設計色彩教學中創新性思維培養的研究與實踐

摘要：色彩設計教學的主要要求是向學生傳授色彩知識及色彩組合方法，在教學中重點培養學生的創造性思維。用引導、探析、研究的方法色彩的外延和內涵，培養和提高學生的色彩素養，提高學生審美力，想象力。本文從色彩設計教學創新性思維培養的原因入手，探索創新思維的培養途徑，分析了設計色彩教學中培養學生創新思維的意義，對色彩教學中創新性思維的培養作了一番比較深入的探討。

關鍵詞：色彩設計教學;創新性思維;原因;途徑;意義

在藝術設計教學中，色彩設計教學是一門重要的基礎學科。是一門利用心理學、設計學、色彩構成等基本理論探討和發掘人的理性思維和創造性思維的專業課程。它有效的訓練了學生表達和運用主觀色彩，以及運用色彩語言自由地表達自身審美傾向的能力。隨著人們物質生活水平和精神文明的進步，人們對藝術設計投入了越來越多的關注，如何在繼承傳統文化藝術精髓的同時，進一步將藝術設計傳承和創新，需要意識到創新的重要性，提高創新能力，培養年輕一代學生的創新思維能力。使色彩與設計有機結合，使基本技能與專業知識緊密聯系，構建一個具有可發展性，前瞻性，可操作性的色彩設計教學體系。為此，我們需要詳細分析一下設計色彩教學中創作性思維培養的原因，以及創作性思維的培養途徑，再強調一下創新思維的培養意義。

一、設計色彩教學中培養學生創新性思維的原因

（一）隨著社會經濟和文化的發展，人們對設計中色彩的藝術性要求越來越高

近幾年來，隨著社會經濟的發展，人們的物質生活水平得到了極大的提高，越來越多的人開始注重提升自己的精神文化生活，越來越的人的欣賞水平開始向藝術方向發展。人們對藝術追求意愿也日益強烈。色彩在人們生活中的各個領域發揮著至關重要的作用，廣告、產品、包裝、服裝、室內外環境設計，色彩可以說無處不在，是最直接的視覺語言，給人們最強烈的視覺沖擊，傳統的繪畫色彩搭配已經不能滿足人們的欣賞需要，人們需要多樣的風格色彩搭配，表達人類情感形式，引發人的聯想及情感共鳴，體現人們精神世界的豐富內涵。

（二）傳統的設計色彩教學培養出來的學生無法適應當代設計領域的發展需要

我國的設計色彩教學起步較晚，大部分藝術院校對色彩設計的教學還是采用傳統的教學方式，追求標準、寫實的畫面效果，對色彩理論體系缺乏完全的了解，重視學生的技巧，只拘泥于式樣，不深入研究基礎理論，教學觀念還停留在藝術類高考的色彩應試教育的基礎上，學生的主要精力都投放在色彩經驗的積累上，忽視色彩綜合素質的培養，忽視色彩給我們帶來的感知能力，削弱學生觀察、思考、創新思維等方面的鍛煉，這些課程設置極不利于學生日后的設計創造。學生們一味的考慮狹隘的“標準化”，無法靈活自由的駕權色彩，設計中的色彩設計成了學生用慣有的認識色彩角度進行畫畫，混淆了繪畫性寫實色彩與設計色彩，基本上與設計沒有關系。

（三）學生習慣于固有模式，缺乏大膽創新精神

目前教育主要以應試教育為主，所有的學習都是以考試為最終目標。學生的創造性思維能力沒有可以發展的教育環境。在高考壓力之下，學生沒有時間去做自己喜歡的事情，不能自己開始多思考，教師不鼓勵學生做固有模式之外的事情，及時學生自己有好奇心，也不能得到較好的發揮。現在的教學模式和培養方法使學生的思維方式格式化，自小到大，社會氛圍和學校評價制度就這么慢慢的訓練他們。最后，學生們會自己認為，沒必要創新，學生變成了一個被動地對新事物沒有興趣的人。學生不會創新，卻在模仿方面的能力超強。但是，一個民族的未來，取決于它的創新能力，而不取決它的仿造能力。創新能力是一個民族不斷向前，立于強者之列的力量源泉。

二、設計色彩教學中創新性思維培養的途徑

（一）改變傳統教學模式，發揮學生個性創造精神

傳統的設計色彩教學，由于講究物象的再現性、真實性，導致學生主動發揮的機會較少。學生在教學中處于被動地位，綜合設計能力較差，不適應社會發展的需要。因此在設計色彩教學中要改變學生被動的學習方式，調動學生的主動積極性。在教學訓練中，采用現代化的教學手段，由理論講解、案例賞析進行教學講解，通過分析欣賞大量優秀色彩設計作品，了解掌握現代色彩知識。設置主題性課題，設置開放性實踐教學，學生到課外收集資料，充實學習內容，從自然色彩中提煉、歸納、組合得到個性化的藝術風格。教師應該階段性的舉辦作業展覽、開展教學交流，引導學生強調個人的主觀感受，啟迪學生的思維活力，發展他們豐富的想象力，奠定學生富于創新的心理基礎。

（二）多角度觀察，突破常規

設計色彩藝術教學習慣于具體寫生構圖。嚴重限制了學生創作性思維的產生。教師應該在教學中循序漸進的灌輸一些基本的形式法則和色彩組合規律。還要讓學生從多角度、多側面、多層次、多結構去思考，用腦去積累和儲存，注重聯想的，立體的觀察方法。以新的視覺感受面前的物體。幫助學生提高他們的欣賞能力、構成能力，隨著構圖的改變，物體也進入了全新的內容，更富有寓意和情趣，并通過光、色彩等元素的組合產生不同的畫面美感。鼓勵學生大膽創新，探索自己的設計色彩語言，使學生的思維能夠朝著向前、逆向、縱向、橫向幾個方面運動。

（三）提高學生的欣賞水平，培養主觀色彩形成

色彩點綴著世界，給人以強烈的感知美。優秀的設計作品是藝術家勞動成果的結晶，也是藝術家修養的濃縮。教師通過設計大量的的欣賞活動，擴大欣賞面，感受發現色彩的魅力，從中吸取營養，受到啟發。基礎色彩教學賞析色彩作品，不僅讓學生有眼睛看，還要讓學生用心去讀，建立學生對自然色彩的觀察分析方法，認識規律和色彩寫生實踐等方面的基本思路，指導學生整理、發展自然色彩，懂的色彩沒有美丑之分，只要搭配得當就能得到沒的效果。教育學生樹立審美觀念，培養學生審美能力，培養學生認識美，創造美的能力，從而為自己將來創作的作品，表達他們對美的感受，為審美素質打下基礎。

三、設計色彩教學中創新性思維培養的意義

人類智慧的體現是思維，創新的核心是創造性思維，創造性思維是設計色彩教學進步的靈魂，是設計色彩藝術教學興旺發達的不竭動力。創新性思維能力對于培養高校藝術設計專業人才來說，不僅是最基本、最重要的素質，而且有著重要的意義。藝術設計人員所從事的職業可以說與創新性緊密相關，設計人員可以用創新性思維來完成各項藝術設計工作，觀察發現身邊事物的美，并且很好的將這一發現轉化為設計靈感，化平淡為神奇，敏感新鮮事物，時刻處于創作狀態，是設計靈感永不枯竭。如何培養學生的創新意識、創新思維和創新精神是中國教育的基本價值取向，更是當代設計色彩教師的歷史使命。教師只有樹立新的教學理念，掌握新的教學方法，提高自身的師德素養和業務水平，才能培養出具有創新精神的人才。

【參考文獻】

[1]王國德.高職院校設計色彩教學模式的創新與探索[J].藝術教育，2007（06）

[2]訾春花.關于設計色彩教學的幾點思考與探索[J].山東青年，2015（06）

[3]陳桂興-高等院校設計色彩創新性教學探究[J].科學導報，2014（04）

[4]文鴻，紅川.聶躍軍.論高職設計色彩教學創造性思維的培養[J].大眾文藝，2013（07）

[5]李鴻明.關于設計色彩教學的探索與研究[J].廣東教育：職教版，2010（07）

[6]楊大偉.基于設計基礎的色彩教學[J].藝術與設計（理論）;2010年03期

作者簡介：馮書芬：女，三峽大學藝術學院副教授，現任三峽畫院特聘畫家，宜昌市美協水彩協會主任，湖北省美術協會會員。畢業于魯迅美術學院，湖北工業大學碩士。