論舞臺音響的藝術(shù)魅力

□海 巖

舞臺音響是一個新概念，就其舞臺魅力效果而言，是舞臺綜合藝術(shù)中不可缺少的重要部分。主要包括兩部分內(nèi)涵：一部分是以往的“音響效果”。另一部分是“演員及樂隊的聲音調(diào)控”。

一、“音響效果”的藝術(shù)魅力

“音響效果”簡稱“效果”，是戲劇、歌舞、電影、電視等藝術(shù)創(chuàng)作的主要手段之一。它運用多種專用器具和技法，摹擬或再現(xiàn)各種聲響，如風聲、雨聲、雷聲、槍炮聲、各種車輛進行聲、腳步聲等等。其主要功能是創(chuàng)造舞臺真實感，以烘托環(huán)境氣氛，增強藝術(shù)感染力。

“音響效果”的藝術(shù)魅力首先表現(xiàn)在它同布景、道具、服裝、化妝、燈光等舞臺美術(shù)的諸要素一起，共同創(chuàng)造了一個真實的藝術(shù)世界，把天地大舞臺濃縮到舞臺小天地之內(nèi)。東漢張衡在其所作的《西京賦》中，描寫百戲劇目《總會仙唱》的演出盛況說：“復陸重閣，轉(zhuǎn)石成雷，辟礪激而增響，磅磕象乎天成。”說明我國戲曲雛形時期的漢百戲，就已經(jīng)有“音響效果”了，可謂先“聲”奪人。“音響效果”營造舞臺真實感，有兩大要點：一是“擬音”要真實，要以假亂真，要擬虎像虎，仿貓像貓。絕不能將嬰兒啼哭聲弄成貓叫聲，不倫不類，貽笑大方。二是“音響效果”要與演員表演動作同步，絕不可出現(xiàn)演員開槍槍不響，演員不開槍槍卻響的笑話。

“音響效果”的藝術(shù)魅力也表現(xiàn)在烘托舞臺氣氛，增強藝術(shù)感染力上。現(xiàn)代京劇《智取威虎山》的第五場《打虎上山》中，楊子榮手持馬鞭，做騎馬舞時，音響效果配以清脆的馬鞭聲，營造出傳統(tǒng)戲曲虛實結(jié)合（馬為虛，鞭聲為實）的意境美。同一出劇目的第四場“定計”中，少劍波在唱[二黃導板]“朔風吹林濤吼峽谷震蕩”前，“風聲效果起漸強”至“風聲效果漸弱而消失”，又突接“風聲效果強起”再到“風聲效果漸弱而消失，”真是“一風四折”，烘托出林海雪原的舞臺氣氛。

“舞臺音響”運用聲音的美感創(chuàng)造出舞臺藝術(shù)的美感。我們可以回想，有聲電影之所以遠遠勝過無聲電影，關(guān)鍵在于聲音。同樣，如果沒有了“舞臺音響”，戲劇將會變成一個“無聲世界”。可見，“舞臺音響”也是舞臺藝術(shù)的靈魂。

二、“聲音控制”的藝術(shù)魅力

“聲音控制”是高科技與舞臺音響的結(jié)合，今日的“聲音控制”，已不再是簡單的“擴音”，而是“隨著科技的進步、發(fā)展，其科技含量也在不斷提高。音響成為藝術(shù)與技術(shù)的、主觀與客觀的、硬件與軟件的諸多因素的綜合。”（段德凱：《談專業(yè)舞臺音響》，《劇作家》2001年第4期第117頁）

“聲音控制”的藝術(shù)魅力表現(xiàn)在如下幾方面：

其一是美化聲源。聲源指演員的演唱或演奏員的演奏，音響師必須善于發(fā)現(xiàn)聲源美的內(nèi)核，準確理解聲源的特色、技巧、優(yōu)長，做聲音的真正“知音”，要根據(jù)聲源的音色、音質(zhì)、音量、音區(qū)，進行修飾與再造，揚其所長，避其所短。所以從這個意義上說，音響師就是聲源的“美音師”。

其二是適應劇場。劇場是聲源活動的天地，不僅有直接聲，還會有反射聲、混響聲，這都是影響聲源的因素。因此，音響師要適應不同劇場的不同音響效果，既要做“交聲警”，又要做“排雷兵”，使“聲音控制”達到最佳狀態(tài)。

其三是設備精良。現(xiàn)在已是數(shù)碼時代，先進的傳聲器、調(diào)音臺、功放器、音響處理器、限壓器、均衡等，構(gòu)成一個神奇美妙的音響世界，為“聲音控制”插上了自由飛翔的翅膀。

其四是技術(shù)精通。“聲音控制”既要“托住”聲源，又不能“淹沒”聲源，要恰到好處。