求壯美雄強的氣勢，筆墨渾厚，以勢取勝，他認為一幅山水畫，一草一木，一山一石，不只是對自然景物的簡單描寫，而是畫家用筆墨訴說自己的經歷與思考，寫出自己內心對大自然的真切感悟。他游長江三峽，畫了厚厚的一本速寫，歸來后創作巨幅國畫《峽江圖》(410×136厘米)。此畫由著名書法家夏湘平先生題字，被北京前門烤鴨店陳列、收藏。1990年劉振江調入《通信戰士》雜志社任美術編輯，應著名書法家李力生約稿，為《解放軍畫報》書寫書法標題，由于劉振江的字蒼勁有力、雅俗共賞而深受全軍官兵的喜愛，這一約就是4年，為《解放軍畫報》寫書法標題200多條。那期間，全國各大報刊、軍內外雜志發表了他許多書法作品。1993年，劉振江在全軍書法大賽中榮獲二等獎。有一位著名作家寫了一篇報告文學，題目是“勁旅馳騁向天涯”，在出版前特別要求劉振江為他書寫標題，并表示稿費從優。李力生先生對劉振江的字贊賞有加，專門給予評價：“幾年來，劉振江默默耕耘，為《解放軍畫報》寫了很多精彩的標題字，受到讀者的好評。他的書法成就無須我多說，其書法顯然是承顏、柳及懷素一派，筆墨與結構間滲透出北魏墓志造像的粗獷精秀風韻，因此，他的作品顯得既雄厚古樸又清雅灑脫”。

劉振江1999年獲北京第三屆文化藝術節書法二等獎，2004年獲曼谷當代水墨名家墨跡作品展銀獎。近年來他又對懷素小草用功尤勤，在章法安排上借鑒美術、構成的元素進行嘗試，他利用大字小字的懸殊、墨色濃淡蒼潤的變化布局疏密的對比，大膽留白，有意造險，追求黑白灰紅(一般先用淡墨寫，待干后再寫濃墨，蓋印章)的效果，使作品增添了新的氣象，清雅別致，新意迭出。劉振江自己撰寫過一幅對聯：“將濃遂枯虛實蒼秀，帶燥方潤藏露參差”。他師古不泥古，用自己對書法的理解和審美情趣，筆隨情走，風格獨特。使作品靈秀天成，清雅脫俗、耐人尋味。

劉振江戲稱自己是“雜家”，他在古典文學，詩歌散文、天文地理、民俗風情、古典音樂，書畫攝影、裝幀設計、戲曲曲藝、收藏鑒賞等領域都有所涉獵。“書畫同源”，豐富的人生經歷和其他姊妹藝術的營養對他的書畫創作都會起到潛移默化的影響。一個高水準的藝術家必須具備多方面的修養和豐富的知識結構才能使作品常新、有內涵，有品位。縱觀他的作品無論是書法還是繪畫，大都筆墨蒼秀，典雅清新，在表現作品的同耐，又抒發了自己的情感、意境和精神，凡此種種，才能的作品高雅，作品高雅乃人之高雅，如此作品可賞，人可交。

(編輯 劉婧嫻)