異域同族音樂與中國民間音樂課程結構建設

　　民間音樂是我國音樂教育的重要理論課程之一，經數十年發展形成了涵蓋民眾喜聞樂見的經典音樂品種或形式，既有鮮活感性材料、又有縝密理論闡釋的知識體系。當中國音樂教育步入到以多元文化音樂教育為時代語境的今天，民間音樂課如何體現教育現代性、知識多元性與教學創新性，其課程結構的確面臨著主客觀的新要求。本文借助于“異域同族音樂”這樣一個游離于大眾音樂學術視野的話題，來奢談構建我國民間音樂課的知識新內容，深化與完善民間音樂現代課程結構的新探索。
　　一、民族學視野中的異域同族音樂
　　所謂異域同族，是一個民族學的概念，指生活在不同國家中的同一個民族。這里，域主要指現代國家，抑或包括同一個國家中不同社會制度作用下的不同地區。族主要指狹義的現代民族。
　　由于自然界的諸多原因，我們的地球構成了許多形態各異的自然景觀和生態環境。同樣，人類血緣為基礎的多種人文因素的共融之力，人類社會亦產生諸多不同結構的社會群體。從民族學角度看，源于古代血緣氏族、族群而構成的某一民族，往往因社會與政治、經濟與文化的制約而分布于不同的國家，這種跨國而居的民族，是一種人類社會族群的“板塊漂移”運動。事實上，世界上許多民族都存在著跨國而居現象。
　　跨國而居，使源于同一個血緣共同體的人們，在世界歷史進程和族群遷徙中分布于不同的地理環境和制度文明之中。由于受所居國現實的政治文明、物質文明與精神文明的多種涵化，同一血緣民族常因國家制度設計、社會發展道路的不同與制約而漸生了形形色色的生活內容，或同或似，更多的是方式與內涵的迥異。這樣的異同，會使同一個族源的民族之文化亦產生變異性和多樣性，并深刻地影響著生存其間的音樂藝術的發展。
　　音樂是人類的“第二語言”，幾乎每個民族都有自己形式獨特而多彩的音樂、民族的音樂，往往伴隨著本民族文化的滋潤而彰顯出鮮明的民族性；同樣也會因地域、文化、時代之變遷而衰減一些固有的本色，或繁衍出一些新的特色。生活在朝鮮半島的朝鮮民族，在現代世界進程中于１９４８年分治為兩個國家。自此，北朝鮮的音樂建設“在傳統音樂的基礎上大量吸收西洋音樂的成分，進行樂器改革，并發展出包括新歌劇在內的許多音樂體裁，創作了大量優秀的音樂作品。”①南朝鮮的音樂發展則“非常重視傳統音樂的保存和學習，不僅在祭孔和祭祖儀式中繼續演奏傳統的雅樂，而且在整理研究傳統音樂方面也取得了令人注目的蜚然成就。”②當然，還有我國的朝鮮族，源于半島，相聚華夏，使具有半島色彩的民間音樂隨著所處的人文地理環境的變化而變化；原在民間和專業藝人中流傳的“散調”和“靈山會相”等樂種以及“盤嗦里”、“唱劇”在中國朝鮮族中很少流傳；有些民歌傳到中國后，歌詞內容、曲調及演唱風格都有變化，而且產生了一些朝鮮族新民歌，這意味著中國朝鮮族保留和發展了傳統的音樂，逐漸形成具有中國朝鮮族特色的音樂文化。其成因很多，但“社會環境和自然條件等的變化，中國朝鮮族在政治、文化、思想意識、民族關系等方面，都與居住在朝鮮半島和其他國家的朝鮮民族有所不同，這是中國朝鮮族音樂形成自己特點的根本原因。”③
　　傣族聚居于云南，鄰國緬甸亦有分布，稱撣族。傣與撣，歷史上屬“一奶同胞”，如今置身于兩種政治制度的國家。“兩族”寨子僅一水一山之隔。民眾有著深厚胞誼之情和親戚往來。互市、互賀節日和賽歌的傳統歷久不衰。傣與撣，共同喜愛象腳鼓，且兩族都講究“公鼓”與“母鼓”之分。２０世紀５０年代，傣與撣民眾常有賽歌。傣族青年善彈三弦琴，寨寨都有制琴巧匠，但“文革”時這些制作都沒有了，而撣族卻有較好保存。改革開放初期，德宏傣族青年并不喜歡港臺流行歌曲，而更熱衷于撣邦的流行歌曲，因為這些歌曲多唱家鄉和愛情，民族色彩濃厚。可以說，由于地緣之便，更因族緣之親，兩族音樂交流極為普遍，以至于達到了互補共盛。
　　縱觀異域同族樂象，是民族音樂學研究中的一個有趣的命題。其發生發展原因很多，但“往往同超越國界的有關民族的傳統音樂文化有著歷史性的千絲萬縷的聯系。……最根本的恐怕莫過于種族的聯系了。它隨著有關民族的遷徙、分化、融合而逐漸擴展和深化，其實際意義則遠遠超過宗教的傳播、國家形態上層官方文化交換式的往來。它更具有無孔不入、潛移默化的廣泛性特點。”④中國是一個多民族的國家，存在著三十多個跨國民族。每個民族都有自己優秀的音樂文化。了解各民族的音樂，尤其是了解同一民族在不同國度的現實的表現，對于全面認識一個民族之音樂歷史文化、固有品種、藝術形態，了解音樂與民族性情、音樂之傳播傳承都有積極的意義。因此，做好這項工作有助于對一個民族的音樂文化進行最有效的直觀比較。是一項“開拓性質的研究工作。”
　　我們深知“研究不同國家中同一民族各種音樂現象的發生、發展變化的關系和差異，是音樂學和民族音樂學研究中的重要課題。”⑤對于深化我國傳統音樂的理論研究，搞好傳統音樂的傳承保護，促進中外音樂文化交流，有著積極的現實意義。當然，對于我們深化音樂教育領域的民間音樂課程改革，增強學科的可比性和時代性，深化教學內容，同樣有積極的獨到作用。
　　二、關于“民間音樂”課程結構的理性思考
　　中華民族是一個喜好音樂的民族，創造了多種形式的傳統音樂文化。就民間音樂而言，以其形態簡樸鮮活、內涵樸厚多彩而豐富著人們的精神世界。特別是在中國２０世紀社會發展進程中，伴隨著封建制度壽終正寢與無產階級登上歷史舞臺，民間音樂的社會地位亦發生了根本性升騰。在無產階級的倡導及其廣大民眾熱情呵護下，民間音樂的藝術魅力在服務蕓蕓眾生的社會實踐中得到了超常發揮。伴隨中國現代音樂教育之興和理論建設的發展，民間音樂逐步完成了由民眾于生活體驗中的創作、品賞到音樂學層面的理性總結，誕生了《民族音樂概論》（文化部文學藝術研究院音樂研究所編，１９６４年３月第１版）為代表的研究成果與教科書，實現了其理論建設的重大飛躍，并借助于現代音樂教育得到了新的傳播。
　　回顧《民間音樂》在中國音樂教育中的課程建設及其知識結構，我們深知，它緊緊圍繞著流布于各地中發展得比較成熟的典型樂種進行了系統的形態闡釋與深入的“樂教”。對弘揚民族音樂文化，播撒民族音樂知識，培養現代人們的音樂創作藝術母語，發揮了勿容置疑的積極影響。
　　步入２１世紀，人類迎來了信息時代學科建設的新環境。倡導素質教育、多元文化教育已成為教育現代化的新追求。“當代教育思潮中，后現代課程觀異軍突起，挑戰和動搖著現代教育根基，為教育重建提供了一個全新的視角。”⑥面對許多新教育理念與理論、方法與技術，回顧往昔民間音樂課程結構，有許多經驗與成就可圈可點。我們知道，在《民族音樂概論》指導下，民間音樂課的知識體系，構建于若干生活在大江南北的各民族及其音樂品種之上，彰顯了鮮明的民族性和地域性。從教學論角度看，無論各地的學科內容與知識結構何等多樣，其基本思路與知識著眼點，多囿于我們的“國家”這樣一個廣闊的學術空間。從課程結構設計到知識內容，有相當多的師生活躍于我們家園和熟悉的民族之中，進行的是一項完全“中國化”的民族音樂藝術的“域內”教學和“宏大敘事”。這種普遍性的非“跨域”性教學模式，其天經地義本無可厚非。但當我們來到一個強調“不可通約性、差異性、斷片性、特殊性和間斷性，關注邊緣地帶，用多樣性的微觀分析，以獲求對總體性、強制性的超越”⑦為目標的后現代課程時代，面對著“以多元并存替代二元對立”的新理念，這樣的“域內”思維與行為，的確使“民間音樂”教學方式顯得有些“靜態”化，學術視野也有些狹窄。眾所周知，我國的回族多聚居于西北地區，在國家現代化進程中，其物質文化與精神文化早已有了翻天覆地的進步。但是，生活在哈薩克斯坦、烏孜別克斯坦和吉爾吉斯斯坦三國交界處的東干族，仍保留著我國回族的許多傳統。他們是百余年前由關中地區遷徙過去的回族。如今他們依然是黃皮膚、黑頭發。婚姻固守著“姑娘不外嫁”、“媒妁之言”這些早已被故鄉人摒棄的舊習。婚喪嫁娶，衣食住行，歲時節令，還保持著清代陜西的習俗。稱政府部門為“衙門”，稱干部為“衙役”。大人小孩講一口純正的陜西土話。“國罵省罵時時會冒出來，而且非常地道。”在那里，秦腔仍然盛行，村里的兒歌“月亮月亮漸漸高，騎白馬帶腰刀”已唱了百余年……⑧這就是與我國回族同緣的異域同胞，可見“兩回”的生活有著明顯差異。借助“東干回回”的傳統生活，通過這樣的比較，我們既可于“現代”之中了解我國清代的方言、婚俗、戲曲、民歌等傳統文化，又可在教學活動中培養學生“懷天下、求真知”的學術思維，更可為具體講授民間音樂課中回族音樂注入新活力。這樣的安排，于學生有天然的吸引力。較之單獨講授國內回族音樂更具信息量大、見識多和可比性強等之優勢。可見“異域同族樂象”是一扇洞悉音樂文化的新視窗，合理地運用它，可以幫助我們尋獲許多民間音樂課程建設的新知與靈感。
　　
　　民間音樂的學科性質表明，它同有關地區或民族在政治、經濟、習俗等方面有著天然聯系。學好民間音樂，“不能把它當成一種孤立靜止的音樂現象看待，而應將它放置于該民族的人文環境之中，結合該民族的文化背景去認識。”⑨在后現代教育觀看來，以往“當我們在談論用音樂的物理屬性來學習音樂是如何科學的時候，往往忽視了一個物理學中最基本的方法，那就是‘參照物’”。故后現代教育觀堅定地認為，今日主導教育領域的線性的、序列性的、易于量化的秩序系統將讓位于更復雜的、多元的、不可預測的系統或網絡。{10}本文倡導異域同族音樂理念，當屬“更復雜的、多元的系統”之一，旨在為民間音樂課程的新發展尋覓一個合適的“參照物”。以期“讓我們更清楚地看到我們自己，看見我們的路。”{11}事實上，我們深知異域同族這樣的“異質”與我們的民族及音樂有著密切的“關聯”，借用這種關聯來豐富教學活動，被后現代教育觀視為一種“課程理解范式”的轉換。它符合后現代課程代表人物多爾在《后現代課程觀》中倡導的“豐富的、回歸性的、關聯的和嚴密的”理念。實踐這種理念，有助于民間音樂課程結構改善。因而更符合我國政府提出的教育要“面向世界、面向未來、面向現代化”的主張。
　　三、加強“異域同族音樂”在民間音樂
　　教學中的運用
　　我們倡導民間音樂課程結構建設融入“異域同族音樂”元素，這符合后教育課程觀的時代要求。但是，實施一個在許多人看來如此不熟悉的課題，尚需做好相應的工作。
　　首先，要做好民間音樂課教師的“補課”工作。教師是教學活動的組織者，更是“實施多元文化音樂教育的關鍵。”民間音樂課的發展歷程表明，許多教師熟悉“音樂學”而生疏于“民族學”，有些人更不甚了解其中的異域同族及其音樂。因而在該課程教學中增添“異域同族音樂”內容，于多數教師存在著一定的理論困惑與技術困難。需要及時做好相應的觀念更新、理論補充與技術培訓。如采用短訓班形式組織他們學習民族學知識，特別是民族的發展與流變，區域經濟與國家經濟于民族的影響，不同社會經濟、政治環境中的文化、藝術與音樂特征等內容，以適應異域同族理論之需。有條件者，還可組織教師們做一些“跨國民族音樂”的實地考察。
　　其次，編寫以“異域同族音樂”為主題的民間音樂輔助教材。組織一批民族學家和音樂學家共同編寫相關教材。內容應著眼于我國三十余個跨國民族及其跨域“本族”的歷史現狀，針對每一個“異域同族”的跨域編寫，精選異域同族的現代音樂形態、典型樂種、作品與風格、演唱演奏家、歷史民俗與現代生活等內容。要圍繞同族音樂的“相同”求其流布繼承；圍繞同族音樂的“分異”求證發展變化。以凸顯異域同族的可比性。教材內容要新穎，還應融文字、曲譜、圖像和音響于一體，力爭為基層教學提供一冊簡便易得的教本。
　　再者，實施這項改革過程中要把握好進“度”。以真誠之心，看待我們熟悉的或不甚熟悉的各種“異域”樂象，但凡借用，都要善待。我們知道，借用異域音樂開展教學中有許多我們不習慣的內容，其實這種不習慣所凸顯的差異，正是我們期待的可比性與參照物。因而我們要用民族音樂學的文化相對論來感昭自己，即不以自己的文化環境、文化優勢和文化價值觀來評價他域的音樂和文化。因此我們的借用必須是客觀而真實的。
　　倡導民間音樂課程結構之異域同族音樂的“范式轉化”，需要安排好課時，把握好節奏，即時刻“以我為主”，不可喧賓奪主。需要指出的是，借鑒異域同族音樂，會與時下各校開設的“世界民族音樂”課“撞車”，但兩者在學科結構、知識點等方面并非完全相同。我們只是借異域同族做“花絮”，為“民間音樂”課主體教學提供有限的參照物，且篇幅與時間較短暫，是在主體課程的一個教學“瞬間”完成的，不會影響其他課程的教學安排。
　　總之，將異域同族音樂引入民間音樂課程結構，賦予民間音樂課以開放性和多彩性。借此比較性教學，使我們的學生能夠在學習傳統音樂中“睜眼看世界”，更清晰地看到一個個歷史民族的音樂在現代社會中的境遇：或守或變、或盛或衰，以增強對自我藝術發展的理性認識。
　　
　　參考文獻
　　馬曼麗、安儉、買買提《中國西北跨國民族文化變異研究》，民族出版社2003年版。
　　
　　①②杜亞雄、陳景娥編著《外國民族音樂》，西泠印社出版社2009年版，第36頁。
　　③馮光鈺、袁炳昌主編《中國少數民族音樂史》，京華出版社2007年
　　版第一卷，第53頁。
　　④伍國棟《民族音樂學視野中的傳統音樂》，上海音樂出版社2002年
　　版，第336頁。
　　⑤林凌風《傣族、景頗族民間音樂》，《中國音樂》1982年第1期，第25頁。
　　⑥江志敏《后現代課程觀給基礎音樂教育的啟示》，《人民音樂》2009年第4期，第74頁。
　　⑦朱寧寧、楊九華《后現代教育理念對西方音樂史教學的啟示》，《人
　　民音樂》2010年第1期，第67頁。
　　⑧陳琦《探訪中亞“陜西村”》，《國家人文地理》2006年第9期，第87頁。
　　⑨鄧光華主編《中國民族民間音樂》，高等教育出版社2002年版，前
　　言第1頁。
　　⑩{11}張雅妹《河北省安新縣趙北口音樂會研究》，管建華主編《民族音樂文化傳承》，陜西師范大學出版社2007年版，第158頁。
　　
　　[本文系河北師范大學2009年科研課題（Ｗ２００９Ｙ１２）]
　　
　　胡小滿 河北師范大學音樂學院教授
　　（責任編輯 張寧）