學科交叉與比較

　　西方音樂大規模地進入中國已有一個多世紀，一百多年來學科的面貌不斷變化，２００３年西方音樂學會的建立，為學科發展開辟了新的階段。七年來學會曾以西方音樂的“教學理念與實踐”、“作品解讀與分析”為主題舉辦過前兩屆年會，并就“外國音樂經典論著翻譯出版”、“西方音樂史研究生教學培養”、“綜合性院校西方音樂學科發展”和“綜合性院校西方音樂史教學工作”等議題召開了專題研討會。２０１０年１２月１０—１２日，一百五十余位來自各地從事西方音樂研究和教學的學者和師生圍繞中心議題“學科交叉與比較——開放性的西方音樂研究”參加了在廣州星海音樂學院召開的學會第三屆年會，１１０位正式代表在為期三天的會議中于四個分會場作了發言和交流，展現了學科發展的新面貌。
　　在“學科交叉”核心命題中多位發言直接切入。上海音樂學院楊燕迪從他所翻譯的朗、科爾曼、達爾豪斯、羅森的經典著作中總結了方法論啟示。他認為，這些論著深刻表明西方音樂與整體社會文化進程緊密勾連，在研究中貫徹學科交叉的意識，用跨學科視角來討論音樂與社會文化之間關系具有廣泛的可能性。加強方法論創新，拉動西方音樂學科的中國關懷和當下意識，西學的準確引進和創造性吸收及轉化在當前依然是一個不可或缺的任務；福建師大葉松榮和星海音樂學院周楷模就西方音樂研究的“中國視野”及“跨學科”、“跨文化”研究做了論述；上海音樂學院孫國忠從“關鍵詞”出發論述當代音樂學學術理念的轉型；北京大學李榮鋒介紹了樂譜學與計算機科學的研究新方向；英國布里斯托大學賈抒冰指出必須面對跨學科實踐和西學引進，使我們的學術研究拓寬思路、發現新問題和與國際接軌；上海師大孫紅杰論述以多重視角和視域研究體裁理論，可促進音樂學各子學科之間的借鑒、溝通與融合，對音樂學整體學科具有建設性意義；上海音樂學院伍維曦以舒曼《交響練習曲》中形式語言的表達與體現時代精神和個性化思想情感二者間存在的矛盾，說明必須以音樂風格變遷和社會歷史背景兩種視角相結合的研究模式才能予以解釋。
　　一些發言從不同的交叉角度做具體論述。西安音樂學院高士杰提出西方音樂的文化特征具有高度的復雜性和世界性，中國近現代音樂史就是一部借鑒西方音樂的文化成果、參與創造世界音樂的歷史；北京大學丁一分析了西方宗教音樂在我國落土扎根以及中國基督教音樂風格呈多樣化發展的原因；吉林藝術學院趙去非闡述了不同的政治和社會使２０世紀朝鮮、韓國、中國朝鮮族音樂這同一民族的音樂卻風格迥異的原因；上海音樂學院葉雨指出西方藝術音樂之外的其它音樂種類呈現出愈來愈被關注的新趨勢。
　　沈陽音樂學院彭永啟、王博對西方音樂史和音樂美學兩學科的交叉條件和可能性、融合方式、優勢與“游移”方式作了論述；廣州大學劉瑾通過對現代美學語境的解讀探索新浪漫主義音樂的成因；武漢音樂學院李嬋從音樂美學和音樂史學相輔相成和兩者結合上認識和研究瓦格納的音樂精神。除了美學角度，還有不少從社會學角度相關的發言，包括上海音樂學院鄒彥以音樂商品化前后音樂家地位的變化論述了音樂與社會的關系；星海音樂學院胡娉從普奧國際關系及集體心態和文化立場揭示了“勃拉姆斯與瓦格納之爭”該音樂事件背后的非音樂動因；在女性和女權主義論題中，福建師大宋方方回顧了音樂史中的女性和女性主義音樂理論及其意義；中央音樂學院張景暉分析了維吉納琴的“樂器性別”和“社會性別”。
　　本屆年會仍然有大量的發言是從作品研究出發的，其中也蘊含著或闡發了與本屆年會核心議題相關的學術話題。涉及２０世紀以前的作品研究中，北京大學劉小龍對貝多芬《惠靈頓的勝利》作了重新解讀；美國北德克薩斯州立大學音樂學院卓仁祥對貝多芬《迪阿貝利變奏曲》作整體形態分析；星海音樂學院王少明以尼采對人生歷程的“三個隱喻”——“你應”“我要”“我愛”為線索，對貝多芬四部交響曲作精神“變形”的闡釋。其他論題牽涉到Ｊ·Ｃ·巴赫、莫扎特、李斯特、勃拉姆斯、鮑羅丁等作曲家。而現當代音樂作品研究也成為年會發言的重要組成部分之一，作品相關的作曲家有戈雷茨基、斯托克豪森、羅奇伯格、卡特、伯恩斯坦、考威爾、肖斯塔科維奇、哈恰圖良、斯特拉文斯基、欣德米特、巴托克、勛伯格、貝爾格、德彪西、拉威爾、理查·斯特勞斯、陳曉勇等。王晡指出當代英國作曲家卡爾·詹金斯在他世紀之交作的《武裝的人：和平彌撒》中，對和平與戰爭思想的包容、對信仰并存的寬宥和傳統與現代創作技法的融匯，正是２０世紀西方文化中人文主義復活的典型代表。在歌劇研究中有許多發言強調學術方法的創新，上海音樂學院陶辛從戲劇分析的視角和方法觀察歌劇音樂結構，以找到更具說服力的邏輯解釋和深化理解；呂麗強調將戲劇因素貫穿在歌劇分析全過程；張琳君介紹了保羅·羅賓遜《歌劇與觀念：從莫扎特到施特勞斯》中“將音樂分析與思想史結合”進行歌劇研究的方法；馮佩珺提出歌劇音樂分析應從腳本分析、動作結構等作為方法的切入點。
　　“音樂學分析”近年來在音樂學術領域已經成為熱詞，而如何準確理解它也成為許多發言所論及的話題。中央音樂學院姚亞平詳述了新歷史主義對音樂學分析的啟示；星海音樂學院鄧希路提出音樂學分析應該建立在文化人類學式的研究取向上，關注文化內涵而不僅僅是音響形態，通過獨特的文化闡釋展現研究者對文本的理解；中央音樂學院劉經樹從社會學與學科交叉的雙重角度提出后現代音樂學的一種必然發展趨勢——從文本研究邁向關聯域化。音樂分析的方法仍然在年會中被許多發言所關注，包括上海音樂學院錢亦平對２０世紀下半葉西方作品音樂語言特點、作品構成參數、結構原則和類型的闡述；王丹丹對西歐早期音樂中的曲式形態的歸納，及其與詩歌、戲劇和舞蹈等姐妹藝術關系的探索；中央音樂學院潘瀾對音樂風格三個要素和風格的中心是人和人的個性的分析；及上海音樂學院陳鴻鐸對音樂分析的跨學科研究的特征、實踐和如何運用；楊秀對語言符號理論在音樂分析中運用的論述等。
　　西方音樂史研究中，早期音樂研究一直是我們的一個弱項。前不久，在中國音樂學院曾經召開過相關的小型專題會議，本次年會有關發言，包括中央音樂學院余志剛就“素歌”詞條在２００１和１９８０版《新格羅夫音樂與音樂家辭典》中的增量情況分析，對中世紀圣詠研究現狀、相關外文書籍和網絡資訊的介紹；中國音樂學院李秀軍對蒙特威爾第研究的梳理、回顧和文化特征探討；中央音樂學院王新華借鑒“范式”方法，指出扎利諾的理論為１７世紀大小調的出現提供了理論基礎；星海音樂學院黃虹與曹玲合作，用實驗方法從心理學角度分析“偽音”現象及其意義；沈陽音樂學院梁雪菲對德國北部呂內修道院手稿的研究情況介紹等?；浇淌俏鞣剿囆g音樂的基礎，有關論題出現在許多發言中。上海音樂學院梁晴以２０世紀基督教基本神學問題為主要視角、結合同期社會歷史及哲學問題，解讀２０世紀現代宗教音樂中的信仰；天津音樂學院周小靜認為從信仰和儀式角度研究基督教音樂才能探究其真諦；中央音樂學院劉悅論證了李斯特的宗教觀念和信仰態度轉變。
　　今年適逢肖邦和舒曼這兩位偉大的西方浪漫主義作曲家周年紀念，有多篇論文選取了這個子課題，包括西北師大王文瀾、中央音樂學院鄧軍和姜蹺紋對肖邦的研究，上海音樂學院瞿楓和韋輝對舒曼的研究等。西方音樂經典理論研究和翻譯始終是中國人研究西方音樂的一個必須要突破的瓶頸，年會上星海音樂學院任達敏對近期翻譯的《劍橋西方音樂理論發展史》作了綜述，指出它填補了技術理論史中的許多空白。上海音樂學院朱云、劉丹霓和孫絲絲分別對麥克拉瑞的《陰性終止》、邁爾的《音樂藝術與觀念：二十世紀文化中的模式與指向》和阿多諾的《馬勒：一份音樂心智分析》作了介紹、剖析和解讀。參加年會的多數研究者都是教師，他們對西方音樂史的教學問題也進行了反思，如武漢音樂學院汪申申、南昌航空大學夏郁等；上海音樂學院李蓁還介紹了耶魯大學萊特教授《聆聽音樂》課程的獨特教學方式。實際上，許多發言雖然不是直接緊扣年會確定的核心主題，但本身卻實實在在地在“交叉”和“跨界”。
　　
　　沈旋、趙宋光和于潤洋三位資深學者作為特邀代表作了大會發言。上海音樂學院沈旋回顧了西方音樂在中國的迅速發展，欣慰地感受到這個隊伍在迅速壯大。她說，我們對方法論的探討已有多年，如今更關注的是多樣的研究方法和研究視角；一種方法和理論好還是不好，應該以它是否具有生命力來判斷。她還談到音樂研究應該更多運用到實際的教學中去。星海音樂學院趙宋光認為應該盡量準確地介紹西方音樂文化，在面對西方各種流派理論時，應該有自己的獨立思考。在研究西方音樂文化時應該自主選擇，并以是否具有生命力、而不是先進或落后來評價一種方法和理論。中央音樂學院于潤洋從宏觀角度闡述了中國人應該從西方音樂中學習什么和我們應該如何深化西方音樂的研究。由于音樂文本具有不能提供明晰意義的特殊性，如何解釋它的深層內涵和意味很困難。于教授贊同阿多諾的觀點，從歷史和理論兩個層面關注音樂現象，兩者互不可替代，且并行發展、相互滲透。如果把兩者分離則對研究極其不利。從文化本身的原因來看，西方是理性的民族，長于分析，中國常不從嚴格的邏輯分析角度去看待音樂現象。在深入仔細研究西方音響結構形態的同時，更應該有強烈的歷史意識和歷史感，才能真正了解西方音樂音響結構發展的過程。于教授提出切實增強人文學科素養是學科縱深發展不可或缺的，并由此提出應該關注西方音樂和西方哲學的關聯，這樣才能了解西方音樂發展的脈絡，于教授把此歸結為辯證唯物史觀。他說應該關注現象學、音樂闡釋學、象征符號理論、法國的實證主義、法蘭克福學派等。他希望從事西方音樂研究的年輕一代學者要努力將學科扎扎實實向更高更深的方向推進。
　　在會員大會上，會長和秘書長就學會的機構調整、學術活動、通訊、會員發展、網站建設及經費情況作了報告。楊燕迪會長在閉幕式上總結發言說，本次會議充分展示了當前學會活動的活躍和深入，學科發展的新水平和學術研究質量的進步。年會論題多樣、角度新穎，體現了中國西方音樂學界對西方當代學術研究狀態的主動思考和吸收，對“音樂學分析”概念的進一步推進和深化，對中國環境中的西方音樂價值的反思，對西方音樂文化內涵的多維關注，對社會學和思想史的角度及浪漫主義和當代作曲家的獨特思考。會議中青年才俊、后學輩出，是學術的生力軍和學科的希望。楊會長呼吁：西方音樂已經是中國音樂文化建構中一個不可或缺的成分，只有更深入地理解西方，我們才可能更好地建構自己。我們的研究歸根到底還是為了中國的文化建設，所以要直接面對西學，繼續提倡“洋為中用”，輸入新知，引入新思，從中激發我們的思考，并進行創造性的轉化。中國的西方音樂研究出路在于“立足中國，放眼世界”，在這個艱巨和長遠的任務面前，同仁們任重而道遠。楊會長并宣布了學會下屆年會將于２０１３年９月下旬在沈陽音樂學院召開，主題擬定為“西方音樂研究的中國視野與西學前沿”，并將于２０１１年在中央音樂學院舉行“西方早期音樂專題研討會”，２０１２年在四川音樂學院舉辦青年論壇。
　　開放性的西方音樂研究是本次年會的主題，這個主題順應了時代的要求和學科發展的需要，也為學會和學科的將來開拓了新的前景。
　　
　　王晡杭州師大音樂學院、華東師大藝術學院教授，中國西方音樂學會副會長兼秘書長
　　
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