傳統紋樣考察課程對培養學生傳統文化修養的重要性

王珠珠

傳統紋樣是中國美術的一個分支，是中國傳統文化的重要組成部分，中國古人講究“制器尚象”，紋樣背后所呈現出的往往是一個時代的社會風貌、文化風尚與審美傾向。原始社會陶器上的圖案簡潔、淳樸,充滿自然美感；夏、商、周時期青銅器上的圖案神秘、獰厲，讓人感到壓抑與震懾；唐代的圖案紛繁包容、華麗而充滿異域風情；宋代圖案寧靜、典雅，內斂而不失中國韻味。從這些充滿意味的傳統紋樣中我們可以感受到強烈的時代氣息與文化烙印。

傳統紋樣課程是西安美術學院設計系學生的專業必修課程之一，目前已將傳統紋樣臨摹課程更改為傳統紋樣考察課程，從以前的單一的理論講授與臨摹兩部分轉變為現在的四部分：(1)課堂理論講授；(2)學生課外研讀中國美學專著及中國哲學專著；(3)外出參觀博物館、歷史人文景點；(4)臨摹、搜集傳統紋樣資料，并作相關的考察報告。

傳統紋樣考察課程從前是作為裝飾基礎的前置課程，而現在通過教師在課堂上的理論講授、課外學生對中國文學、美學進行相應的理論研究，同時通過實地考察，使學生了解傳統紋樣的歷史淵源，從紋樣的表象特征入手來深入研究中國藝術的形式及內在規律，理解中國傳統美學含義。這個轉變從一門單一、枯燥的臨摹課程轉變成一門充滿趣味的人文考察課程，從單純的動手到既動腦又動手，有效地提高了學生的學習興趣及積極性，學生在學習考察過程中與教師產生良好的互動，并為以后學習裝飾紋樣與設計創作奠定良好的認知基礎。

傳統紋樣的授課形式慢慢走出課堂，走進歷史，這種轉變對于學生吸收傳統文化，理解中國文明發展史的研究有著重要的意義，主要表現為以下幾點：

1.授課形式從以往簡單的臨摹變為學生主動地去生活中發現美的規律與表現手法，同時由于學生在研究紋樣的過程中，主動地對中國歷史、美學及哲學進行進一步地學習和研究，并在實地考察過程中親眼看到了書本上經常出現的裝飾紋樣在現實中的存在方式，因此，更能形象地理解紋樣所承載的歷史、文化內涵。

由于當今社會資訊便利，當代大學生對于現代文化的吸收與學習也比較順暢，許多學生更多關注的是新新人類的文學作品，網絡音樂以及西方哲學和西方表現主義繪畫，認為中國的東西太過陳舊與內斂，對神秘的東方哲學的高度沒有應有的認識，特別是大部分本科生由于受中國應試教育的影響，中學時期除了為應考而學，家長也很少關注對于學生傳統文化修養的培養，因此他們表現出來對于古典詩詞的品讀能力、對于古代美學的認知能力、對于中國古典哲學的理解能力都還與教育要求相去甚遠。同時，由于西安美術學院設計類學生在教學中與純專業學生有所差別，他們沒有中國美術史的課程，只學習設計史。因此學生對于中國藝術是如何衍生、發展沒有系統化的認知，這對于藝術院校的學生來說是一個很大的缺失。

傳統紋樣課程在第一階段的理論講授過程中，授課教師通過多媒體教學，將大量的古代器形、古代雕塑、古代壁畫的圖片逐一展示給大家，并且經過解讀，使同學們盡情徜徉在中國藝術的歷史長河之中，通過縱向的講述（按照圖案產生的歷史年代順序）來了解圖案的發展及演變過程，同時通過橫向的對比（圖案所存在的器形及功能，如：建筑、壁畫、器皿等）來揭示圖案背后的社會風尚及時代氣息。由于有這樣立體多維的課程構架，學生就能比較直接地感受圖案的魅力。

第二階段讓學生大量閱讀中國的美學名著及王子云先生、雷圭元先生等美學大師的關于圖案的相關著作，了解大師們在理論上是如何對圖形進行闡釋，這樣就有了一定的理論基礎。如果有一定的文學造詣，加上自己對各個歷史朝代社會生活、文學、美學的理解，就能在考察過程中變被動為主動，自覺地體會紋樣所表達的內涵。因此，閱讀理解是這個課程中的重要環節，沒有理論知識的鋪墊看再多的文物與紋樣就如走馬觀花，所看之物也如過眼煙云，不會對自己有任何的啟發，也不會從中吸取任何的營養。

2.作為陜西學子，學習傳統紋樣有著得天獨厚的條件。陜西是十三朝古都，歷史上最強盛的周、秦、漢、唐都建都于此，豐厚的文物古跡與歷史文化資源在世界上都是非常著名的。西安碑林是我國收藏古代碑石、墓志時間最早、名碑最多的一座藝術寶庫，它不僅是中國古代文化典籍石刻及漢唐雕塑陳列的集中地點之一，還是歷代著名書法藝術珍品的薈萃之地，并且有著巨大的歷史和藝術價值。兒時我們臨摹的各種著名的碑帖在碑林博物館幾乎都能親眼看到，如被譽為漢四大隸書名碑之一的《曹全碑》、唐代的《懷仁集王羲之圣教序》、顏真卿的《多寶塔碑》等，代表草書極致的懷素、張旭的書刻以及宋代至明清時期的畫作碑刻《王維畫竹》等繪畫碑刻都能看到，如果說在西安讀書沒有到過碑林那實在是一件憾事。除了歷史文化古跡，陜西還有豐富獨特、充滿地域特色且文化底蘊深厚的多種民間藝術形式，如陜北的剪紙藝術、戶縣農民畫等，這些淳樸而又充滿中國意味的民間美術形式用獨特的藝術語言闡釋了中國人對于真、善、美的理解和認識。

3.傳統紋樣考察課程既是一個“外師造化，中得心源”的過程，又是一個“借古開今”的過程。“外師造化，中得心源”包含兩方面的意義：既是讓學生理解古人在造像時是如何將繁雜的自然界中的物象歸納、整理形成經典的紋樣和圖像，同時也是通過學習這些紋樣和圖像理解古人的用意法則，借用古人的思維方法而非簡單的圖像形式，用于今天的設計創作中，即所謂的“師古人之心”，而非“師古人之技”，這才是學習傳統紋樣的根本目的。說它是一個“借古開今”的過程，是指學生看了傳統、學了傳統，如何將傳統因素及理念運用于現代設計創作中去，古為今用，這才是所學根本。

我們知道，傳統紋樣運用在今天的生活中，從鳳凰衛視的臺標到中國奧運會標志，這些都是古為今用的良好典范。今天，我們學習了中國傳統紋樣，考察了輝煌的中國文化遺跡，被中國傳統藝術之美及哲學思想深深地震撼和激勵著，中國古人所創造的美的形式是我們今天寶貴的文化財富，古人不拘一格的用意方法及變化多端的表現形式都如一盞明燈指引我們在今天的藝術道路上不斷前行。

作者單位：西安美術學院 陜西西安