工作室外的墻面鑲嵌著青花瓷殘片,室內(nèi)筑有小池塘,還有一整面墻壁的立體花卉,置身這里,各種美妙愜意的感覺油然而生,從這樣精巧的設(shè)置中不難看出陳琰作為藝術(shù)家獨(dú)到的眼光與審美。
在這里,最奪人眼球的是陳列的各種陶瓷藝術(shù)品,它們均出自陳琰之手,每一件作品都代表著他在藝術(shù)道路上前進(jìn)的足跡。
青白釉浮雕提梁壺
這款青白釉提梁壺壺型是古老而獨(dú)特的傳統(tǒng)款式,壺的把手自壺肩部分凌空而起。使整個壺體顯得氣勢高昂,古樸大氣,而且提梁的形制采用了圓形的竹子來制作。
釉色也傳承傳統(tǒng)青白瓷的特征:白中泛青,青中有白,胎質(zhì)潔白細(xì)膩。釉色水潤,光照見影。
整個壺乍看起來和傳統(tǒng)的提梁壺毫無二致,仔細(xì)端詳才可發(fā)現(xiàn)其中的別出心裁。壺身并沒有采用傳統(tǒng)的刻、印暗花的圖案,而是采用西化的淺浮雕手法將抽象的裸女形象定格在了壺上。
壺型和釉色的傳統(tǒng)和前衛(wèi)大膽的裝飾圖案形成強(qiáng)烈的對比,傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方的文化與審美在這小小的茶壺上融合得恰到好處,華美而不張揚(yáng)。
釉里紅瓷壺組
第一眼看到這組釉里紅壺就被它吸引,無法再將初線從它身上移開。簡潔的造型、簡潔的釉色構(gòu)筑了簡潔而優(yōu)雅的它。
就造型而言,它在傳統(tǒng)壺型的基礎(chǔ)上做了大膽的改進(jìn),壺蓋摒棄了壺鈕,做成一片荷葉的形狀。壺把手的改進(jìn)提升了整把壺的審美情趣,擴(kuò)大的抽象化纏枝紋造型的把手向空中伸展,賦予了壺身更唯美的曲線,壺的把手成為整把壺的亮點(diǎn)。
這款壺組的另—個特色是簡潔的釉色,大片的青白與—抹抹紅相映成趣,依然是胎質(zhì)細(xì)膩,釉色水潤。然而這種顏色的反差并沒有過分強(qiáng)烈,表現(xiàn)出一種柔美。這樣的藝術(shù)品置于眼前不禁讓人感慨:釉里紅和青白瓷的搭配原來可以這樣動人。
潑墨提梁壺
如此笨重的大壺乍看之下似乎并沒有給觀者太多的美感。是的,這個可以被稱為“龐然大物”的作品在這個陳列著各種精細(xì)器物的工作室里顯得有些格格不入。不過若你能結(jié)合主人的介紹細(xì)細(xì)體味,便能發(fā)現(xiàn)它古拙外形里蘊(yùn)涵的美。
壺身作圓筒狀,斂口、短頸、鼓腹、底內(nèi)凹、官帽形蓋。鈕作中國傳統(tǒng)瑞獸麒麟,嘴、提梁作樹技狀,提梁曲為三折。這款壺沿用紫砂壺中司空見慣的壺型,除了壺鈕,其它并無任何出彩之處。
此壺最大的看點(diǎn)是壺身大片的潑彩釉色,從裸露的砂漿提梁漸漸過渡到壺身厚重濃艷的潑墨,釉色的過渡自然又充滿意趣,一整片的潑彩釉色,洋溢著后現(xiàn)代的審美取向。