高職藝術類專業課程改革的誤區及對策探討

課程改革在我國大學、中學、小學各層次的教學中已不是新鮮事物，本文立足于高職藝術類專業課程改革的特點，分析課程改革的現狀，反思課程改革的誤區，探討藝術類專業課程改革的定位與評價體系，研究課程改革的發展方向。

課程改革的實施給高職藝術類課堂教學帶來了不少可喜的變化，在改革的大潮中確實涌現出一批“弄潮兒”，同時也衍生出了一些令人深思的現象及問題。當前高職藝術類課程改革中出現了教學目標理想化，教學方式形式化，評價標準片面化等趨向。

一、高職藝術類課程改革的誤區

誤區一：教學目標理想化，不切實際，沒有抓住高職教育特點

目前，高職藝術類教學目標普遍定位太高，不切實際，混淆于研究型高等教育，失去高職教育特色。還有一種表現為過分強調目標的動態生成，沒有明確的目標。

誤區二：教學方式形式化，趕時髦、走形式，沒有抓住藝術教學特點

課程改革本著面向就業市場具體崗位能力培養的目標，針對本課程具體的問題，提出新的變革措施，從教學目標到教學內容、從教學方式到教學評價、從課程管理到教師發展等諸方面，要求課程實施者的觀念和行為發生轉變。但是，這些轉變并非將“過去”和“現在”對立起來。如果實施“探究性學習”就不要“接受式學習”，倡導動態生成就不要預先設計，實踐學生自主就不要教師引導，倡導藝術素養就不要表現技能的學習，如此下去，其對立的后果必然是課堂花哨、學生難以受益；而課堂教學最終也是顧此失彼、失去自我、不知所云。還有，其它課程行之有效的經驗末必適合藝術類課程改革，正如邯鄲學步，貌合神離。完全違背了教學方式變革的根本宗旨。

誤區三：評價標準片面化，導致部分人急功近利

在課程實施過程中，有些人沒有理解課程改革的真實目的，沒有了解教育服務對象的真實需求，沒有轉變教學單位的自我意識。當前藝術類課程改革的評價方式是：建個課程網站；拿出杜撰的教學項目；交出幾份優秀臨摹作業；佐證部分相關比賽獲獎學生名單，這就完成了課程改革。沒有建立多元評價體系，沒有進行學生滿意度、畢業生就業適應性，用人單位綜合評價等內容的調查。有些院校更是急功近利，教學中只抓幾個優秀學生，組織參加各類比賽，斬獲個別小獎就認為教學有成效，這種評價方式以點代面，以偏概全，舍本逐末，遺害大多數學生的利益。

二、高職藝術類課程改革的定位與評價

（一）高職教育特點決定課程改革的目標定位

高等教育分為普通教育和職業教育，普通高等教育培養學術型，科研型的人才，高職教育培養技能型、技術型、操作型和應用型的人才。社會對藝術類人才的需求是有著不同層次的，不同層次的人員對專業的理論掌握和技能能力要求是不一樣的，我們不可能培養出所有層次的人才，人才培養目標是一個專業教學改革首要解決的問題。具體到課程改革，一門課程如果沒有一個明確、合理的培養目標，根本就談不上總體的人才培養的規格。作為高職藝術類教育，它面臨的是一個特殊的群體，我們在人才培養目標的確定問題上一定要緊緊扣住高職教育的特點。藝術類高職教育培養的人才層次應該介于技術工人與設計師之間，在這兩類人才之間必須有一種人才填充這個人才空間。我們的課程改革就是解決這一層次人才的特定專業技能培養的問題。

（二）藝術教育特點決定課程改革的教學方式和內容

藝術類的專業課程在教學過程中應體現創意思維的特點，保持藝術創作的個性和形式的多樣性。簡單地模仿一兩個優秀案例，學生作業千人一面，沒有自主創作思想，這完全違背了藝術教育的規律。課程改革要突出藝術類專業的特點，重視藝術素養培養和藝術技能訓練相結合。不能過分強調藝術素養的提升，沒有必備的專業操作技能的訓練。高職藝術教育不能指望每個人都是藝術家，設計專家。另一方面，只注重專業操作技能的訓練，沒有必須的專業素養的培養，只能培養一般的技術工人，學生沒有上升空間。

高職藝術類課程教學中主要鍛煉學生三個方面的能力：第一，審美鑒賞、批評及其相關的心智能力。這需要教師在講授時加強分析和引導。第二，藝術創造力及其創造性思維能力。每個學生的知識、閱歷、性格、喜好和生活環境不同，最終作品的表現也應不相同，這是藝術教育最大的特點。第三，藝術表達能力及其相關操作能力。這是指藝術類學生在認知、感悟的基礎上，應具備基本的藝術表達能力，即能通過各種形象將思維、觀念外化出來，而這就要求掌握必須的藝術技能。這些素質的養成和能力的培養是其他教學內容無法取代的，是由藝術類課程的獨特教育屬性決定的。尤其是熟練操作電腦輔助設計軟件是現代設計的必然要求，這也是與高職藝術類專業培養設計一線操作型人才的目標相適應的。

（三）構建多元的評價體系，檢驗課程改革成效

首先，“有效果”是課程改革的底線要求。課程結束時，學生是否能根據命題獨立創作是目標。其具體表現為學生拋開課堂練習的案例，運用課堂所學新的知識，融入個人的創作思想，獨立完成一個命題作業。其次，是否激發出學生進一步探究學習的強烈欲望，是否產生了主動投入到學習的行為。最后，強調教學質效意識，也是教育公平政策的客觀要求。在片面的課程改革評價方式指導下，教學過程中，學習好的、中間的、困難的學生真正得到教師關注的有多少?課程改革不是為培養幾個優秀學生，不是為參加比賽獲獎而提高學校知名度，而是讓絕大部分學生通過課堂知識學習轉化為就業的技能，最終實現本專業內就業。如果舍本逐末，就達不到這個基本培養目標，就失去課程改革的意義，損失社會錢財，反過來又影響到學校聲譽。

新、奇、特不是評價課程改革的唯一標準，適用和實用，服務對象真正受益是課程改革成功與否的本質和基礎。如教學過程學生參與的積極性；學生學習效果考核的多樣性；學生對教學反饋的滿意度；教師實踐教學項目的適用性；教師研究教學的深度；教師編撰教材的質量；用人單位對學生在該專業課程培養的技能方面的認可度等都是課程改革成效評價途徑。其中，學生學習效果考核的多樣性包括：教師評價，學生互評，課程組評價，參加各類比賽等。

三、避免課程改革走入誤區的對策探討

（一）要有明確、合理的教學目標

課程改革注重過程與方法，防止目標過高，但并非不要目標預設，而是在更高層次上強調教學目標，注重目標的規劃性。理想化的目標，讓學生感到高不可及，知難而退。它需要教師對教材的深度理解，對學情的深度把握，對教育環境的系統認識。沒有目標，教學過程的生成性可能就變成了隨意性。恰當的教學目標設計對教學方式的匹配、教學程序的規劃有明顯的引導功能，同時對增加教師在教學活動的主導性、提高學生教學參與度上也都有好處。放棄目標設計，一味強調動態生成，容易使教學陷入混亂的境地。

（二）要強調選用教材的作用

課程改革將教材視為一種資源，倡導教師開發除教材之外的課程教學資源。但在資源開發實踐中，我們卻經常發現隨意處理教材、“冷落教材”或“閑置教材”的現象，因此我認為必須重申教材的地位。教材是專業隊伍編寫、專門機構審定的資源，而且，新教材都融入了改革思想，是課程實施的主導資源和基本條件，如果被隨意改變，大量補充教師自己開發的資源，尤其是許多課程實施者的能力并末達到相應水平，可能導致間接經驗的不必要的流失。對教材改造的處理，必須依據課程標準，將教材作為教學的重要依靠，切不可舍本求末。我國傳統教學在“理解大綱”、“吃透教材”、“鉆研學情”等方面有著優秀的經驗，應當好好總結。

（三）要重申必要的接受教學

在探究性學習盛行的今天，我們需要在反思探究實際意義的同時，認真研究傳統的、有意義的接受式教學。無論在中國還是國外，有意義的接受式教學長盛不衰的關鍵就在于，這種教學是基于學生已有的認知基礎上的教學、幫助學生接受系統知識的學習、幫助學生建立新舊知識之間必要的聯系，在這些方面意義重大，其做法值得發揚。同時，知識分為不同類型，不同類型知識的教學，需要不同的教學方式。藝術類高職院校課程改革中，如培養學生藝術素養方面，只靠學生自己欣賞優秀作品，自主探究美學知識是不切實際的。學生的知識結構和探究能力是有限的，老師的知識結構和認知深度決定了學生在這些知識的學習中接受灌輸式教學的必要性。

（四）提高教師業務水平

實施課程改革，師資是關鍵。不同的課程改革對教師素質提出了不同的要求。與普通院校教師相比，藝術類高職院校教師的綜合素質要求更全面。作為專業課教師，除了要有很高的藝術素養，還要有更強的藝術技能，即實踐能力和操作水平。其知識和技能結構具有動態發展的特征，需要及時掌握和了解本專業當前的發展趨勢和信息，自己的業務水平要與本專業課程教學內容的更新合拍。教師提高業務水平，不能僅僅依賴于書本，更主要的應當經常深入行業，調查市場需求，學習專業技能，積累教學案例，總結經驗，不斷更新知識，充實教學內容。在教學實施過程中，教師不能躺在已有的知識上一勞永逸；不能完全照搬他人的經驗食古不化；不能盲目亂撞象個無頭蒼蠅，這樣才能從源頭上避免走入種種誤區。

有教育的改革，就有課程改革，課程改革伴隨著教育改革的發展而發展，這是一個循環往復的“破”與“立”的過程，決不可能畢其功于一役。對于藝術類職業院校來說，各個專業有其不同的特點，我們要結合具體的專業課程，在教學中不斷探索、不斷研究，尋找更好的改革切入點，讓我們的藝術類專業課教學永遠充滿活力。

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（作者簡介：李真(1971.12-)，男，江蘇徐州人，畢業于南京藝術學院,無錫科技職業學院數字媒體藝術系教研室主任，高級工藝美術師，崗聘副教授,研究方向：影視廣告。）