再話中國古典舞之圓

林 敏 (云南藝術學院舞蹈學院 云南昆明 650000)

提及中國古典舞，首先讓我們想到的是古典舞的8字形態原則:圓、曲、擰、傾、含、腆、收、放.“圓”貫穿于中國古典舞形態運動的始終，其具體的講求主要是“三圓”、“兩圈”。“三圓”即平圓、立圓、8字圓，“兩圈”即大圈套小圈，指圓的運動軌跡呈現交錯狀.比如我們熟悉的“云肩轉腰”，就是以腰為軸完成上肢360度的平面環動;又比如“山膀”，在拉開山膀的一進一退過程中，腰和手就運行了一個立圓;再如“風火輪”，其手臂的上下輪動，使之同時出現兩種不同的圓，即手臂行立圓，肩走8字圓;又再如“云手”，其雙臂揉球似地與手腕的自轉相配合，就出現了大圈套小圈的圓.古典舞中圓的概念，不僅僅停留在體態動作上，甚至還落實在氣息上，它追求的氣息不是一種直線式的上呼下吸， 而是拋物線式的呼吸，在呼吸的提沉過程中體驗氣息的循環往復，其實質都是氣息的內部劃圓帶動肢體作圓形軌跡運動.

在肢體律動的變化中，中國古典舞在中華民族傳統文化的滋養下，有著“圓融周游”的基本人體體態及心理旨趣，同時講究“形、神、勁、律”的動態美，由此產生的“圓”運行規律與五行的循環往復不謀而合，而這些元素也就構成了中國古典舞的精髓.如漢唐古典舞中“盤”的舞蹈中，手臂帶著手腕走的基本路線是平圓與八字圓，而“抹”的時候走的是立圓、平圓.在著名的古典舞蹈《踏歌》中，12位舞蹈演員在徐徐的歌聲中緩緩登場，體現了“詩、樂、舞”三位一體的詩畫般的舞蹈意境，舞蹈步伐的一虛一實，一頓一促，氣息的一屏一弛，水袖的一拋一收，身體的一仰一俯，回旋往返，正體現了老子《道德經》中的反復為其道。舞者的一顰一笑，舉手投足之間，盡顯輕盈裊娜之態，步伐的陰陽相配，虛實相生，道明了“氣”與“韻”的交融，在這“游”與“圓”的不斷循環往返表明了中國古典舞蹈表演中追求“圓融周游”的人體形態動律美。

中國古典舞無論是從動作的發起到過渡，從流動的線條到靜態的造型，都表現為一種從內至外的劃圓，以起承轉合的方式運動.這種“終點回歸起點”的“劃圓藝術”冥冥之中似乎與中國傳統哲學某種意念不謀而合?

不錯，這種不謀而合其實并非偶然，中國傳統哲學意識與中國古典舞蹈之間暗藏著源于流的關系.以《周易》為代表的中國傳統哲學首先提出了天人合一的思想，認為天與人是相通一致的，自然本身的運動變化所表現出的規律也就是人類在其活動中所應當遵循的規律.其次它指出平衡統一是事物得以順利發展的根本條件;最后它認為宇宙萬物是不斷變化的，是在陰陽兩種相反的力量互相作用下不斷運動變化，生成更新的.《周易》的哲學思想簡明及中體現于太極圖.太極圖中大圓環表示太極，謂天地未分之前元氣混而為一， S線隔開的陰陽二魚象征自然界兩種對立和相互消長的物質勢力，太極圖這種外圓內傳的特征，體現著回旋，均衡的運動模式，以及人與自然，宇宙的圓融合一，在這一點上，中國古典舞追求圓融合一與此是吻合的。

古人認為，“氣”的消長是天地萬物生成、運動、變化的根源。《系辭傳》曰：“天地氤氳，萬物化醇，男女構精，萬物化生。”王充云：“天地，含氣之自然也。”說明天地萬物的本體和生命是“氣”，而人為“物中之一物”其生命之本亦乃“氣”——“氣者，身之充也。”這些論述明確肯定了舞蹈活動的主體——人——與其活動的空間這兩個舞蹈賴以產生的基礎都是“氣”的不同形態，在這個意義上，舞蹈可以看作是“氣”與“氣”發生關系的藝術活動。如果只立足于運動的角度，舞蹈即是人體之“氣”感應宇宙之“氣”的力的律動，在這“氣”與“力”的對抗沖突，感應反映過程中，逐步形成了舞蹈的動律，中國古典舞的實質，其實就是一種“氣象”——氣之循環往復、無始無終的運動意象，追溯中國古典舞的劃圓，其實就是“氣象”呈現出的一種抽象動態。

中國古典舞蹈的“圓”——“回”形態蘊含著遠古的“龍崇拜”意識。龍是一種“人心營構之象”，是中華民族的遠古圖騰，中國遠古文明的象征。在先民看來，他有著一種無比神秘的精神力量，炎黃子孫都榮稱“龍的傳人”從古至今，舞龍的習俗未曾中斷過。舞龍開始時總是先繞場一兩周——圓場，勾畫出一個無極圖——圓，舞龍隊伍的成員將龍頭、龍身、龍尾依次從上而下劃8字，形成整個龍體的S形游動。因此，舞龍的“回”非常明顯地呈現為一種循環變化的太極圖似的形態，中國古典舞所講求的“圓、曲、擰”，正是“回”的美學范式對舞者手足、身肢、肩腰的具體要求。中國古典舞注重腰的運用，素有“纖腰回翔”之寫照。腰作為整個身體運動的軸心，其往返回旋必然顯出體活，而“纖腰回翔”正是“游龍”的意象。借助于回翔之纖腰，展現“縞袖之翩翻”、“長袖以延回”。中國古典舞的這些動態，無不閃爍著龍文化的光彩。

中國古典舞蹈在形態和審美特征中追求圓，折射著中國人包容萬物的文化心理.“天人合一”觀使中國人認同物我交融的“大統一”，成就了其寬廣的宇宙胸懷和接納萬事的民族個性，決定了中國文化中的“寬容”意識，圓形象征了中華民族海納百川的博大胸懷.不僅如此，在中華民族力求建立一種融洽圓滿的社會關系，“和為貴”，“家和萬事興”的傳統信念，這一切都被有象征意義的圓形囊括在其中.

佛教的審美境界觀——圓之美，也在一定程度上影響著中國古典舞的審美趨向.佛教的傳入為中國文化帶來了新風格.中國古代樂舞中，早有佛教色彩的舞蹈.從今天源自佛教文化的敦煌舞來看，它不同于周時禮樂的凝重典雅，漢時俗樂的質樸張揚，它繼承了唐樂舞的傳統，形成曲中求圓的藝術特征，充分彰顯中國古典美學思想，將圓潤，細膩充分體現，在石窟壁畫上，飛天、伎樂天、天宮伎樂、金剛等以宗教為載體的舞蹈形象中，我們不難發現，他們所反映出的是佛家超現實的思想觀照.隨著對敦煌藝術的挖掘，《飛天》《敦煌彩塑》《絲路花雨》等優秀舞蹈作品橫空出世，這些舞蹈作品的動作原型多是來自石窟樂舞形象，“三道彎”舞姿以及優美的手印與婆娑的長綢揮灑傳遞著佛家的語言，舞蹈不管是在表情服飾，還是在形態造型上，都繼承了佛教崇奉的圓相之美，圓融之美，圓寂之美。

中國古典舞蹈的圓，也折射著中國人的審美心理和人生追求。含而不露，哀而不傷，溫潤柔和是中國人對“美”的認同。“和”為“美”，“和”在“圓”。中國人最在乎的節氣是人間團圓的“除夕”和花好月圓的“中秋”。對傳統節日團圓情結，承載著整個民族對幸福生活的眷戀和對宇宙之美的認知。中華民族對圓之美的特殊之好，還在大量吟詠明月，太陽的詩詞中得以體現，“大漠孤煙直，長河落日圓”，“月是故鄉明，水是故鄉甜”……戲曲中講究的“字正腔圓”，這種共同的審美心理也在無形中影響著中國古典舞的審美規范。

誠然，中國古典舞蹈“圓、曲、擰、傾”的體態和回旋流轉的運動構成時空中曲折延伸的風格，在表達方式和寓意上也是獨樹一幟的。中國古典舞蹈的含蓄往往是委婉卻不晦澀，欲說還休，溫潤地傳遞著審美情感與理想.中國古典舞以濃厚的中國傳統文化為背景；以武術、戲曲、民間舞為提煉；西方芭蕾舞為借鑒；以氣息、神韻為靈魂，為世人展現她溫婉含蓄的魅力。正如著名學者錢鐘書在《談藝錄》中說：“形之渾簡完備者，無過于圓。”看似簡單的一個圓，它承載的是中華民族多少的哲學觀、價值觀、人文觀、審美觀，這何以簡單？

[1] 袁禾：《中國古典美學》.人民出版社.

[2] 袁禾：《舞蹈與傳統文化》.北京大學出版社.

[3] 羅斌：《中國古典舞“和”品質》.吉林美術出版社.