“動畫”劇本技巧談

[摘要] 動畫劇本與其他文學作品，在創作手法上既有相同之處，又有其獨特的地方，它不是僅僅用文字表達寫出來的，而是通過視聽語言“畫”出來的作品。動畫劇本創作的基本技巧為：變記敘故事為描寫故事，變主觀感受為客觀表情，變心理刻畫為動作神態。

[關鍵詞] 動畫 劇本創作 技巧

影視、動畫劇本與其他文學作品，在創作手法上既有相同之處，又有不同的地方，其獨特之處在于，它不是寫作品，而是“畫”作品。雖然影視、動畫敘述的是人物、事件的故事，但劇本的創作手法，完全顛覆了傳統的文學作品所運用的表現手段。

一、變記敘故事為描寫故事

劇本寫作和小說寫作是兩種完全不同的創作，劇本寫作的目的是要用文字去表達一連串的畫面，讓看劇本的人見到文字而又能夠因此聯想到一幅圖畫。小說就不同，它除了寫出畫面外，更包括抒情句子，修辭手法和角色內心世界的描述。這些在劇本里是不允許出現的句子。

例如，小說是這樣敘述一件事的：

“今天會考放榜，同學們都很緊張地等待結果，小明別過父母后，便去學校領取成績通知書。老師派發成績單，小明心里想：如果這次不合格就不好了。 他十分擔心，害怕考試失敗后不知如何面對家人……”

如果將上面的句子寫在動畫劇本里，導演或美術師很難用畫面表達出來。那么怎樣用劇本去表達同樣的意思呢？劇本必須把這種敘述事件換成描寫事件：

“課室里面，學生們都坐在座位上，臉上帶著緊張的表情，看著站在外面的老師。老師手上拿著一疊成績通知書，她看了看面頭的一張，叫道：“陳大雄！”大雄立刻走出去領取成績單。小明在教室的一角，兩只手不停地搓來搓去。 “陳小明！”老師手上拿著小明的成績單看著他，小明呆了一會，才快步走出去領取……

很明顯劇本的語言特點生動、形象，畫面感很強，沒有直白地去敘述一個故事或一件事情。它使用浮雕式、視聽式的語言在描寫一個故事或一件事情。人物的動作性極強，比文學作品的語言更有表現力，更能引起讀者或導演的視覺形象的產生。

動畫劇本敘述故事的方法講究的是“展示”故事，而不是“講述”故事。具體的做法是：

1、用行為去交待劇情

劇本里不宜有太多的對話(除非是劇情的需要)，否則整個故事會變得不連貫，缺乏動作，觀眾看起來就似聽讀劇本一樣，沒有聲色。只適合于讀而不適合于看的便不是好劇本。所以，一部優秀的動畫劇本，對白越少，畫面感就越強，沖力就越大。

舉一個簡單的例子，比如寫一個人打電話，你最好不要讓他坐在電話旁不動，只顧說話。可讓他站起來，或拿著電話走幾步，盡量避免畫面的呆板和單調。

2、簡化故事枝節

小說等敘事作品，講究情節的復雜、人物的眾多，故事的多線索。因此許多人寫動畫劇本也寫得太多枝節，在枝節中有很多的角色，穿插了很多的場口，故事頭緒變得紛繁復雜化，使導演和美術師很難理解，無從下手；其實，寫劇本有一句格言：愈簡單的故事就愈好。描寫第一；敘事第二。

二、變主觀感受為客觀表情

文學作品除了真實地反映客觀現實生活以外，還可以表達人類的主觀感情，人們可以把自己的主觀感受賦予給萬事萬物，還可以把自己的主觀情感寄托于花鳥魚蟲。

請看下面這段散文片段：

曲曲折折的荷塘上面，彌望的是田田的葉子。葉子出水很高，象亭亭的舞女的裙。層層的葉子中間，零星地點綴著些白花，有裊娜地開著的，有羞澀地打著朵的；正如一粒粒的明珠，又如天里的星星。微風過處，送來縷縷清香，仿佛遠處高樓上渺茫的歌聲似的。這時候葉子與花也有一絲的顫動，象閃電般，霎時傳過荷塘的那邊去了。葉子本是肩并肩密密地挨著，這便宛然有一了道凝碧的波痕。葉子底下是脈脈的流水，遮住了，不能見一些顏色；而葉子卻更見風致了。

這是朱自清《荷塘月色》中的一段精彩的景物描寫，但無不融進了作者的主觀情感。如果把它們拍成動畫片，攝影師就很難根據作者的語言描繪，用畫面拍攝出文字所表現的藝術效果來。

動畫劇本的語言表述更多的是注重客觀表情，敘述更注重場面與事件的畫面感，而不是主觀感受，敘事和表情是動畫劇本畫面的兩大功能。

以電視劇《今夜有暴風雨》中裴曉云洗澡的兩組畫面為例：

1、曹鐵強走到火爐邊打開爐蓋用鐵鉤狠狠地捅著爐子。

裴曉云被驚醒，茫然地望著曹鐵強的舉動。

曹鐵強拿起臉盆急匆匆地走出帳篷端來一盆雪倒進桶內。

裴呆呆地望著曹。

雪溶化了，桶內冒著熱氣，帳篷內漸漸熱氣彌漫。

裴曉云微微張了張嘴，把要說的話咽了回去。

二人無言地對視著，交流著含有說不盡的話語。

2、透過帳篷的窗口，裴雙手捂著臉哭著，窗外出現了：小河邊的孤舟，茫茫的雪原……

第一組畫面敘述了曹鐵強為裴曉云準備洗澡水的這一情節過程。第二組畫面已沒有情節過程，情節停頓了，只有情感的抒發，抒發了裴曉云第二次獲得了做人的權利，第一次感受到人間溫暖時的激動心情。

故事影片《天云山傳奇》馮曉嵐死后，銀幕上出現了這樣幾個特寫鏡頭：

（1）桌邊蠟燭燃盡了；

（2）竹桿上掛著馮曉嵐的破羊毛背心；

（3）灶邊的案板、菜刀和切了一半的咸菜；

（4）有補丁的舊窗簾。

這組空鏡頭，通過具體畫面形象，表現了馮曉嵐為了追求革命理想、情操和愛情，歷盡了人生的坎坷，無私地奉獻出自己一切的高尚品質。這也是一組典型的表情畫面。

以上舉例可以看出，畫面的敘事功能和表情功能總是融合在一起，劇本中人物的主觀感受都是通過人物的動作和自然景物以及象征性的表情道具表現出來的，而直接表現人物主觀感受的句子是不出現的。

三、變心理刻畫為動作神態

人物心理揭示是動畫劇本中人物刻畫的重要方面，但又有其特殊性，動畫作為造型與敘事相結合的藝術，要求劇本提供可以轉化為畫面的相應的人物動作，或體現人物心理的直接視象等。

作家可以在小說里花幾頁的筆墨來寫一個人的身世，背景，家庭組成，或是用幾頁的筆墨來描寫主角的心理斗爭過程，但這些東西是無法表現在動畫屏幕上的。劇本就是一個屏幕，所要表現的是屏幕上能被觀眾直接看到、感受到的東西。

例如：《林黛玉進賈府》中，林黛玉有這樣一段心理活動：

一語未了，只聽外面一陣腳步響，丫鬟進來笑道：“寶玉來了！”黛玉心中正疑惑著：“這個寶玉，不知是怎生個憊懶人物，懵懂頑童？”——倒不見那蠢物也罷了。心中想著，忽見丫鬟話未報完，已進來了一位年輕的公子：頭上戴著束發嵌寶紫金冠，齊眉勒著二龍搶珠金抹額；穿一件二色金百蝶穿花大紅箭袖，束著五彩絲攢花結長穗宮絳，外罩石青起花八團倭緞排穗褂；登著青緞粉底小朝靴。面若中秋之月，色如春曉之花，鬢若刀裁，眉如墨畫，面如桃瓣，目若秋波。雖怒時而若笑，即瞋視而有情。項上金螭瓔珞，又有一根五色絲絳，系著一塊美玉。黛玉一見，便吃一大驚，心下想道：“好生奇怪，倒像在那里見過一般，何等眼熟到如此！”

這是一段文學性的描寫，文學作品的獨特長處正是在于作家的筆可以無拘無束地出入人物的心靈世界，通過文字直接描摹心理，精細入微地展示人物心理的復雜變化。

那么，動畫劇本呢？能否也用到這樣的方法，讓我們以電影劇本《城南舊事》中的片段為例，看看劇本中的人物心理描寫有何特點。

西廂房里。小英子和妞兒蹲在藤箱邊看小油雞。

英子：妞兒，你昨天為什么不理我？

妞兒不作聲，要哭出來的樣子。

英子：在你背后那個人是你爸爸么？

妞兒搖搖頭，又點點頭，英子有點莫名其妙。

妞兒（突然撩開袖口褲角）：看我爸爸打的。

她眼睛里滲出了淚水。英子輕輕地摸了摸她的臉，倒惹得她哭出聲來了。

英子：哎呀，都青了，他們怎么這樣狠心？

妞兒（朝英子看了一下，神秘地）：這不是打的，生下就有。我告訴你一件事，你可不能跟別人說。

英子：我不會說的。

妞兒：也別告訴你媽媽。

英子：你放心好了，我誰也不說。

妞兒猶豫了一忽兒，把臉湊到英子耳旁。

妞兒：我不是我媽生的，我爸爸也不是親的。

這是影片《城南舊事》中主人公小英子與妞兒的一段對話，這段對話表現了妞兒痛苦、悲傷又急于向好友傾訴的心情，但妞兒在回答英子的問話時，內心又有點矛盾，有點猶豫。那么，這些心理活動作者又是怎樣表現出來的呢？

1、人物的神態描寫

“妞兒不作聲，要哭出來的樣子”、“她眼睛里滲出淚水。”

通過這些文字，我們可以看出，劇本運用的是對人物的神態描寫，來表現人物痛苦的內心，妞兒和英子的這段對話雖然不長，但卻經歷了一個心理發展過程，妞兒經過對英子的心理保留和再三的猶豫，才向英子吐露了自己身世的秘密。

2、人物的動作描寫。

“妞兒搖搖頭，又點點頭”、“把臉湊到英子耳旁。”

可以看出，此段文字是通過人物的動作來刻畫人物的心理狀態的。這種刻畫人物心理的方法，在小說創作中也常用到。在影視、動畫劇本里，人物的心理活動和想法都要通過動作表達出來，通過人物自身的神態、動作來反映，把抽象的心理、性格外化為直觀的電影、動畫畫面讓觀眾看到。因此，劇本動作是第一位的，當然你要選擇用對話或者獨白、旁白也行，但是你的第一選擇永遠都應該是具有畫面感的動作。

參考文獻

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[2]馬華 《影視動畫經典劇本賞析》 ［M］ 北京 海洋出版社

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[4]（英）保羅 韋爾斯 《劇本創作》［M］ 大連 大連理工大學出版社

[5]董立榮 《經典動畫作品解析》［M］ 上海 上海交通大學出版社

作者簡介

史玉霞，女，大學本科，江蘇無錫高等師范學校，副教授。