《當盧浮宮遇見紫禁城》：東西方文化交流與藝術探索的視覺饗宴

《當盧浮宮遇見紫禁城》是知名紀錄片導演周兵繼《故宮》、《臺北故宮》和《敦煌》等之后，推出的又一力作，由上海東方傳媒集團有限公司和中央新聞紀錄電影制片廠等聯合出品。紀錄片以藝術史為線索，根據盧浮宮的館藏分類，分為12集，演繹了古代中亞、埃及、希臘、羅馬以及中世紀、文藝復興等不同時空背景下東西方藝術的歷史演進，同時穿插各領域專家學者的最新評析，呈現了盧浮宮和故宮依托宮殿建筑設立博物館的精妙構思與創意，被譽為中國第一部深入探索東西方文化的大型紀錄片。

一、東西方文化的展示

紀錄片的第三集《永恒天沙》是關于兩條大河流域的紀事，尼羅河孕育了古埃及文明，黃河孕育了古華夏文明，商王的青銅器、法老的金字塔，深奧的帛畫，神秘的木乃伊、坐著的書記官……這些幸存的文物給我們留下了兩大文明古國的訊息。在生與死、權力、宇宙以及永恒等問題中探尋著兩種文明的起源。尼羅河與黃河的不同的活動方式與活動規律，塑造了埃及人與中國人不同的民族個性，埃及人更加享受河水泛濫的恩賜而逐漸形成了平和沉穩的民族性格，中國人則在不斷整治氣勢洶洶而又不定期地泛濫著的黃河的過程中凝定了華夏民族的堅韌與抗爭的個性。

同時，對于死亡與永恒的不同觀念也積淀了埃及與中國不同的藝術風格，正如藝術史學家巫鴻所言：“漢代人的觀念，對身體的觀念，對死后的觀念，和埃及人有一定相同之處，他們也追求升仙，也追求靈魂的不朽。但是他們的方法是不一樣的，……其實人類最早的藝術，是和當時的社會活動、宗教活動、禮義行為分不開的，但是在這種行為為人類創造了一種特別的東西，它這種東西和日常用品就不一樣了，就是和我們的工藝品或者手藝品分開了，所以從這兒就慢慢產生了藝術這個概念。”紀錄片在對人類文明起源的探究過程中，展開了對中西藝術起源的思索。

二、東西方藝術的解讀

從第四集開始，紀錄片演繹了從古希臘到19世紀初期的東西方藝術。

紀錄片深入淺出而又活潑生動的講解讓人們對東西方在文化、藝術、宗教等各個領域的起源和異同有了形象的認知，特別是許多專家的講評，更讓紀錄片飽含了文化的張力與思想的深度。

現代藝術評論家、北京大學教授朱青生在徐州漢畫石藝術館從美學和史學兩個視界帶我們走近漢代；盧浮宮、希臘羅馬管館藏研究主任M.Jean-Luc MARTINEZ 帶我們走近盧浮宮的羅馬藝術。兩相比較，紀錄片向世人呈示了羅馬藝術與漢代藝術的深度溝通：羅馬藝術十分接近漢代的中國藝術，兩國的經濟結構類似，政治結構類似，為政治服務的藝術也表現出明顯的類似，甚至在漢代畫像磚中，還有帶翅膀的天使形象，類似羅馬軍隊標志的雙頭鷹形象。在羅馬的雕塑中，皇帝或貴族的鎧甲下，經常是穿著絲綢的衣服，這在當時的羅馬是身份和地位的象征。攝像機深入盧浮宮，給世人帶來了“人類歷史上第一次東西方的對話”的視覺饗宴。

宗教藝術在不同時代、不同國度，以不同形式對人類心靈不同追述，同樣呈示出東西方文化與藝術的顯著差異。中世紀在西方被稱為漫長而黑暗的千年，與此同時，在中國氣質各異的朝代歷次更替。這其中宗教的影響與宗教藝術從未間斷：西方的宗教化面孔冰冷，而中國卻顯露著恬靜的微笑；圣母承擔者人間的苦難，觀音普渡著天下眾生；教堂鐘樓的尖頂刺入蒼穹，廟宇在青山綠水間若隱若現……人們朝著各自的方向追尋著各自的信仰。正如片中臺灣禪者林谷芳向所言：“無論是東方的，還是西方的，宗教都在為人們提供一種慰藉，在面對這個無法把握的世界時，帶給人們越過現實障礙的勇氣，從而獲得內心的寧靜。當我們觀看中世紀的宗教藝術品，當我們觀看人類任何一件宗教藝術品時，我們所面對的已不只是作品本身，而是當時人們精神寄托的載體，這些作品使我們感受到那一顆顆誠摯的靈魂和他們內心崇高的存在，這也許就是宗教藝術恒久動人的魅力所在。”

三、藝術史的傳承與反思

紀錄片從兩種維度對中西藝術做了解讀——除了上述東西方的橫向比較，還完整地呈現了中西藝術史的發展脈絡，展示了藝術歷史的傳承或反思。

整合的世界藝術史研究是近年來藝術學界普遍關注的理論熱點之一。眾所周知，目前出版的世界藝術史類著作大多采用以西方藝術為主、東方藝術為輔的敘述脈絡，中國藝術雖然博大精深，但在世界藝術史的綜合敘述中卻往往居于一隅，而如何有效地融中國藝術于世界藝術史的整體寫作之中，一直是藝術學界的一個難題。《當盧浮宮遇見紫禁城》以紀錄片的形式巧妙地創造了中國藝術史與世界藝術史的完美結合，既清晰地呈現了融中國藝術于其中的世界藝術史的發展脈絡，也在比較之中深度探討了中國藝術精神在世界藝術史中的獨體地位，可謂藝術史學的攻關之作。

整個紀錄片的十二集，清晰地梳理了世界藝術史的發展脈絡。第一集《遇見》是這部視覺藝術史的總序；第二集《逐蕩兩河》和第三集《永恒天沙》是東西方藝術大背景的總體描述；第四集《典雅千古》從盧浮宮的兩件鎮館之寶——希臘雕塑“勝利女神”和“米洛斯的維納斯”與中國書法藝術形象的巨大差異中探索了東西方文明的不同路徑與東西方藝術的不同精神：西方藝術精神更加注重寫實，中國藝術精神更加注重寫意；第五集《鐵血長風》從公元前27年開始，讓羅馬帝國與秦漢王朝進行深度對話；第六集《神圣無上》從宗教與宗教藝術入手，探索了宗教藝術對中西方人民心靈的撫慰，這是中世紀藝術史的完美呈現；第七集《完美人生》藝術史走進了文藝復興時期，達芬奇與同時代的中國藝術家倪瓚相遇；第八集《激越內心》展現十七世紀的巴洛克藝術與中國寫意水墨畫的張揚與內斂；18世紀，中國皇帝開始把玩西洋的鐘表，法國貴族開始欣賞油畫里的中國風情，第九集《中西對望》即向我們展示了東西方之間第一次熱烈的對話；第十集《再造往昔》通過中國元代畫家趙孟頫的復古理念與法國古典主義繪畫的交流，呈示了東西方古典時期的藝術精神；第十一集《生于浪漫》集中呈示了德拉克洛瓦用死亡、屠殺表達的激情，徐渭用大寫意的水墨張揚的個性，這是一次中西方浪漫藝術的交流與對話；第十二集《關切人生》藝術開始走向現實生活，博物館走向普通民眾，現實主義藝術深刻地影響和改變了中國藝術，卻在西方走向了終結，這是一次歷史與文化的雙重變奏，這是19世紀世界藝術的真實寫照。

整部紀錄片以宏大的氣魄展示了整個世界藝術史的大致脈絡，以經典個案解剖了各個歷史時期東西方藝術的獨特內蘊，確是一部世界藝術史的經典之作。