“天籟之音”

　　古老而神秘的湘西，歷來是少數民族的聚居地，也孕育著燦爛的多元文化。自從“2006中國民族民間歌舞盛典”在國內外引起轟動效應，“藏在深閨人未識”的靖州苗族歌鼟便揭開了頭上的面紗，以原生態的藝術魅力從湘西大山走向了中國民族音樂殿堂。2006年，靖州苗族歌鼟被國務院公布為首批國家民族民間非物質文化遺產；2006年和2007年，兩次應邀參加中國民族民間歌舞盛典和華夏清音中國民間音樂展演；2010年5月，中央電視臺音樂頻道《民歌中國》欄目曾做了為期一周的專題展播。賀綠汀、白誠仁等音樂大師都譽它為“民族瑰寶”、“天籟之音”。
　　這種充滿原汁原味的民族藝術，向世界展示的已不僅僅是音樂，而是一個民族歷史文化的積淀。今天我們來研究它，不僅因為它獨具的藝術魅力，更由于其中蘊涵著深厚的社會學價值。
　　
　　從歷史學的角度來看
　　
　　靖州“鍬里”，地處湘西南邊陲，與貴州相接。這里一直是苗族同胞的聚居地，距今有五千多年歷史。據說，他們是傳說中的盤瓠的后代，而后的“九黎”，而后的“三苗”及“荊楚”、“武陵蠻”、“五溪蠻”、“飛山蠻”等，一代又一代，由于封建統治者的壓迫和歧視，被迫遷徙深山老林，從而形成了今天的三鍬苗族，也形成了“鍬里”苗族自成一系的歷史文化。于是，當我們聽到歌鼟中的“盤古歌”、“開天辟地歌”、“祭祀禮儀歌”等，除了驚嘆這個中國最古老民族之一的歷史，更被它博大精深的歷史文化所震撼。
　　“鍬里”苗民勤勞淳樸、爽朗豪放，是個“以飯養身。以歌養心”的民族。千百年來，優美清新的自然環境，日出而作、日落而息的單純生活，使苗族先民對鳥鳴、蟬唱、流水、林濤等大自然“和聲”，對生產勞動、狩獵中發出的音律，由興趣而聯想而模擬，最終創造出高低重疊的悅耳歌聲，創造出優美的旋律與和諧的和聲，創造出獨具韻味的苗族歌鼙。因此，歌鼟不僅是“鍬里”苗民族群生息紀事、人際情感交流、本族文化傳承的重要載體，更是他們日常中不可缺少的重要生活方式。
　　我們終于知道，當黃河流域的華夏祖先們熠熠生輝時，被他們視為“蠻夷”的西南少數民族同樣擁有著璀璨的文化；我們終于知道，中華民族的文明史正走出黃河流域，邁向了一個更為廣袤的空間。而靖州苗族歌鼟則正是“原生態多聲部民歌的活化石”。
　　
　　從民俗學的角度來看
　　
　　苗族歌鼟是靖州“鍬里”苗族社會生活的濃縮。在沒有文字的年代里，學歌是與當地族群彼此認同的根本手段，對歌是與外寨交往及婚戀的主要途徑，教歌是自覺記憶并延續族群歷史的主要方法。因此，以歌鼟為必要環節的各種民俗活動深深滲透到“鍬里”苗族的社會生活當中，喜慶節日以歌相賀，男女相戀以歌為媒，生產勞動以歌互助，歷史文化以歌相傳。年輕者在歌唱中相識相知，年長者在歌唱中敘舊擺古，矛盾糾紛在歌唱中化解，禮儀款約在歌唱中形成。這些茶歌調、酒歌調、飯歌調、山歌調、擔水歌調和三音歌調，正是他們民族習俗的真實寫照。
　　如茶歌、酒歌。就是喝茶、飲酒時所唱的歌曲。苗民生性豪爽，熱情好客，在各類喜事活動的宴席上均以歌助興。他們用歌相互祝賀、相互夸贊，表明結交之誠，抒發友愛之情。這時的群體對唱，尤其帶cf30d7c1b3e36a1c25005ffdd91fe25e有賽歌性質。曲調嘹亮奔放，激越昂揚，富有氣勢。表露出苗家人粗獷、豪爽的性格。
　　山歌，也稱“情歌”，就是苗族男女青年“坐茶棚”、“玩山”談情說愛，交流感情時對唱的歌。在三鍬苗族，每個村寨附近都有一個專供青年男女自由社交的場所，叫做茶棚。每逢農歷“戊日”，苗家姑娘便穿新戴銀，三三兩兩地在寨邊等著外寨小伙子來茶棚對歌。男女各坐一方。形式有唱有和，韻律有起有落，節拍有快有慢。茶棚對歌達到高潮時，全寨男女老少都到茶棚邊圍觀聆聽，歌聲、笑聲、掌聲連成一片，一派幸福喜悅的情景。經過初次會歌后，男女青年還要多次相約到茶棚對唱，逐漸建立感情后，姑娘小伙會互贈信物，私訂終身。
　　而“擔水歌”則是苗族男女青年結婚的第二天，新娘到井邊擔水過程中所唱的歌曲。擔水時男方要選出三個后生，陪同新娘和伴娘前去，新娘在伴娘和后生的陪同下，挑著水桶，唱著“擔水歌”緩緩而行，每走五六步，便要停下來男女對唱一段。雖然水井不遠，但一唱一和至少要兩個多小時才能結束這一活動。
　　
　　從文學藝術的角度來看
　　
　　由于苗族歷史上沒有本民族文字，文化的傳承延續主要靠口頭相傳，因此，歌鼟實際上就是靖州“鍬里”苗族的“口頭”文學。
　　然而。靖州是一個苗族、侗族和漢族雜居的地方，方言除了苗語，還有侗語和漢語。于是，歌鞋用什么語言才能保持自己獨特的文化便很有講究。歌鼟的語言是以“鍬里”風沖寨吳姓苗族土語為標準，其他姓氏語言為輔的“酸話”。這是一種與當地漢語方言不同的漢語土語，語音有的和當地漢語方言相似。有的很不同。
　　這種語言的特質，既為我們保存了一個民族的歷史，也為我們保存了一個民族的文化。更有趣的是，在長期的傳承中，歌鼟用苗語不好唱，用侗語不順口，只有用“酸話”唱才舒服順口，也容易學會，從而形成了一種獨具特色的民族文化。
　　在表現方式上，歌鼟歌詞主要采用比興手法，與《詩經》異曲同工。同時多用拈連、夸張、擬人等修辭手法，并且聯想豐富，旁征博引。蘊涵哲理。如山歌歌詞“山歌不唱放在肚，有酒不篩悶在壺”，開頭就是采用民歌中常見的興的手法。而“辰時屬龍午屬馬，午時跑馬到良園。千里得聽香花草。萬里得聽花朝陽”則興中含比，與夸張相結合。含蓄地表現了青年男子對愛情的追求與向往。
　　在結構上，歌墼大多為七言四句，二、四句末字一般講究押韻，一對一答精彩紛呈。苗族歌鼟的歌詞內容豐富，題材廣泛。涉及歷史故事、祭祀禮儀、生產勞動、婚姻戀愛、勸事說理、唱詠風物等方方面面，具有較高的民間文學價值。
　　
　　從音樂藝術的角度來看
　　
　　靖州苗族歌鼟是一種獨特的多聲部民歌，它沒有器樂伴奏，也沒有舞蹈助興，只有單純的人聲演唱，是由大自然的聲音演變而成的地地道道的原生態藝術。“鼟”字比較少見，從字面上理解為擊鼓的聲音，實際上，在當地語言中。“鼟”字是“上臺階、步步登高”的意思，說明苗族歌鼟高低起伏、音域寬廣的特點。
　　從音樂的表現力來看，歌鼟的音律和音程個性特點極鮮明。和聲音程跳動不太大，多為純四度、純五度、大小三度和二度，其中犬二度的運用極有特色；音域較寬；演唱時，“3”、“4”音的逐漸下滑；音的起調自由，多由領歌者行腔定調，節奏、節拍變化多樣，混合拍子較多，連音和弱起的現象也很常見；曲體結構均為復樂段。
　　歌唱時采取由低至高、由輕至重、由少至多的遞進形式，多以單人低聲部起歌，中、高聲部后進入。和聲音程為大、小三度或純四度，旋律多為級進，歌聲悠揚婉轉，韻律優美，屬于復樂段。這種民歌曲調朗朗上口，情緒較為開朗。樂句拉腔中幾個聲部相互交流。有極強的動感。其他聲部先后進入，多個聲部相互交替流動。
　　在演唱技巧方面，苗族歌鼟多采用無人指揮多聲部合唱形式，先由一人講歌。相當于作詞人。然后一人起歌定調，相當于作曲人和領唱人，再大家一起合唱。領歌人主要擔任高音聲部的演唱。和歌時由低音歌手在一個主音上依靠循環呼吸的方法唱一個持續低音，高音歌手則帶有即興色彩演唱中高音。中高音之間此起彼伏，與低音形成和諧映襯，音調相差3～5度不等，最多可以達到六個層次的音調。像《飯歌》、《酒歌》、《茶歌》等多聲部歌曲，雖然聲部大多固定，但每個聲部中，卻給演唱者留下了任意發揮的空間。男聲部高音可“喊”可“吼”，明顯帶有混唱的痕跡。尤其酒后興奮、演唱人員眾多時。“混唱”現象更為突出，有的“喊”得極高，有的則較低；有的先唱，有的則隨后跟和。不僅層次感極鮮明，而且形成一種波浪式的級進，確實堪稱高超的民間音樂演唱藝術。
　　中國有句古話叫“鄉音難改”。又說“十里不同風，五里不同音”、“鑼鼓不出鄉，各是各的腔”。然而按一般規律來看，區域面積越大，民歌的個性色彩越鮮明，差異也越彰顯；反之，則個性色彩越模糊，差異越細微。地區面積與色彩濃度大多是成反比例關系。但是，苗族歌鼟與相鄰的黎平縣侗族大歌相比，除了“領歌”形式略同，在音調、和聲、曲體結構、演唱風格、演唱方法等方面都存在著明顯的差異。不僅如此，即使與同屬靖州的平茶鎮沙壩、鐵爐的侗族同胞也不能會話對歌。這種與地域性相結合的民歌色彩，明顯凸顯了當地苗民對自己的地域性音樂之鐘愛所引起的排他性。然而正是這種形式多變的唱腔、和諧悅耳的音韻、優美生動的比喻，充分顯示了苗族文化的深厚底蘊，表現了苗族人民的無限智慧，極有挖掘、保護和開發利用價值。
　　(作者為懷化學院教育系講師)
　　編校：董