陶瓷的“洋范兒”

工作室外的墻面鑲嵌著青花瓷殘片，室內筑有小池塘，還有一整面墻壁的立體花卉，置身這里，各種美妙愜意的感覺油然而生，從這樣精巧的設置中不難看出陳琰作為藝術家獨到的眼光與審美。

在這里，最奪人眼球的是陳列的各種陶瓷藝術品，它們均出自陳琰之手，每一件作品都代表著他在藝術道路上前進的足跡。

青白釉浮雕提梁壺

這款青白釉提梁壺壺型是古老而獨特的傳統款式，壺的把手自壺肩部分凌空而起。使整個壺體顯得氣勢高昂，古樸大氣，而且提梁的形制采用了圓形的竹子來制作。

釉色也傳承傳統青白瓷的特征：白中泛青，青中有白，胎質潔白細膩。釉色水潤，光照見影。

整個壺乍看起來和傳統的提梁壺毫無二致，仔細端詳才可發現其中的別出心裁。壺身并沒有采用傳統的刻、印暗花的圖案，而是采用西化的淺浮雕手法將抽象的裸女形象定格在了壺上。

壺型和釉色的傳統和前衛大膽的裝飾圖案形成強烈的對比，傳統與現代、東方與西方的文化與審美在這小小的茶壺上融合得恰到好處，華美而不張揚。

釉里紅瓷壺組

第一眼看到這組釉里紅壺就被它吸引，無法再將初線從它身上移開。簡潔的造型、簡潔的釉色構筑了簡潔而優雅的它。

就造型而言，它在傳統壺型的基礎上做了大膽的改進，壺蓋摒棄了壺鈕，做成一片荷葉的形狀。壺把手的改進提升了整把壺的審美情趣，擴大的抽象化纏枝紋造型的把手向空中伸展，賦予了壺身更唯美的曲線，壺的把手成為整把壺的亮點。

這款壺組的另—個特色是簡潔的釉色，大片的青白與—抹抹紅相映成趣，依然是胎質細膩，釉色水潤。然而這種顏色的反差并沒有過分強烈，表現出一種柔美。這樣的藝術品置于眼前不禁讓人感慨：釉里紅和青白瓷的搭配原來可以這樣動人。

潑墨提梁壺

如此笨重的大壺乍看之下似乎并沒有給觀者太多的美感。是的，這個可以被稱為“龐然大物”的作品在這個陳列著各種精細器物的工作室里顯得有些格格不入。不過若你能結合主人的介紹細細體味，便能發現它古拙外形里蘊涵的美。

壺身作圓筒狀，斂口、短頸、鼓腹、底內凹、官帽形蓋。鈕作中國傳統瑞獸麒麟，嘴、提梁作樹技狀，提梁曲為三折。這款壺沿用紫砂壺中司空見慣的壺型，除了壺鈕，其它并無任何出彩之處。

此壺最大的看點是壺身大片的潑彩釉色，從裸露的砂漿提梁漸漸過渡到壺身厚重濃艷的潑墨，釉色的過渡自然又充滿意趣，一整片的潑彩釉色，洋溢著后現代的審美取向。