陳怡寧
(廣東外語藝術職業學院美術系,廣東 廣州 510640)
書籍裝幀設計的繪畫性創作探索
陳怡寧
(廣東外語藝術職業學院美術系,廣東 廣州 510640)
從書籍裝幀設計的歷史追溯中,探討了書籍裝幀設計的內容與意義,說明了書籍裝幀設計的特點,提出了書籍裝幀設計的創作策略。
書籍裝幀設計;繪畫;創作
書籍裝幀設計的起源是中國古老的印刷技術。作為人類文明的文化遺產,書籍是人類文明進步的階梯,人類的智慧積淀、流傳與延續,必須依靠書籍。人們通過書籍獲得知識與力量,作為精神食糧的書籍對人們有很大的教育啟迪作用。書籍作為文字、圖形的一個載體離不開裝幀設計,優秀的書籍裝幀設計是一道優美的風景,為我們的生活增添了許多美麗而富有意義的視覺和精神享受。書籍裝幀設計也稱為封面設計,封面設計是平面設計的一種書籍設計。古埃及人把文字和插圖有條不紊地編排,書寫在草紙上,這是平面設計的啟蒙。平面設計是指經過精心的策劃和構思,以二維空間形態表現,非影視的、通過印刷大量復制的平面設計活動,其內容包括字體設計、版面設計、插圖設計、標志設計、形象設計、攝影平面處理等等,其核心是視覺傳達。所以,平面設計又稱為視覺傳達設計。
我國古代版畫作品也是中國早期的平面設計作品。在歷史上,平面視覺傳達設計在材料、技術等方面,經歷了多次變革,古中國古埃及和西亞的文字發明,是人類信息傳達文明歷史的第一次革命,中國造紙技術的發明是第二次革命,人類發明了造紙和印刷術之后,木刻版畫便開始與出版印刷為伍,成為傳播人類文化的紐帶。印刷技術的發展,印刷技術工人才與平面設計師分離。公元八世紀我國雕版印刷技術的發明,出現了世界最早的平面設計作品《金剛經》。印刷和繪畫的結合,既為實用領域作為紙幣、包裝紙和海報,也作為木刻版畫藝術發展傳播提供了可能。此后,北宋畢昇發明了活字印刷術,1450年德國古登堡發明了金屬活字,印刷了歐洲第一本書,成為印刷時代的標志,這是第三次革命,使視覺傳達設計向大眾傳播信息邁入最重要的一步;16世紀英國工業革命,印刷技術的發展,是現代平面設計的開始。18世紀末發明的石版印刷到19世紀中期商業招貼畫,20世紀初的攝影,到20世紀50年代的映像技術,現代平面設計進入迅速發展的時期。第二次世界大戰之后,美國成為平面設計的核心。20世紀80年代,電腦技術的出現,進一步改革了平面設計的手法,興起了新的平面設計高潮。
科學技術和藝術的發展和進步,使藝術家們得以將木刻版畫發展成一門綜合的學科,將版畫種類由木刻增加了銅版畫、石版畫、和絲網版畫,以造型藝術體系為訓練基礎,大大地拓寬版畫的藝術領域。同時也大大拓寬料平面設計印刷等實用的領域。現代平面設計印刷制版的四種基本方法與版畫制作的方法是一樣的:凸版(relief)、凹版(intsglio)、平版(planography)、鏤空版(stencil)。凸版:凸版是平面設計印刷最早的制版方式,凹的制版方法是在版的表面用∨形刀進行雕刻,油墨吸在凹槽上,把銅版的表面擦干凈,進行腐蝕,然后進行印刷。平版的制版方法是利用水油不融合的道理,在平滑的石版上進行印刷。由于平版操作簡便、快速,很快地被工業時代推廣。鏤空版是鏤空部分讓油墨通過,沒有鏤空則留下空白,這就是現代的絲網印刷,也是500多年前中國最早發明的。不同制版方法,造成了不同平面效果,形成了不同的平面設計風格。(圖1、2、3、4)

圖1 凸印中國古代木刻作品

圖2 絲網印刷作品

圖3 石版印刷海報作品

圖4 銅版印刷作品 鈔票
早期的平面設計人員是印刷技術工人兼藝術家。16世紀英國工業革命,印刷技術的發展,是現代平面設計的開始。由于印刷技術的發展,印刷技術工人才與平面設計師分離。
書籍裝幀設計在一本書的整體設計中具有舉足輕重的地位。封面是一本書的臉面,封面設計是將整本書信息通過適當的形式轉化為視覺語言進行傳播,從這一意義上將講,其構成要素是由信息內容和表現形式兩類構成。人們在瀏覽書籍總會先看看它的封面設計,它必須給讀者以深刻生動的印象。所以,封面設計必須是裝飾性藝術設計,通過造型、形態、色彩、材質及表面裝飾等造型元素來表現的,并通過巧妙的設計形成視覺而使人產生一種生理和心理刺激,與感覺、構成、結構、材質、色彩、空間、功能等密切相聯系。因此,封面設計具有相對的獨立性質,有它自身獨特的價值和地位。封面設計一般包括書名、編著者名、出版社名等文字,以及書籍的內容、性質、體裁的裝飾形象、色彩和構圖。封面設計要考慮書籍的整體形態,受到書籍方向的束縛,或者向右,或者向左,封面與封底、環襯、扉頁、版式要內外協調,風格一致。封面設計還要了解印裝工序,與印刷工藝和裝幀材料結合,最終通過印刷工藝生產成書籍,才能進行傳播。
本文中談到的封面設計主要指的是視覺傳達藝術,也是平面設計的一種。平面設計構圖的構成要素包括標志設計、招貼設計、書刊設計、包裝設計等。其基本造型包括文字因素,色彩因素和圖形因素三方面。
平面設計的目的是為了出版。平面設計的特征是為了印刷。平面設計作品不同于單張藝術品,平面設計不僅是二維、平面的,還有批量生產的意思。
首先,既然是大眾化的東西,當然要做到雅俗共賞,才能滿足人們對書籍設計的藝術內涵提出的高要求。?因此首先要書籍裝幀設計的形式要素進行選擇,構成平面設計的形式要素很多,但直接作用于構圖的主要有三種,即畫幅、邊框和圖層。畫幅是主要要考慮所設計作品尺度和形態。圖層是指襯托主要形象而采用一定面積的色域或圖形形象。平面設計中的圖層主要有以下幾種:留邊圖層:在畫幅邊緣留有一定的寬度的圖層,有集中完美的感覺。肌理圖層:以各種材料自然形象的紋理作為襯托主體,能豐富主題思想。局部圖層:單獨襯托畫面某一形象的圖層,具有靈活生動富于變化的效果。紋樣圖層:連續的幾何和裝飾圖案作為襯托主題的圖層,視覺裝飾性強。圖形圖層:以繪畫圖形的圖層,兼有圖層和圖形作用。挑選并創造富有創意,繪畫性強的圖層是書籍裝幀設計的關鍵。
其次是對構圖的關系要素的篩選和提煉,向傳統中國繪畫學習,許多當代中國現代平面設計,包括商品、家居、環境的設計都引用了中國傳統藝術元素。巧妙的中國平面構圖方法秉承了中國古代平面設計的文化意境之美。平面設計構圖最初是由繪畫構圖發展來的,遵循中國繪畫的構圖法則,體現繪畫的美學價值。
中國早期現代平面設計構圖也具備了平面繪畫的的基本特征,根據直觀經驗形成直接印象,形成原始和抽象的符號。以中國畫的“字畫”作為“粉本”來進行圖像復制。采用散點透視法,按照畫面形象的主次來安排大小面積。色彩厚重沉穩,以線條造型,秉承意境之美。構圖布局簡樸有力、自由而富有創造性。這些藝術特色具有中國文化藝術個性,其藝術和文化內涵博大精深,遠遠不是簡單幾句話就可以概括的。平面設計中,文字插圖標志和邊框等設計要素分別呈現出相對獨立的形態。將這些不同的形態組織在一起,解決好形與色之間的關系,突出和強化主要的形態,構成主次形態的視覺秩序服務與視覺傳達。
美與信息傳達之間存在辯證關系,即有利于傳達的形式必須是美的,然而美的形式不一定是有利于信息傳達的。構圖要訴諸視覺,必須在視覺注意在沒有心理需求的情況下是不易引起人們的注意的。視覺注意一般有兩種形式:主動注意和被動注意,所以必須在設計中既注重有意注意的內涵,同時在色彩和形式上加強對比,以加強無意和被動注意。被動注意是人們尚無主觀意識,沒有內在的生理和心理需求,在外界刺激下產生的平面設計大多情況下屬于被動注意。
柔和是一種含蓄美,但柔和的形與色在調和的環境里就容易喪失視覺沖擊力。因此,既要保持柔和的文化內涵,又要在書籍設計上構成藝術視覺沖擊力,成為群眾所喜愛的文化藝術形式,才更加具有平面設計的內涵。
不同的人有不同的心理需求,如青少年喜歡生動活潑的形式,因此平面設計要對不同的特定受眾和信息內容,尋求最佳的表達方式,易引起感情共鳴。其章法是將點、線、色、形有規律地組織成裝飾性的圖案。
對平面繪畫于深入的研究,利用現代的電腦科技手段轉變涂鴉的視覺效果;從而生動地、富有創造性而又經濟靈活地將青少年幻想創意融入當代平面設計中。創新性、娛樂性、參與性的設計要求。
設計從過去對功能的滿足進一步上升到了對人的精神關懷,這是在設計中融入文化,增加產品的文化附加值的根本所在。人們不斷的創造著設計,又被設計創造著。如何在設計中表現本土文化成為現代設計師所要研究的重要問題。例如設計采用一些符號并加以破壞、打散,然后重新組合,目的是為了表現文脈,不是僅僅是追求形式美感的。隨著國際化進程的加快,人們對國際通用的、標準的、一體化的文化開始厭倦,隨之而來的是對原始的、自然的、趣味性的視覺傳達產生濃厚興趣。網絡世界的無限精彩離不開網上的視覺設計,例如富有創新性、娛樂性、參與性的設計富媒體廣告,富有情趣、個性化和時空的網絡廣告視覺設計。
相對來說,時尚往往被認為是商業的、淺薄的、無價值的。關鍵是創作的作品是否能表達他們自己的繪畫語言,因為設計是公共藝術,是為公眾存在的藝術。繪畫藝術中所具有的藝術魅力與現代人返璞歸真的訴求相吻合,當中的藝術形象更加使每個人一生中不可多得的珍貴記憶。中國在其上下五千年的悠久歷史中,逐漸形成了博大精深、源遠流長的中國傳統文化,這對世界歷史與文明的發展演變產生了深遠影響。但是受外來文化與價值觀所侵蝕和影響,迫切地感到我們這一代年青人與未來生長的新生一代青少年,卻對自身本民族優秀的傳統文化與核心價值觀卻愈加淡漠疏遠。培養青少年設計封面設計的目的不單是培養他們的繪畫能力和設計能力,更重要的是撒下中國文化設計的種子,給青少年培養一種信念,一種力量,一種實現理想的無畏精神和尊嚴。
[1]王受之.世界現代設計史[M].中國青年出版社,2002.
[1]尹定邦.設計學概論[M].湖南科技出版社,1999.
Creative Exploration of Book Design in Painting
CHEN Yi-ning
(Fine Arts Department,Guangdong Teachers Collegeof Foreign Languageand Arts,Guangzhou 510640,Guangdong)
From the trace the history of book design,the Author studies content and meaning of book design,explains the features of book design,proposesthecreation strategy of book design.
book design;painting;creation
G232.3
A
1671-5004(2011) 04-0089-02
2011-7-11
2011年度廣東省科技計劃社會發展項目《數字化文物保護建設過程中加強藝術性再創作的研究》,項目編號:2011B031400010。
陳怡寧(1969-),女,廣東普寧人,廣東外語藝術職業學院美術系教師,藝術學碩士,副教授,主要研究方向:藝術設計、藝術教育。