整合下的創新

　　了推動高等學校在教學內容、課程體系、實踐環節等方面進行人才培養模式的綜合改革，倡導啟發式教學和研究性學習，探索教學理念、培養模式和管理機制的全方位創新，培養以創新能力和實踐能力為核心的全面發展的專業人才，教育部、財政部全面貫徹黨中央、國務院關于“把高等教育的工作重點放在提高質量上”的戰略部署，聯合啟動了“高等學校本科教學質量與教學改革工程”（簡稱“質量工程”）。湖南師范大學音樂學院以“‘３Ｃ’整合理念下音樂人才培養模式創新實驗”成為第一批投入建設的國家創新實驗基地。兩年來，學院全體師生積極行動，大膽求索，不斷進取，積累了相當的建設經驗。
　　一、建設理念
　　 “３Ｃ”的意思是取課程資源的“課程”（Ｃｕｒｒｉｃｕｌｕｍ）湖湘文化中的“文化”（Ｃｕｌｔｕｒｅ）、綜合實踐（實習）中“綜合”（Ｃｏｍｐｒｅｈｅｎｓｉｖｅ）三字的首寫字母推衍而成。整合三大塊課程資源：校內優秀的課程，湖湘音樂文化，社會音樂藝術實踐和音樂表演（教育實習）。其目標定位為：致力于培養人文精神和科學精神兼備、基礎理論深厚、基礎知識扎實、基本技能過硬，具有較強的藝術鑒賞能力、藝術表現能力、藝術創作能力和藝術教學能力的高素質綜合性音樂人才。
　　 建設的三條理路為：第一，校內課程資源的整合，即對校內有利于音樂人才培養的課程資源進行整合，在已有的專業課程基礎上，將文學中的古典文學鑒賞、美學，哲學中的藝術哲學、哲學研究方法論，教育學中的課程教學論、心理學、教育科學研究方法，外語學科中的比較藝術學，美術中的藝術鑒賞、美術史及其流派研究等，整合進音樂人才培養的大課程體系之內。第二，湖湘文化資源的臻納，既廣納湖湘文化豐富多彩的藝術范式和呈現方式，如湖南民歌、湖南地方曲藝雜劇、湖南多民族音樂文化等，又梳理藝術形式背后的人文思想脈絡和精神浸潤，如馬王堆文化的藝術脈絡及當代影響、湖湘文化的藝術人文精神品格等。第三，藝術實踐和實習環節的匯通，一則革新藝術實踐即為表演的傳統藝術實踐方式，形成采風、收集、整理、創作、創編、排演、錄制為一體的多環節全方位的藝術實踐模式，二則革新單一集中上課的傳統教育實習方式，形成音樂課堂教學、音樂文化田野調查、實驗基地的觀摩、研討、學術沙龍、本土音樂課程開發等為一體的綜合性多層次的實習體系。
　　二、課程方案
　　 課程方案形成三大教學模塊，教學模塊下附有若干實驗組，如圖示：
　　
　　 湖湘藝術文化課程實驗組：了解湖湘藝術文化璀璨的地方戲劇、民族歌舞以及民間音樂等，既有利于培養學生保護和傳承非物質文化遺產的意識，又是教育部課程指導方案中開設地方特色課程的具體落實。同時也為學生校本音樂課程開發奠定了良好的基礎。采取的方式是民間藝人和相關專家“請進來”的講座方式和學生“走出去”的田野調查、民間采風等方式雙重實施。
　　 學習優勢文化資源課程實驗組：湖南師范大學是國家“２１１工程”重點建設的大學、教育部普通高等學校本科教學工作水平評估優秀高校，八十年的建校歷史人文積淀涌現了很多優秀學科資源。實驗組利用這些資源以專題系列講座的課程形式進行整合和滲透，目前正在進行的課程有《現代詩歌講評》、《古代詩歌講評》、《中國古代詩歌》、《音樂詩學文化》、《校本課程建設》等。
　　 姊妹藝術學科課程實驗組：本著大藝術課程觀，整合新聞傳播學院的電影電視藝術學、戲劇學，美術學院的美術學等課程，這既有利于拓展學生的學術視閾，提升其藝術鑒賞力、藝術創作力等綜合性能力，又為現在中小學課程改革中的綜合藝術課程的教學奠定了學科基礎。目前開展的課程《劇本創作理論》、《音樂劇概論》、《“走近古琴”——琴譜、琴史及琴曲賞析》、《“古國迷蹤”——湖南商周青銅器的歷史解讀》、《美術鑒賞》、《影視美學》等。
　　 學院傳統優勢課程實驗組：湖南師范大學音樂學院經過六十年的建設也擁有了自己獨特的強勢學科，其中音樂研究方法理論課程就是一例，具備了較強的師資和夯實的教研基礎，目前主要以《中國傳統音樂與中國傳統記譜法》、《民族音樂學調查方法》、《論文寫作》、《音樂文獻學》等課程踐行。
　　 “采、編、訓、演、錄”一體化，即“采風、編創、排練、表演、錄制”。社會音樂小組承擔“采風”任務，音樂創作小組和制作小組擔任“編創”、“錄制”工作，練演小組承擔“排練”、“表演”工作。
　　 創新型實習模塊改革傳統的“試講—實習—實習演講”的簡單模式，轉化為“見習—課程設計與試講—實習—開發校本音樂課程—撰寫論文、報告與實習總結”的“實習＋創新”的綜合性實習模式。見習要求學生在掌握一定的相關理論知識前提下，仔細觀察、用心揣摩，總結他人經驗與教訓。實習前，指導學生不但進行教學準備，還要準備課題研究的設計與策劃。在實習過程中，不僅上好課，還要走出校園到社會上尋找地方音樂資源，編制校本音樂課程，實現教育實習和研發校本課程的統一。實習結束后，要求學生不僅要寫實習總結，還要撰寫研究報告。
　　三、課程特點
　　 “３Ｃ”的課程特點集中表現為：
　　 （一）創新性：
　　 創新性是該培養模式的邏輯起點，是其欲改變傳統課程帶來的與當下社會需求和學生發展不適應狀況的直接推動力。
　　 第一，培養目標的創新：過去的音樂人才培養模式多側重于培養未來教育者的音樂創造能力，“３Ｃ”整合理念下的音樂人才培養模式將音樂創造能力發展到創造精神、創新意識、創新能力的高度，并將它們作為音樂教育人才培養的價值訴求。一方面，通過音樂創作、音樂鑒賞、音樂表演實踐活動培養學生音樂創新能力；另一方面，通過現代創新教育理論課程的學習、校本課程開發和湖湘文化與傳承等系列活動的開展，引導學生探索通過音樂教育促進創新能力發展的途徑，使音樂專業的學生突破只有音樂創作能力的一元思維，向多元化的創新思維邁進。
　　 第二，課程設置的創新：該模式的實驗區課程由必修課、選修課和實驗區特色課程組成。必修課、選修課是原有的課程板塊，即專業基礎課程如樂理與視唱練耳、和聲、演唱、鋼琴、形體訓練、民族民間舞、戲劇表演等，被安排在１—４學期，從第４—７學期，開始滲透實驗區特色課程，如《音樂劇表演與創編》、《劇本創作》、《歌詞創作》、《音樂教育心理學》滲透在“專業限選課”板塊，《基礎繪畫》、《中外音樂史》等設立在“任意選修課”當中，特設了３２課時的藝術類專題講座（共計８個：音樂與戲劇、音樂與文學、音樂與影視、音樂與舞蹈等），再加上每個學期的１—２次的觀摩、演出交流。在１—６學期，每學期安排一次聲樂匯報，每學年安排一次綜藝演出；第７學期為原創音樂劇匯報演出，整體展示學生的綜合藝術才能。學分的分配為公共必修課占４９學分，專業必修課８２學分，專業限選課１２學分，任意選修課１２學分，實驗區特色課程６學分。
　　 第三，實施方式的創新：打破傳統單一的課堂授課形式，形成課堂教學、課外講座、社會調查、藝術實踐為一體的整合實施方式。實現對傳統的技法教學如聲樂課、器樂課、鋼琴課的改革，轉型為“訓、演”教學模式，例如：“鋼琴訓、演教學模式”就教學訓練、排練演出與科研于一體連貫式實施，實現學生的基本技能技巧、藝術實踐能力、即興伴奏能力、自主分析與把握作品的能力及創新能力。打破學生傳統的學習方式，實現學習場域的拓展：從校內到校外、從課堂到社會，從舞臺到實景，從音樂到文化；實現教學方式向研究性、反思性的轉變，如組織學生在每場講座課程前作相應的資料準備工作，批閱講座后學生們撰寫的講座聽后感，確保了講座的效果。同時還根據學生的特點及專長，引導學生們參與到實驗區的工作中來，如：由文筆好的學生負責實驗區活動報道；由愛好攝影的學生負責實驗區講座、晚會的錄音攝像工作；由組織協調能力強的同學負責社區音樂活動的溝通與組織等等。兩年的實驗證明，實驗班學生的綜合創新能力都得到了大幅提高。
　　
　　 第四，班級管理的創新，“３Ｃ實驗班”采取自由報名的方式首次在２００８級學生當中產生，學院成立了專門管理班子，還制定了獨立的《３Ｃ班級管理條例》，形成“自信、勵志、合作、競爭”的班級精神；成立了班級管理機構；制定了自我管理和溫馨激勵相結合管理辦法，還出臺一套“３Ｃ班學生綜合能力測評辦法”，采取定量測評和定性評價相結合、過程測評與結果評價相結合、紀實測評與民主評議相結合的辦法，對學生的基本素質（政治態度、思想觀念、道德品質、人文修養、身心健康等）、課程學習成績、創新素質與實踐能力（職業技能類、學科競爭類、科技學術活動類、文學藝術作品類、社會工作類、社會實踐類、文體藝術競賽類）這三大方面的能力制定了詳盡的測評方法。
　　 （二）綜合性：
　　 綜合性體現了課程研究和實施的潮流，近年來在高校課程改革中已不是新鮮的觀念，但如何找到一條適合高等師范大學音樂教育專業綜合課程的獨特模式，卻是還需要進一步研究且任重道遠的路途。從“３Ｃ”整合的理念不難看出，它將培養綜合性人才作為目標，將綜合學校優秀的課程資源、綜合當地優秀的文化資源、綜合教育實踐與藝術實踐來作為人才培養的途徑。但“３Ｃ”可貴之點還不在于對“整合”、“綜合”這些概念和字面的意義強調，而是切實沖出畫地為牢的學科言說，打破學科的邊界，將研究的視域引向文化的遼闊與縱深，在大文化觀和大藝術觀思想的引領下做到：第一，既能在傳統課程設置的基礎上做疊加式整合，又能將課程進行多樣性、多元性的多邊、多界的累加式整合，例如音樂與姊妹藝術的整合、音樂與文學的整合等；第二，實現對文化資源的整合，如：湘西苗歌與湘西文化、音樂詩學文化與歌詞創作等；第三，整合性的綜合藝術實踐，如：音樂教育見習與校本課程開發、音樂表演實踐與社區音樂文化等。
　　 在具體的課程呈現上實現主、副課程的疊加。在以主課為基底的基礎上累加“系列講座課程”“社會調查與實踐課程”“課題研究課程”等附加課程，這就體現了“３Ｃ”模式在綜合性上的獨特性——不僅僅是簡單的課程整合而是一種課程思維和文化意蘊的整合，試驗區的綜合是希望使整個課程體系向可供自然整合的場域開放、敞開。
　　 （三）實踐性：
　　 實踐性一直以來是高等師范院校各專業方向認同和追求的價值取向，但如何真正實現它，在現有的高校教育體制、歷史形成的教學生態和人文習慣的大背景中還是遇到了無法回避的難度，“３Ｃ”對此也展開了研究和試驗，在課程的設置上一方面增加實用性顯性課程的開發力度，另一方面注重實踐性隱性課程的滲透力度，使得整個課程文化在創新性、綜合性的基礎上再增加實踐性的亮點。在教學模式的跟進中，一方面將日常教學的每周二專設為“藝術實踐課”時間，學院為此成立了藝術教育指導委員會，設立專門的藝術教學辦公室，劃撥專項的藝術實踐經費，開展多種藝術實踐形式并構建了“采、編、訓、演、錄”一體化的實踐教學模式，通過實踐教學的這五個環節，積極調動學生的主觀能動性，既有利于每一個學生發揮個人專長，又鍛煉了學生綜合解決問題的能力。另一方面，在教育實踐中，建立了“見習—課程設計與試講—實習—開發校本音樂課程—撰寫論文、報告與實習總結”的“實習＋創新”的綜合性實習模式。將開發校本課程作為音樂教育實踐的重要內容，培養學生的反思性思維能力和發展研究性學習能力，善于發現和解決教育教學的實際問題。
　　 在保證課程體系設置科學性的基礎上，將實用性內容以講座、音樂會、現場教學、實地調查等方式引入課程體系，講座、音樂會、現場教學主要邀請國內外著名專家學者進行到場的傳道、授業、解惑，開闊學生視野、拓寬思維和提升創新意識。實地調查主要是學生走出課堂走到田野山村、教育一線，了解音樂的本來面目和教育實景中的現實事務，培養關注當下、解決問題的實際意識和務實態度。
　　 “３Ｃ”整合理念下音樂人才培養模式的實驗集中體現了教學理念、培養模式和管理機制的全方位創新，在實驗過程中必然會遇到問題和挑戰，如學生創新能力如何客觀有效地評價，學生參加實驗、開設更多的課程、增加更多的實踐是否會加重負擔等等。在今后的工作中，我們將繼續本著“嘗試中調整，過程中完善”的積極態度，為高等音樂教育尋求一套適合、有效的創新人才培養模式而不斷努力。
　　
　　朱詠北 湖南師范大學音樂學院院長，博士生導師
　　
　　（責任編輯 張寧）