《刀見笑》 新導演玩轉新武俠

　　華人熱愛武俠，然華人世界里但凡拿得出手的武俠電影卻多出自港臺影人之手。前些年古裝大片一統天下，刀光劍影從未缺席，但卻常常換來俠義精神盡失的評價。由內地影人主導，能夠算得上開宗立派的武俠電影，算來算去，也就《雙旗鎮(zhèn)刀客》一部而已。而這一事實，或許自《刀見笑》之后會發(fā)生些許改觀。是否夠得上開宗立派還有待時光檢驗，但獨辟蹊徑，創(chuàng)出不同于港臺的風格一派，說起來并不算過分。
　　烏爾善原先是廣告導演，與大多數影視導演比較起來，多了對于技術的敏銳和風格樣式的大膽探索，少了畫地為牢的條條框框，十八般兵器為我所用，體現出國產電影中罕見的形式快感。在影片中，廣告、MV、電子游戲以及動漫等視覺手段的拼貼令人目不暇接，而古典音樂與戲曲、搖滾乃8acb516a20182f65edbba3b4877c4432至RAP的混搭創(chuàng)造了多元而豐富的聽覺空間。種種招式的天馬行空，不按常理出牌，乍看去都不新鮮，但好在運用得當，天下奇珍共冶一爐，段位上遠遠高出那些已經再三敗壞了觀眾胃口的古裝山寨喜劇。
　　廣告導演拍長片，敘事能力是需要跨越的一大坎兒。這方面，烏爾善也體現出極強的應變能力，采用倒轉三段式的方法省去了很多無謂的鋪排，并且聰明地將這種形式化為內容，“貪嗔癡”的三段劃分，在主題層面將故事更加精省有效地勾連成型，是藏拙的高招。而幾個分段內部的起承轉合也并不薄弱。若再細微考量一番，這幾個段落紛紛對應著武俠電影源流中幾個經久不衰的母題，但是態(tài)度則張揚著調侃和戲謔，并每每以一個顛覆性的舉動作結。屠夫為博得紅顏一笑竟要拔刀相助，于意外之中成就俠義行為，這種因“癡”而成的“英雄”實在與常規(guī)意義上的俠客相形甚遠。“嗔”的段落或許是片中最具觀賞性的部分，小啞巴因“嗔”而變形的復仇行為在猶如廣告般炫目的美食陪襯下，格外賞心悅目。他的復仇，因意外而功虧一簣，卻以更加令人匪夷所思的方式意外達成，表相的歪打正著，不露聲色地完成了對復仇行為的道德勸誡。“貪”的部分，武林中人對于“天下第一”的追逐與迷戀，也以一個類似于買櫝還珠的方式被徹底嘲諷一番。一部《刀見笑》熔鑄著諸種武林況味，作為武俠電影，繼承與創(chuàng)新并舉。
　　在講求最大公約數的電影市場上，風格時常會是一把雙刃劍，它一方面能夠將那些品味接駁的死忠fans義無反顧地拖向電影院，另一方面或許將部分習慣于平穩(wěn)和安全的影迷們拒之門外。因而，與其在賀歲前夜的大眾影片陣營中被列為一道小菜，不如在常規(guī)的市場淡季里引領小眾潮流，或許反倒會贏得相對長線的市場空間。
　　然而對于烏爾善，《刀見笑》已成過去時。《刀見笑》還未公映，其便因在業(yè)界積攢下來的口碑，而獲邀執(zhí)棒《畫皮2》。從小成本到大制作的精彩跨越，烏爾善創(chuàng)下了中國導演的速度之最。然而，大制作的商業(yè)片是塊試金石，也是大熔爐，小眾口味與大眾趣味的銜接如若完成得好，那將為商業(yè)電影注入持續(xù)不斷的源頭活水；若水土不適，那可要擔著個人風格喪失殆盡的風險泯然眾人。烏爾善的未來之路，光明中蘊藏著更大挑戰(zhàn)。