今年,適逢中國共產黨成立90周年大慶,各地舉辦了很多文藝活動,其中最活躍,且參與人數最多的恐怕就數各類合唱展演和比賽了。從社區范圍的合唱比賽到省市、乃至全國性的合唱展演或歌會,不計其數,形成一次全國范圍的合唱藝術大展示。
這次展示不僅給建黨90周年的慶典活動增添了異彩,也在我國合唱藝術發展史上留下了閃光的足跡。記得二三十年前,我國除了少數專業合唱團隊和一些大單位組織的業余合唱團外,廣大群眾所參與的合唱活動,實際上就是齊唱,人們習慣稱之為“群眾歌詠活動”。當時,在一些集會或慶典活動上,往往扯開嗓門就唱,要求音量大、氣勢壯;能做到把音唱準、不跑調、節奏整齊就很好了。這種狀況從新中國成立之初一直延續到“文革”時期。改革開放后,隨著我國的經濟發展和社會文化生活的日益豐富,業余合唱團隊逐漸多了起來,特別是上世紀90年代后,在各專業合唱團體開始萎縮的情況下,業余合唱團體卻悄然發展壯大。跨入新世紀后,其發展勢頭越發不可收拾,無論是機關、學校還是企業、街道,各種規模、不同年齡層次的合唱團體隨處可見。這給我國合唱事業的普及與提高提供了一個前所未有的發展機遇。
在這樣的形勢面前,凸顯出受過嚴格訓練的合唱指揮嚴重短缺。因而,使得合唱團體的業務訓練問題成為影響其水平提高的首要問題。也就是說,受客觀條件的限制,對于大部分業余合唱團體而言,他們往往沿襲著當年“群眾歌詠活動”時的歌唱理念,很少講究團隊整體的聲音修養。從演唱曲目來看,主要是單聲部或二聲部作品。嚴格地說,還遠遠達不到合唱藝術本應具有的品質和藝術含量。然而,從近幾年的一些合唱展演(比賽)和剛剛結束的紀念建黨90周年的各類合唱活動中,令人高興地看到這一現象正在逐步轉變。
合唱藝術是需要靠群體(合唱團隊)表現的。合唱團的每一位成員及由此組成的每一個聲部都對藝術表現的優劣產生影響。因而,除音準、節奏、速度的把握等基本要素外,合唱團整體的聲音融合、音色和音質的純凈、統一以及各聲部音量的均衡、協調和控制能力,應該是衡量合唱團隊總體藝術水準的標尺,也是我國合唱藝術事業發展中應該認真把握的理念。近年來,我國的合唱事業得到了長足發展,這是建立在群眾文化活動空前活躍、合唱隊伍不斷壯大的基礎之上的,這使合唱藝術有條件得到普及。堅持正確的理念,就能在普及的基礎上不斷提高我國合唱藝術的總體水平。就以近期文化部和重慶市委等單位聯合舉辦的第二屆中華紅歌會為例,可以明顯地看到,正確把握合唱藝術理念對于提高合唱團隊藝術水平的影響。
作為一名參與過兩屆(重慶)紅歌會的音樂工作者,相比去年10月第一屆“中華(重慶)紅歌會”,此次歌會有了很大的進步。這主要體現在合唱藝術理念上的飛躍:
一、根據專家們的建議,組委會要求所有的參演團隊一律不用擴音設備,不用伴奏帶。這一要求,對于大多數業余合唱團來說,可能一時有點不習慣,但對聽眾來說,卻能欣賞到合唱團隊真實的聲音和水平,感受到合唱藝術的魅力。正因為消除了擴音,各團隊在聲音訓練(基本功)上的差異以及表現作品時的藝術修養就能辨得一清二楚。比之上屆歌會的加擴音而言,這次的歌聲大大美化了!
二、由于注重了聲音訓練、加強了基本功,使總體藝術水平有了顯著提高,涌現了一批高水平的合唱隊伍。此次歌會上,雖然各隊水平有差異,但整體水平還是比上屆有很大提高。這主要表現在合唱基本功上。不少團隊的聲音訓練有素,收放自如,不再一味追求音量,而注重聲音的修養,能夠較準確地表達作品內涵。其中,浙江省溫州市合唱團、重慶市巴南區教師合唱團、湖南省知青藝術團合唱團、貴州師大音樂學院合唱團、上海市長寧區教工合唱團和嘉定區南翔百花合唱團等十幾個團隊的表現均很出色,給人們留下了深刻的印象。
三、絕大多數團隊用鋼琴伴奏,提升了合唱藝術自身的藝術含量。去年的第一屆紅歌會上,大多數參演團隊都用預先錄制的CD音響伴奏,加之合唱用擴音,使得人聲、樂隊伴奏聲混成一片,聲音渾濁嘈雜,不但歌聲失真、難聽,且定格的速度和缺乏層次的伴奏音樂完全剝奪了合唱隊的二度創作意念,有時還因卡不上“伴奏”的速度而出錯。這就很難對合唱團隊提出更高的要求了。本屆歌會除極少數團隊因客觀條件所限,還用伴奏碟外,絕大多數團隊都用鋼琴伴奏(個別團用小樂隊),使得指揮和全體隊員從被動的地位轉變為能掌握主動權的藝術創造者。這就大大提升了合唱藝術的藝術含量。
上述三個主要的變化反映了合唱藝術理念上的重大突破,對于提高我國合唱藝術的總體水平有著重要意義。這是組委會和參演的合唱團體共同努力的結果,也是政府有關部門和中國音樂家協會、中國合唱協會等有關組織多年來為合唱團體不斷提供學習交流的平臺,積極引導的成果。我深信在此基礎上,只要以尊重藝術規律的科學態度,認真把握、堅持正確的理念,不斷總結經驗,切實改進宣傳、組織工作和評審制度方面的不足,各項合唱展演、交流活動一定會越辦越好,我國的合唱藝術事業定能迎來更加輝煌的發展前景!
顧春雨原中國音樂家協會秘書長(責任編輯張萌)