京劇花臉表演藝術

□金勝軍

京劇花臉是京劇凈行的別稱，它與京劇的生、旦、丑，共同構成京劇表演藝術的“四輪定位”。

創新是京劇花臉表演藝術的生命與靈魂，自有京劇花臉這一行當之始至今，它就是在不斷創新中不斷發展的。

京劇花臉本身又分為四種：第一種是銅錘花臉，如《二進宮》中凈行角色徐延昭手持銅錘而得名。重唱功。銅錘花臉中又有專扮包拯角色者，俗稱“黑頭”。第二種是架子花臉，重功架。架子花臉中又有專扮奸臣一類角色的，俗稱“白臉抹”。第三種是摔打花臉，重摔打撲跌，如《打孟良》中的孟良、《打焦贊》中的焦贊。第四種是武花臉，系花臉中重武功者，如《鐵籠山》中的姜雄、《火燒于洪》中的于洪等。

縱觀京劇花臉的歷史，可以看出：花臉中的各種分支，無不以創新為最大的藝術亮色和藝術支撐。尤其是花臉流派藝術的形成和發展，更是創新的結果，也是藝術成熟的重要標志。

最早京劇花臉的三大流派，是“郝（壽臣）派”、“侯（喜瑞）派”和“金（少山）派”。“郝派”屬于架子花臉，以擅演曹操著稱于世，素有“活曹操”之譽。其傳人最具代表性的，是袁世海先生，他在繼承“郝派”藝術精華的基礎上大膽創新，形成獨特的表演藝術風格，世稱“袁派”。他不僅擅演曹操，而且成功地塑造出李逵（《李逵探母》）、魯智深（《野豬林》）、鳩山（《紅燈記》）等眾多人物形象，受到廣大觀眾的稱贊。“袁派”的傳人是楊赤，他全面繼承了“袁海”表演藝術的特點，并融入現代意識，大膽創新，將“袁派”表演藝術推向一個新的高峰。

“金派”屬于銅錘花臉，以唱功為主。天津的康萬生屬于“金派”的繼承人。

“侯派”唱做并重，另辟蹊徑。

京劇花臉中的又一個高峰人物是裘盛戎，他博采眾長，集“金派”、“郝派”、“侯派”的藝術優長于一身，以唱功為主，并大膽創新，形成風格獨特的表演藝術體系，世稱“裘派”。京劇花臉中學裘、宗裘者甚多，以至有“十凈九裘”之譽。裘盛戎代表劇目甚多，其中主要有《秦香蓮》（飾包拯）、《趙氏孤兒》（飾魏絳）、《將相和》（飾廉頗）等。“裘派”的傳人是方榮翔，他曾在現代京劇《奇襲白虎團》中有不俗的表現。“裘派”的第三代傳人有鄧沐偉、孟廣祿等，他們把“裘派”表演藝術推向一個新的高峰，其創新意識強，創新成果也十分顯著。

在京劇花臉中，還有一位重量級人物，它就是尚長榮，他曾在《曹操與楊修》、《貞觀盛事》、《廉吏于成龍》等新編京劇歷史劇目中，大膽創新，成功地塑造出曹操，魏征、于成龍等人物形象，受到廣大觀眾的熱烈歡迎和高度贊賞。

此外，在眾多京劇花臉新秀中，安平值得特別關注。他曾在《下魯城》、《成敗蕭何》中成功地塑造出項伯、韓信等人物形象，顯示出他藝術創新的能力和水平。

同所有的藝術創新一樣，創新者必須具備堅實雄厚的文化基礎與藝術功底。在這方面，前輩許多花臉表演藝術家都為我們作出了榜樣，很值得我們認真學習借鑒。例如“郝派”創始人郝壽臣老先生，雖然沒有文憑，但有較高的水平。據傳，有一次他主演《捉放曹》中的曹操，其中有一段四句唱腔，原唱詞是：“八月十五桂花香，行人路上馬蹄忙，坐在雕鞍用目望，見一老者在路旁。”演出那天，郝先生碰到一位摯友遠道來訪，為表示盛意，郝先生設宴款待老友，席間破例多喝了幾杯。等到他趕到劇場演出時，酒勁上涌，他一心只想著“酒”，結果一上臺便開唱：“九月——”九月已是深秋，桂花已不可能再“香”了。怎么辦？郝先生憑借他雄厚的文學功底，當即改詞，唱到：“九月十五桂花稀，行人路上馬蹄疾。坐在雕鞍看仔細，見一老者在路西。”臺下不僅沒起哄，反而爆發出一陣叫好聲，以為郝先生故意改詞，而且改得恰到好處，妙不可言。由此可見，前輩藝術家文字功力之深厚。

當然，花臉表演藝術的創新，光憑文學功力還不夠，還必須以雄厚超凡的藝術功底作為基礎和動力。在這方面，也有許多成功的范例。例如前幾年著名京劇花臉演員陳霖蒼，在京劇《駱駝祥子》中扮演的男主人公祥子，就創造出許多新的表演程式，尤其是那段“洋車舞”，融京劇傳統表演程式與現代生活動作為一爐，令人拍案稱奇。