史 墨
書法意蘊美與現代字體設計之微探
史 墨
書法是我國具有悠久歷史傳統的一種藝術形式。它經歷了一個漫長的歷史演變過程,隨著漢字的形成和演化,在服務于社會生活的實用過程中逐步完善它的形式法則和表現技巧,最終演變為一門獨立的藝術。隨著時代的發展,書法已經作為國之瑰寶成為了如同京劇一般的傳統藝術門類,伴隨書法于當代生活的漸行漸遠,字體設計卻逐漸與我們的生活、工作緊密相聯,密不可分。舉手投足間,似乎有文字之處無不有字體設計的存在。那么,字體設計能否在傳達信息的同時,將傳統書法中的意蘊美體現出來,使字體設計不僅僅成為時尚設計的先行者,同時還是擁有民族特色、反應傳統審美情趣的視覺審美設計,書法意蘊美在設計中的完美體現將促進現代字體設計的更好發展。
“意蘊美”在我國文化藝術中具有獨特的地位,從本質上說,中國古代藝術家認為,真正偉大藝術品的產生都只有通過情與景、心與物、形與神、法與義、主體與客體的相互統一時方能取得。中國古人認為任何精彩的文藝作品的產生,都與人的心靈智慧緊密相聯,密不可分。意蘊,是精神內涵的象征,書法美學的核心范疇。意蘊美,作為書法藝術的核心審美范疇,在作品中又是如何表現的呢?
書法,作為抽象的線條造型藝術,通過筆墨的運用,形成干濕、濃淡、曲直、粗細的線形變化。進而使文字具備了或研美、或蒼勁、或古樸、或險峻的不同面貌和特征。線條以文字為載體,通過不可復制的無窮變化,展現了書法藝術的獨特魅力。可以說,線條是作品中意蘊美形成的基礎。線條的變化決定著作品的基本調性。
書法結體,也稱為“間架結構”,指字點畫之間的聯結、搭配和組合,以及實畫和虛白的布置。各種筆畫形態,通過穿插、避就、縱斂、垂縮、仰覆、向背、偏正、曲直、長短、疏密等手法,使每一個單字都各有自己合乎規律的藝術特色。不同的書法家運用不同的結體方法,體現出不同的意蘊。
章法是書法作品風格形成的重要因素,是作品中字與字之間、黑與白之間的相互關系。通過文字位置的經營,空間的把握,線面得分布,形成作品獨特的精神風貌。同樣的文字經過不同的排列方式,不同的空間處理,會形成完全不同的布白效果。作品中的意蘊美因章法不同而不同。
墨分五色,即焦、濃、重、淡、清。包世臣《答熙載九問》中認為“墨法尤書藝一大關鍵”,書法用墨特別強調筋骨血肉的豐滿,惟其如此,才能以其濃淡渴潤表現出書法作品的意境之美。作品中的墨色或濃或淡、或渴或潤,可以營造出不同的書法意境。潤可取妍,燥能取險,潤燥相映,方能顯出作品墨華流潤的氣韻和情趣。
字體設計,按視覺設計規律,遵循一定的字體塑造規格和設計原則對文字加以整體的精心安排,創造性的塑造具有清晰、完美的視覺形象的文字,使之既能傳情達意,又能表現出使人賞心悅目的美感。它既是一種相對獨立的平面設計形式,同時又是廣告設計、包裝設計、書籍裝幀設計、等視覺傳達設計中的重要設計元素之一。當字體設計被越來越多的應用于人們生活的各個層面時,卻少有對于漢字本身所應該具備的生命力與意蘊美的深層挖掘和探索。究其原因,書法本身與字體設計雖然都是以漢字為載體進行創作,然而其創作過程與呈現方式卻大相徑庭。所以書法中所蘊含的意蘊美在字體設計中也就鮮有所見。
書法的書寫內容自由、多樣,是文人雅士用以陶冶情操,寄情抒懷的表現方式。書寫者可以自由選擇題材和內容以表達思想感情。現代字體設計創作則具有很大的規定性,其表現,一是字體設計的文字詞組是被嚴格規定的。其二字體設計的目的是傳播某種特定信息,文字詞組首先要強調可識,因而對書體字體的選擇是受限制的,歷史上曾經存在流行的諸如甲骨文、金文、狂草對現代人來說,有識讀障礙則不便采用。其三是字體設計大多因事而為,所以要考慮材料的造價、種類、質地、肌理,追求的是準確、醒目、時尚的裝飾效果及審美的時代性。其四,字體設計要嚴格地遵守設計主題理念、項目特征,受到型制、尺寸、周圍環境的制約,最后字體設計以行取勝、行大于義。
中國的毛筆是一種特殊的書寫工具。毛筆的筆頭蘸墨后能夠聚成一個鋒尖,書寫時能夠隨時鋪開、聚攏,也能夠做上下、轉動、擺動等動作。毛筆的基本運動雖然只有不多的幾種,但每一種運動中速度、方向、節奏的變化已經非常豐富,各種運動的配合所產生的運動狀態更是無法窮盡這便造成了書法筆畫——線條無窮變化的可能性。現代的字體設計多是用計算機來完成,經過計算機的處理,設計出的字體可以被放大、縮小和復制,這就使之區別于書法的不可重復性。字體設計相對于書法更加規范,整齊,但同時也缺乏了書法藝術中對生命情感的關注,忽視了書法中的靈動之美和意蘊之美。
氣韻生動,書法作品之最高境界。南齊謝赫著《古畫品錄》中提出“六法”。將“氣韻生動”列于“六法”之首,足見其意義之重要。現代字體設計中往往忽視了對于氣韻的把握。設計時應從漢字的筆畫入手,“手之運筆是形,書之點畫是影。”通過線條筆法的變化彰顯作品氣韻之生動。根據字體設計的內容合理安排筆畫位置,變化線條造型,由一筆一劃表現情感氣韻,由生動氣韻彰顯意蘊之美。
字體結構的設計對于意蘊美的表現有著至關重要的作用。筆畫,按照結構排列組合成為文字。一字一形,一形一意,一意一情,以情寫形,以形傳情。同樣的文字,通過對結構的不同設計,呈現不同的形態,表達不同的情感。
意蘊美涵蓋了作品的意境表達。不同的章法布局會呈現不同的意境狀態,或雄厚遼闊,或悠然致遠,或蒼勁古樸,或婀娜秀美。在現代字體設計中,可以通過字與字之間的位置搭配,行與行,段落與段落之間的錯落關系來表現不同的意境。字距或行距疏遠者常給人以寧靜淡泊之感;字距或行距緊密者則給人以擁擠緊張之感;字距或行距有規律錯落安排給人以氣韻靈動之美;而無規律的錯落擺放則給人以率性天真之美。總之,在字體設計中可以根據設計內容對文字布局進行合理安排,以意境為引導,達到作品意蘊美的完美體現。
墨色是書法藝術用以表現意蘊美的重要因素。墨色的濃淡干濕、枯潤變化可營造出不同的意境情趣。在現代字體設計中,墨色轉化為色彩,不同的色彩具有不同的心理暗示,根據設計內容,配合筆畫、結構、布局所表達的情感與意蘊,合理運用色彩,將為字體設計中意境美的表現起到推波助瀾的作用。
意蘊美,中國書法藝術審美之核心范疇。意蘊美以漢字為載體,以毛筆為工具,以情感為依托,通過線條的變化、結構的安排、章法的布局、墨法的經營得以展現。現代字體設計同樣以漢字作為設計承載,然而其設計內容的限定、設計工具的不同、草書識讀的障礙,使得書法中的意蘊美于現代字體設計中鮮有體現。對此,本文提出了如何將書法意蘊美融入現代字體設計的表現方法:以筆畫的設計體現氣韻;以結構的造型展示情感;以布局的精妙品讀意境;以色彩的搭配表述心理。為字體設計對意蘊美的體現提供了途徑,使現代字體設計得以繼承傳統藝術的審美范疇。在現代設計形式中展現傳統精神之美,于設計作品中體現書法意蘊之美,相信現代字體設計將更上層樓。
[1]]徐利明.中國書法通論[M].南京大學出版社,2006.
[2]]薛冰,景海河.平面設計中的字體與書法藝術表現風格之融合[J].吉林藝術學院學報(學術經緯),2006.2.
(史墨:天津職業技術師范大學藝術學院,清華大學美術學院藝術碩士。)