碰撞的激情:歌舞片《芝加哥》淺析

《芝加哥》突破了好萊塢音樂歌舞片的傳統，片中精彩的歌舞不勝枚舉，最扣人心弦的段落當屬“監獄探戈”。《芝加哥》展現并反思了芝加哥在特殊時代的浮華風氣，具有深刻的思想蘊涵。

影片《芝加哥》根據百老匯同名音樂劇改編，榮獲第75屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳女配角、最佳音響、最佳剪輯、最佳服裝設計、最佳美術指導等獎項，廣受贊譽。《芝加哥》在很大程度上突破了好萊塢傳統音樂歌舞片的類型范式，閃耀著獨特的藝術光芒。

詭譎與媚惑的舞姿扣人心弦，幽暗與墮落的聲光令人著迷，歌舞片《芝加哥》的故事從一開始就注定了不平凡的結局。在遍藏著冒險和成功機遇的花花世界，羅克西·哈特這位外表天真的歌舞演員一心夢想改變平淡的生活，期待有朝一日能成為維爾瑪·凱利那樣的明星。在走投無路的境況下，她竟將希望付諸一個滿嘴謊言的騙子手中。憤怒到極點的羅克西拔出了手槍……由于機緣巧合，凱利和羅克西這兩個大、小明星分別因謀殺指控而被關進監獄。在女舍監莫頓的安排下，羅克西約見了富有傳奇色彩的律師比利·弗林。經比利的炒作，羅克西的名氣一發而不可收，這讓凱利陷入了苦惱。凱利在二次復出后為羅克西準備了意想不到的反擊。兩個女人為了名氣而爆發的斗爭不斷升華，影片中充斥著陰謀、愛情、背叛、競爭和所謂的友誼。“雖然關在監獄里,雖然背著謀殺的官司,但是芝加哥最能顛倒黑白的律師比利在后面幫助她為她宣傳造勢,她還有什么可以擔心的呢?反而是未來的事業前景,一片看好。”①隨著羅克西的世界從監獄轉到法庭，這部盛大的歌舞片迅捷地在現實和幻覺之間切換。

影片《芝加哥》出現了多場歌舞場面，每場歌舞都各具特色，跳脫了只是由穿插在故事中的演員在具體情境下的即興情感表達，而是通過歌舞來交待人物的性格和事件的背景，或者呈現當事人腦海中的幻覺描述?！吨ゼ痈纭返母栉璞硌荻急恢糜谖枧_上，基本獨立于情節之外，有點類似于旁白的作用，這樣的安排暗示了人生如戲的理念。全片中給人印象深刻的舞蹈場景有很多，例如：女舍監莫頓穿著奢華的金色晚禮服的出場，她演繹的歌曲引人爆笑；莫頓把受賄的錢塞進胸口，下一個舞臺鏡頭則從胸口掏出絲巾，讓人忍俊不禁。演員肥胖的體形并未給觀眾帶來性感的視覺效果，卻從喜劇角度表現了她的另一種魅力。這首歌曲的表現手法是舞臺和監獄畫面的交替穿插，既是為莫頓的行為說明也是為后續情節做出了鋪墊。整部影片的歌舞幾乎都采用了舞臺與現實的交替手法，仿佛在生活和藝術之間找到了一條來回自如的秘密通道；比利帶著洛克茜第一次接受媒體采訪時的歌舞，舞者扮成吊線木偶，羅克西扮成人偶娃娃，全都被比利大律師操縱著，這種新穎的表達形式深刻形象，在幽默之外流露辛辣的味道。羅克西的丈夫艾莫斯那一段獨幕劇表演，像小丑一樣動作簡單，卻能清晰地向觀眾剖白其內心的痛苦與無奈，表現出在特定社會語境中擁有真心的小人物的可悲、可憐。

精彩的歌舞段落在《芝加哥》這部歌舞片中不勝枚舉，但是最扣人心弦的段落當屬“監獄探戈”。六名女囚所表演的監獄探戈，描寫芝加哥庫克縣女牢六名殺人犯的作案過程。這六個殺死丈夫或男友的女子跟我們一般人想象的不同，她們不是因為受到男人虐待、忍無可忍才下毒手的，她們的殺人更像《末路狂花》中的蘇珊·莎蘭登，帶有一種極端女權主義傾向，甚至有些殺人的理由簡單得有些可怕。值得一提的是，這些女人在入獄后沒有一絲悔意，她們對身邊的男人心懷仇恨?！氨O獄探戈”中歌曲的妙趣與舞蹈一樣，在于其極端性。在這段立場極端的舞蹈中，導演還心思巧妙地做了一個醒目的處理：從她們每人的故事中提抽出一個最有特點的象聲詞，并在舞蹈的開頭和結尾不斷重復，因為一般人聽完這段配以節奏強烈的探戈舞畫面的歌曲，不會記得每個人的名字。在銀幕上，電影導演結合一系列的聲音來營造殺人場景的恐怖氛圍，滴水聲、皮靴在地板上的踏步聲、指甲敲擊鐵欄桿的打擊聲等等，叩擊著觀眾的心弦，高超的技巧造就了奇特的藝術景觀。

《芝加哥》所提出的“大娛樂家精神”貫穿本劇始末，依托這個概念，劇情連貫起來，人物被充實，三位主人公的形象到最后被拆解得支離破碎。何謂芝加哥的“大娛樂精神”？它表現在芝城大律師比利·弗林的道貌岸然、顛倒黑白，它表現在舞女維爾瑪·凱利的血刃親人，它也表現為羅克西的愛慕虛榮。影片讓三位主人公擁有看似完滿卻又荒誕的結局，諷刺挖苦了上個世紀20年代芝加哥的浮華的社會風氣。

很多人喜歡把《芝加哥》與《紅磨坊》拿來做比較，但兩部電影帶給我們不一樣的藝術震撼。不可否認，《紅磨坊》豐滿立體的人物形象似乎更能打動心靈。影片演繹一段凄美的愛情，在惆悵中畫上驚嘆號。妮可基德曼的表演具備攝人魅力，恢宏的場面、閃耀的華服讓人目不暇接。影片最吸引眼球的是從頭到尾幾乎沒有停歇的歌舞，串起一場又一場的激越?？死锼沟侔才c莎汀在屋頂上的歌曲大聯唱，折射出兩人熊熊燃燒的愛情之火，在這一瞬間拉開了永恒愛情的帷幕。

《芝加哥》和《紅磨坊》對愛情的詮釋思路可以說是背道而馳的，觀眾可以清晰地領會導演闡述愛情意義時不同的指向。而就歌舞元素而言，影片《芝加哥》中的歌舞具有現代先鋒主義特色，《紅磨坊》則在尊重傳統歌舞的前提下注入了創新因素。

注釋：

①參見孫紅云：《歌舞人生<芝加哥>》，載《北京電影學院學報》2004年第2期。

（作者簡介：朱姝頤，女，武漢大學藝術系表演專業本科生。）