建國以前我國鋼琴音樂發展概況

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建國以前我國鋼琴音樂發展概況

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鋼琴音樂在西方發展已經有了300年的時間，是西方專業音樂中影響最深、成就最大的音樂種類之一。19世紀末20世紀初，鋼琴音樂傳入我國，在那樣一段特殊的歷史背景中，開始了長達一個世紀的漫長歷程。

1840年，鴉片戰爭爆發，西方列強的軍事、政治、經濟開始全面進入中國，其中基督教的傳教活動以最先最快的速度滲入到中國各地城鎮。眾所周知，任何宗教的傳播都是與音樂這一藝術形式緊密結合的，所以，具有西方傳統特點的基督教傳教活動成為中國群眾，特別是青少年認識、了解、學習西洋音樂的重要途徑。

鋼琴音樂是晚清以來隨著西洋音樂的不斷傳入而被國人不斷地接受的。據史料記載，在當時中國最先被國人接受的并不是鋼琴音樂，而是演奏方法同鋼琴相似的風琴。

由于國內外的很多原因，風琴的普及速度遠遠超過鋼琴，并以鋼琴相同的功能在教學過程中使用。為了風琴的順利教學，1903年，一本袖珍《音樂全書》中，第三編即為《風琴練習法》，音樂教育家的沈心工，于1903年至1907年間，在編輯《學校唱歌集》時，除了附有樂理等內容外，也有風琴使用的章節。

從19世紀末到20世紀初，不管是在基督教會創辦的學校里，還是普遍興起的新式學堂中，教學過程中大多使用風琴。腳踏式風琴的普及在很大程度上為人們日后易于并樂于接受鋼琴做出了重要的鋪墊。

20世紀初，我國派遣了大量的留學生到國外學習，這也使學習音樂的留學生接受到了西洋的音樂教育。其中，在國外學習的極少數的留學生，在鋼琴創作上做出了大膽的嘗試。比如，趙元任創編了一首風琴曲《花八板與湘江浪》，也可以視為是鋼琴曲。這首樂曲運用了雙手和成大十度、大小三度、大三和弦等西方創作技法。這是趙元任試圖將西方多聲理論、技巧與中國風格相結合，創作中國多聲音樂最早的嘗試。1915年，趙元任在《科學》雜志上發表了他所創作的鋼琴小曲《和平進行曲》，這部作品被認為是迄今為止中國人寫得最早的鋼琴作品。

還有這時期在德國留學的蕭友梅，于1916年創作出了鋼琴曲《哀悼引》（作品24）、《小夜曲》（作品19），當然蕭友梅還創作出了很多的管弦樂曲，但是，在當時的歷史背景下，這些作品又大多寫于國外，在國內沒有正式發表，也沒有得到正式演出，故它們的社會影響很小。

20世紀20年代初，在“五四”新文化運動的推動下，我國的專業音樂教育開始興起，專門培養音樂教育人才的專業音樂教育機構，如成都高等師范學校樂歌體育專修科、國立上海專科師范學校等。其中，影響最大的，并具有相當代表性的還有北京大學附屬音樂傳習所（1922年建于北京）、國立音樂專科學校（1927年建于上海，原名國立音樂院，1922年改建為國立音樂專科學校，校長為蕭友梅）。這些教育機構的課程安排和教育體制基本上是效仿西方音樂院校而設置的，主要是效仿德國和美國兩個國家，所以鋼琴課是必設的專業課，也是音樂專業學生畢業的重點考試科目。當時擔任鋼琴教學的以外籍教師為主，如曾在北京大學音樂研究會教授鋼琴的司門小姐（Miss Hasmsn），在燕京大學教授鋼琴的范天祥（Bliss Mitchell Wiant）等。專業音樂教育機構的設置及這些外籍專家的參與教學，為我國培養出大量的鋼琴演奏人才。

由于當時中國新型專業音樂教育正處于初創時期，對于一些西方樂器的演奏和教學也才剛起步，所以從事鋼琴音樂創作這一領域也只是留學國外的少量創作者涉及，作品如1921年在《音樂雜志》上出版的李榮守的鋼琴音樂作品《鋸大缸》，趙元任創作的《偶成》，沈仰田創作的《釘缸》。

三四十年代，隨著整個學校音樂教育，特別是專業音樂教育的提高，許多院校聘請了大量的外籍教師，留學國外的人員也紛紛回國投入到專業音樂教育事業中去，所以，鋼琴還有提琴等西洋樂器的演奏人才不斷增加，演奏技術也有很大提高。這對現代中國器樂創作的發展提供了重要條件。最能說明此點的就是1934年舉辦的奇爾品“征求中國風味鋼琴曲”，這一中國鋼琴音樂歷史上具有非凡意義的活動。這一活動推動了中國青年音樂家創作新的鋼琴音樂的熱情，同時也集中展示了30年代中國鋼琴音樂創作的實力和水平，特別是賀綠汀的《牧童短笛》的問世，標志著中國鋼琴音樂創作已經進入了一個新的歷史時期。

與此同時，劉雪庵也寫了一部引人注目的鋼琴套曲《中國組曲》，這部作品吸收了中國民間鑼鼓的節奏和民族器樂的音調，大膽地探索了以五聲音階為基礎的四、五度疊置的和聲進行和以民族調式和音調為基礎的賦格曲。

30年代客居在日本的臺灣作曲家江文也，也在同樣條件下，為中國鋼琴音樂的發展做出了他的貢獻。例如他的《五聲素描》（作品4）、《斷章小品》（作品8）在1938年威尼斯第四屆國際現代音樂節上獲作曲獎，小曲《素描》等作品也被選入《日本現代鋼琴曲集》。江文也在他的作品中大膽運用了西方現代創作技法，創作出了具有鮮明東方色彩的音樂。江文也創作的音樂作品構思大膽新穎，音樂語言生動豐富，充分表現了他驚人的才華和創作熱情。

40年代在中國鋼琴音樂創作中，占有重要地位的還有丁善德。他先創作了組曲《春之旅》《中國民歌主題變奏曲》《序曲三首》等。丁善德的作品，音樂語言生動，對鋼琴技巧的發揮也較好。例如在《春之旅》末樂章“曉風之舞”中，他為了突出一段旋律的發展，大膽運用了當時其他中國作曲家還沒有運用的，連續小二度附加音的進行。后兩首作品則具有更加鮮明的中國特色，主要以中國民歌或民歌風的曲調為基礎，運用比較先進的西方多聲部技巧。這兩部作品是丁善德在法國學習時創作的，說明他的結合本民族特色和西洋作曲技巧創作音樂作品的成功。

這時期，還有一些國內的作曲家也創作了一系列比較有影響的作品，很好地反映了社會現實生活，如鄧爾敬的《兒童鋼琴曲四首》，突出表現了兒童歡樂的生活情趣；陳田鶴的《雪債》，表現了新生活的生活情感；冼星海的《哈薩克舞曲三首》，在少數民族風情的描繪上做出了有益的探索。

三四十年代在專業音樂教育和普通音樂教育蓬勃發展的條件下，人們看到了音樂對于社會生活、文化生活多多方面的重要影響，從而更加重視了音樂教育的普及，培養出大量優秀的音樂教育人才。

通過以上分析，詳細闡述了建國之前，我國鋼琴音樂的發展。腳踏風琴的引入、使用及教材的編寫是中國人更早地認識和接受了西洋鍵盤樂器。20世紀初，在國外留學的作曲家在結合源于西方的，與中國音樂并無天然結合性的西方理論創作中國鋼琴曲時，走出了一條艱難的探索之路，但是它卻成為以后我國鋼琴音樂發展的奠基石。而從20世紀初鋼琴音樂的初創期開始，到三十年代具有真正意義上的中國鋼琴音樂的出現并在四十年代達到建國前鋼琴音樂創作及發展的第一個高潮，鋼琴音樂在這一時期的初步探索無不為今天鋼琴音樂事業的繁榮，無論是鋼琴音樂創作領域，還是鋼琴表演領域，都奠定了堅實的基礎。

[1]李巖.朔風起時弄樂潮[M].上海：上海音樂學院出版社，2004.

[2]唐藝.鋼琴藝術與審美[M].北京：大眾文藝出版社，2004.

[3]周士斌.音樂教育與心理研究方法[M].上海：上海音樂出版社，2005.

（作者介紹：滿園園，山東理工大學音樂學院講師，碩士）