音樂游戲不會死

不久前，視頻游戲行業發現了一座金礦：搖滾。這些音樂游戲使用儀器形狀的控制器，Guitar Hero(吉它英雄)和Rock Band(搖滾樂隊)之類的音樂游戲挑戰玩家，讓玩家與屏幕上的彩點同步敲打彈奏。演奏越準確，得分越高，虛擬人群發出的叫聲越大。吉它英雄和搖滾樂隊可能已成昨日黃花，但沒有塑料控制器的音樂游戲卻在茁壯成長

游戲已經成為一種文化現象。粉絲們在后院舉辦Guitar-B-Cue派對，在YouTube上交換演出剪輯。這兩款游戲都可以追溯到美國馬薩諸塞州劍橋市HarmonixMusic Systems公司，這家公司由著名的麻省理工學院媒體實驗室的兩名研究生組建。通過創造音樂才能幻想，這些游戲實現了Harmonix的目標，即讓普通人感受到調音的樂趣。 這些游戲打破了記錄，其第一次每個游戲的版權銷售額都超過10億美元。這些游戲也成為新的音樂提供平臺：經典搖滾歌曲找到了全新的聽眾，新頻段找到了新的曝光方式。Smashing Pumpkins和Metallica等藝術家甚至在游戲內發布了新歌。正如Harmonix組建者Alex Rigopulos在這一流派上升期間告訴我們的那樣：“這是新的MTV?！?/p>

但與MTv黃金時期類似，塑料吉它繁華不再。音樂游戲的銷售額從2008年高峰期的17億美元下降到2010年3億美元(低于去年擊打游戲“使命召喚：黑色行動”一個月內的銷售額)。MTV母公司Viacom在2006年以1.75億美元收購Harmonix，后來以僅50美元的價格(報告稅務減免5000萬美元)把該公司賣給Harmonix-SBE股份公司一投資企業Cohmbus Nova的一家附屬企業。就在兩個月以前，擁有吉它英雄版權的Activision宣布，它將停止這款游戲。聲明指出：“由于音樂流派持續下降，該公司2011年將解散Activision Publishing的吉它英雄業務部門，不再開發吉它英雄游戲?！?/p>

到底發生了什么?事后看來，塑料儀器一直面臨著消亡，它太好了，但也太有限了。然而，音樂游戲一直在演進，并伴隨著新游戲技術茁壯成長。 音樂游戲并非始于吉它英雄。這一類別可以追溯到1978年的手持式設備Simon，玩家要擊打紅色、黃色、綠色和藍色按鈕，每個按鈕會發出對應的音符。Q.uirky Japanese音樂游戲(如Beatrnania和PaR。Ppa the Rapper)在上個世紀90年代吸引了一大批忠實的信徒。而20世紀初的卡拉OK游戲則使這一流派再度煥發出青春活力。在Harmonix因吉它英雄和搖滾樂隊而聞名之前，該公司已經因一組打擊樂伴唱游戲而聞名，這組游戲名為卡拉OK革命。

然而，在吉它英雄200s年問世時，它在組合中增加了更多的塑料。為實現搖滾，消費者最終必須購買一個或多個專用外圍設備。吉它英雄要求一個塑料軸，搖滾樂隊則增加了一個低音吉它、幾個鼓、一個麥克風和一個鍵盤。這些儀器增加了消費者內心的真實感，同時保持了玩游戲的可達性。

但是，盡管這一流派的巨人已經墜落，但對音樂導向游戲的需求并沒有消失。相反，它已經轉向完全廢除儀器的新一代舞蹈。10月份為任天堂Wii發布的游戲JustDance 2銷量非常好，在頭四個月中銷售額就超過1.5億美元。這款游戲只是跟著動感Wii遙控裝置跳舞。Harmonix為微軟新的運動捕捉Kinect攝像機開發的舞曲Dance Central已經成為高居榜首的Kinect曲目，銷售額超過5000萬美元。(公平地說，這相對于吉它英雄三來說仍是業績平平，后者只用了一周的時間，銷售額就達到了1億美元)。

Kinect采用深度傳感器、定向麥克風和低分辨率攝像機，跟蹤運動和聲音。在Dance Central中，玩家站在攝像機前面，必須與屏幕上的動畫字符同步移動。對這種游戲，新技術明顯改善了方便性。以前的Dance DanceRevolution則要求玩家在專門設計的地墊上擺動身體。

新游戲要求的不僅僅是奇特的步法。Harmonix公司產品開發副總裁Greg LoPiccolo指出，“K.inect以非常高的精度追蹤整個骨骼，因此有許多微妙之處?！比欢@些游戲仍有許多缺點，如運動和處理之間的滯后時間，以及信號噪聲(有時是由燈光變化引起的)。“您獲得大量的數據，但數據并不純，有時會出錯?！盠oPiccolo說，“因此我們必須設計能夠容忍這些錯誤的體驗?！?/p>

基于儀器的游戲也已經成熟。今年秋天，ubisoft(Just Dance制作商)推出Rocksmith，這款游戲設計成向玩家傳授怎樣掌握實際電吉它。玩家不必購買玩具儀器，但能夠把一把真的電吉它插AXbox 360、PlayStation 3或帶有USB適配器的電腦中。歌曲被分成多個音階，玩家必須掌握這些音階才能晉級。根據玩家的水平，可以在運行過程中調節難度。

Harmonix已經在Rock Band 3的ProMode中試驗了這種方法、LoPiccolo表示，從音樂模仿到音樂創作的演進趨勢將不斷加強?！艾F在我們已經試驗了大量的玩游戲的概念?！彼f，“我們要進行的一個主題是允許人們實現個性化創造性音樂表達理念。”他指出，音樂不僅教給您怎樣玩歌曲，還教給您怎樣寫歌及“以音樂方式思考”，正如他指出的那樣，“這一直是一個要破解的難題?！?/p>

盡管新的音樂游戲來來往往，但歌曲還是那些歌曲?！皠撔驴偸怯锌臻g的?！眘ebastian說，“盡管游戲領域面臨著許多不利因素，但這個行業擁有悠久的重生歷史?！?IEEE供稿，文章來自spec“umhttp：//spectrum.ieee.org)