聲樂美學學科中的應時之作

　　聲樂藝術美學是音樂美學的分支學科，它從藝術哲學、藝術心理學、藝術形態學等視角，并以系統論和比較學的方法，去研究闡述聲樂藝術美的總體構成?！雹僭谥型饴晿匪囆g發展的歷史進程中，關于“聲樂美學”問題的探討從未間斷過。究竟如何來看待聲樂的美、聲樂美學到底研究哪些問題、如何將聲樂理論與實踐相結合……余篤剛先生的《聲樂藝術美學》（以下簡稱《美學》）一書為我們找到了答案。《美學》除導論以外，共分四篇十三章，通讀全書有以下幾個突出特點：
　　
　　一、開聲樂藝術美學專著之先河
　　
　　《美學》是國內外第一部全面而系統地論述聲樂藝術美的學術專著，內容豐富，論述嚴謹。眾所周知，在中外聲樂藝術發展史中，“聲樂美學”問題一直是演唱者及其美學研究者們所共同探討的。在我國古代，如元代燕南芝庵的《唱論》中對歌聲的各種表現做了精辟的概括、儒家美學思想專著《樂記》中對聲樂藝術是一種綜合性藝術的論述、明清時期的李漁對聲樂演唱提出的“立主腦、減頭緒”、“密針線”等；在西方國家，如意大利Ｐ．Ｍ．馬臘費奧迪的《卡魯索的發聲方法》中關于聲樂演唱行腔美的論述、蘇聯的Ｈ．那查連科《歌唱藝術》中對歌唱中咬字吐字的論述、意大利的卡魯索《我的聲樂經驗》中對于自己演唱經驗方面的論述等。這些論述雖具有啟發意義，但卻感到過于簡略，或未系統、全面地對“聲樂美學”進行論述。
　　長期以來，聲樂美學研究遠遠不能適應聲樂藝術發展的要求，缺乏高層次的理論建設成果，阻礙了實踐的發展與導向，這也是藝術美學總體理論構成的不足?！睹缹W》一書的問世無疑適應了聲樂教學、創作、表演、鑒賞的需求，提高了聲樂理論水平，填補了這一方面的空白。
　　
　　二、宏觀與微觀相結合
　　
　　《美學》在導論中，首先就音樂美學與聲樂美學兩個概念進行了闡述與比較，并重點論述了聲樂美學的性質、研究對象及意義；其次，分別從詞章的語言美、曲作的旋律美、演唱的聲腔美、聲樂的器樂美與形體的動作美五個方面對聲樂美學的總體構成進行了論述；最后，從理論與實踐相結合等四個方面對聲樂藝術美學的學習與研究方法進行了論述。這些是作者對聲樂美學的內容從宏觀上進行第一次論述。作者從宏觀上第二次展開論述是在《美學》的第一篇——聲樂藝術美的本質論中，這一篇總體探討了聲樂藝術美的審美特征與功能，并以比較學的方法對比聲樂與器樂的共性與個性，展示聲樂藝術美的特殊性。
　　《美學》在微觀上的論述是通過后三篇展開的。首先（第二篇），就聲樂藝術中有關文學問題進行探究，分別從音樂文學的本體構成、詩化的文學性、可唱的音樂性三方面進行論述。這一篇旨在通過詞的審美特征去把握它的本體獨特性，剖析詞作為從屬體的依存性，概括出在聲樂藝術美的創造過程中要遵循的規律。其次，第三篇回到了音樂內部的主題上來——聲樂藝術美的曲調論。作者從聲樂曲作的旋律美、聲樂曲的節奏美以及聲樂曲的和聲美三個方面進行論述，思路清晰而完整；最后，第四篇詳細地總結了聲樂藝術的演唱審美追求——聲樂藝術美演唱論。作者通過對音質美的揭示來掌握聲音造型的物質條件，是人聲生理構成中的藝術基礎。有先天的本質和后天的訓練共同影響，才能具備聲腔美的表現手段，字音美與行腔美也就成為聲樂藝術美的表現。由此概括了演唱的基本規律與技巧，并著力引導讀者應用于藝術實踐中來展現其魅力。
　　正如作者在《美學》的總序中所述：全書“不僅從宏觀的視野，去闡明聲樂藝術美學的本質特征，探討其美的構成規律及其審美功能，并以微觀的觸角分別深入其各構成系列，剖析它文學的、曲調的、演唱的本體美的特征與從屬體的依存性特征，高度抽象出聲樂的美學理論，確定馬克思主義的聲樂美學觀，使其在聲樂的各種領域，發揮規范性的理論導向功能。”②
　　
　　三、通俗性與系統性相結合
　　
　　有些美學著作將美學問題闡述得抽象、不易懂，而在《美學》一書中，于篤剛先生敢于聯系實際，且較具體、細致地探討聲樂藝術的各個方面。同時，作者在論述時更加注重把問題與當前聲樂藝術的各個具體實踐相結合，并做細致、廣泛的解剖，從理論到實際，又從實際上升到系統的理論。如在關于聲樂藝術本身的各個方面，尤其是心理、生理體會等方面的論述，被作者以聲樂美學的語言敘述出來，融合而又清晰，對于解決現在大多數演唱者和研究者美學功底不深，無法深入美學著作中思考聲樂問題的困難有著極大的幫助。這些正是《美學》通俗性之體現。
　　《美學》的系統性主要體現在，作者把“聲樂美學”作為一個學科來研究，拓展了聲樂美學的研究范疇。作者不僅從聲樂本身的因素討論問題，還從它和其他藝術的關系進行論述。作者在“本質論”中全面闡明了聲樂藝術的美學特征，對比了聲樂和器樂藝術表現形態上的異同，又通過“文學論”、“曲調論”、“演唱論”三篇章闡述了其構成系列的藝術美的表現及其總體的相互關系。這種系統性的論述，在國內關于“聲樂美學”的論述中尚屬首次。
　　
　　四、思辨性與邏輯性相結合
　　
　　《美學》具有很強的思辨性，在諸多的論述之中，作者通過多種手法對一些音樂現象進行仔細分析之后，才得出結論。如作者在論述“詩歌”與“歌詩”時，首先從我國原始社會的樂舞葛天氏之樂講起，再到我國最早的一部詩歌總集《詩經》，到了唐宋時已發展到以曲譜為依據進行歌詞創作，到了元明時期更加發展歌詞與唱詞的創作形式。因此，詩歌的內涵并不是一直不變的，而是因時期的不同而有所變化。什么是“歌詩”？作者認為：“是音樂化所要求的詩，它自身的文學性在音樂化的不斷誘發中促進了自身的多樣性與豐富性，卻因為這種適應而不得不‘縛束’自己向文學道路發展的自由?！雹圩髡哌€進一步論述，認為一首好的歌詞是一首好詩，而一首好詩不一定是好的歌詞。最后，作者認為：“詩歌與歌詩在長期的歷史發展中，形成了同體分合，互為影響、互為作用，又互為轉化的辯證關系。”④
　　《美學》的邏輯性體現在作者在論述中始終具有很強的條理性，整個論述不繁不亂。如作者在論述聲樂藝術美學的總體構成時，首先，從詞章的語言美入手，認為詞章的語言，作為聲樂美的文學基礎，既有其本體的美的屬性，又為聲樂的整體美服務；其次，從曲作的旋律美方面論述，認為曲作的旋律美是詞章語言美的音樂化體現，它為聲樂藝術美的有聲化奠定了創造基礎；再次，就演唱的聲腔美進行了論述，作者認為聲腔美是聲樂美的主導因素，包括音質美、字音美、行腔美；而后，就聲樂的器樂美展開論述，認為聲樂器樂美包括它的伴奏美、抒情美、對比美、聲勢美等，并認為聲樂的器樂美是綜合藝術本身表現的需要；最后，對形體的動作美進行了論述，分別就形體動作的造型美、體形美、體態美、風度美、儀表美等方面進行了論述。作者認為，形體動作不僅與語言動作配合發揮傳情達意的作用，同時它自身也是一種無聲的語言，在聲樂表演中具有重要的作用。作者通過對聲樂藝術美的總體構成的論述，認為“聲樂藝術美的創作是由相互聯系、相互作用的美的因素，按一定美的規律構成的具有特定特征的整體?！雹?br/>　　此外，《美學》一書還具有很強的教學性，可以用于聲樂表演專業的選修課教材，也可以做學生的自學教材。課后設計的很多思考題，使學生學習之后，通過做題進一步加深理解?！睹缹W》中還大量引用了我國古代文獻，以及一些中外著作中的精辟論述，這些無疑加大了該書的學術含量，也充分體現出作者淵博的學識水平。在余論中作者還就聲樂文化與音樂社會學、聲樂社會功能及其審美導向進行了論述，是對全書的一次升華。
　　《美學》自身價值的全部意義，不僅在于它較成功地對聲樂藝術美學及其下屬子系統的知識和相關聯學科的內容與聯系作了翔實、豐富、深層次的表述和探討，還在于本身所提供的學術研究方法和研究者的思維方式等。這些都具有著相當的影響力和開創性，非常值得我們學習和研究。余篤剛先生《聲樂藝術美學》一書的問世，使廣大聲樂演唱者及音樂理論工作者對“聲樂美學”有了全面的了解，無疑是聲樂美學學科中的應時之作。
　　
　　參考文獻
　　[１]王次炤《音樂美學》，北京?押高等教育出版社，１９９４年版。
　　[２]明言《音樂批評學》，北京?押中央音樂學院出版社，２００３年版。
　　[３]劉新叢、劉正夫《歐洲聲樂史》，北京?押北京青年出版社，１９９９年版。
　　[４]范曉峰《聲樂美學導論》，上海?押上海音樂出版社，２００４年版。
　　
　　①余篤剛《聲樂藝術美學》，北京?押人民音樂出版社，２００５年版第４頁。
　?、谕?，第４頁。
　　③同①，第１１５頁。
　　
　　宋春燕 山東師范大學音樂學院副教授（責任編輯金兆鈞）