集評孟東嶺

　　李維世(河北師范大學美術學院教授)：
　　中國山水畫的最高境界是意境。早在南北朝時期，著名山水畫家和理論家宗炳就提出了山水畫“神暢說”，提出“神本之端，棲形感類，理入影跡”的美學觀點。孟東嶺的山水畫，充分注意到了季節與地域的變化和特點；《暮色蒼茫看太行》云氣朦朦，霧靄氤氳，博大、蒼茫而深遠；《靜觀風云》筆墨恣縱，色彩明快，富有詩意。《秋思無垠》大氣磅礴，蒼茫渾厚，把太行山層層疊疊的山石、土坡、雜樹、衰草表現得淋漓盡致。“山如山，氣如氣，形如形”，具有“真山水”之川谷，之云氣，之煙嵐，之風雨，之陰暗，看此畫令人生此意，起此心，如真在此山中。從孟東嶺的優秀作品中，不難看出，他不僅注意意境、神態、情感的表達，還十分注重“真山水”的刻畫，盡力去追求情景交融、寓情于景、形神兼備。
　　
　　王劍廷(詩人，畫家)：
　　太行山古老雄奇，氣勢非凡，是經過血與火洗禮的地方，是中華民族的偉大精神象征。孟東嶺把表現太行作為人生信念，那么執著，那么專注，那么一往情深。也許正是為了這樣一個平凡而偉大的藝術目的，他研讀燕趙歷史，遍覽太行古今，聆聽大山深處催人淚下的“昨天的故事”；他利用一切機會走進大山的懷抱，觀察山勢之縈紆高下、氣脈之綿亙貫通、林木之參差蓊翳。他還多次游歷泰山、華山、黃山、恒山、衡山、嵩山、天山等名山大川，回來對太行山進行反觀參悟……于是，太行山的險遠、夷近、高聳、宏闊，太行山的氣質、胸懷、性格，以及太行山的苦難、向往、貧瘠、繁榮，每每使他激動不已，化作無盡的智慧與才情。
　　孟東嶺的山水畫，自始至終都注意到“氣”的貫通，他遠取其勢，近取其質，如五代后梁荊浩所言“山立賓主，水注往來。布山形，取巒向，分石脈，置路彎，模樹柯，安坡腳，山知曲折，巒要崔巍。”他的山水畫表現的是太行山的魂魄和血脈，是太行山的寬厚和仁慈、偉岸與質樸。他筆下的太行山水是古景，也是今觀，太行山的山水風物在一位長懷“出世“之想又不棄“入世”之心的畫家筆下，有了太行山民的呼吸和脈搏。
　　
　　劉金星(供職于河北省作家協會)：
　　孟東嶺之所以能在眾聲喧嘩、世事蒼茫中發現美，除了畫家始終保持一份爛漫的心性、努力純正和純潔的畫風之外，還因為他對生活的摯愛，對生命的尊重，對藝術的真誠。孟東嶺當兵時多年居住在太行深處，經常與山民一同勞動，親身感悟到山民的淳樸和太行山的蒼茫厚重，轉業后他仍然對太行山情有獨鐘，多次到太行山寫生，在大自然中去捕捉靈感，置身太行，既用筆記其形，更用心畫其神，目觀心記，身游而神游，身入而神入。
　　孟東嶺的山水作品多以太行山野之趣為最，多畫原生態的山石溝壑，或鳥、或船、或房舍，寥寥數筆，恰到好處，細節生動傳神，仿佛春天新鮮的斑斕的色彩奔涌而來：山在動，水在流，草在生長，枝干在發芽，候鳥在眾聲啾啾，舟楫在輕輕撥動水聲。畫面氣韻生動，具有似靜還動的恍隱、轉瞬即逝的變化、模糊不清的幽暗、亦真亦幻的氣度。而且，對形的掌握嚴謹有序，對色的要求淡雅有度。每幅畫均欲予讀者豐富之宴，每一筆均欲向讀者陳述神游神八的風景，最大限度滿足了人們品畫、讀畫的審美欲求和愉悅心理。
　　(責編：劉