誦讀——音樂情感體驗的良方

摘要：音樂是最富有感情的藝術，音樂教育則應該是一種情感教育。良好的音樂教育，能豐富人的情感，使人的身心得到健全的發展。在音樂教學活動中，歌曲的情感體驗猶如音樂教學的靈魂，覆蓋了音樂教學的全過程，具有獨特而重要的作用。

關鍵詞：歌詞誦讀 情感體驗 音樂教育

音樂是最富有感情的藝術。以聲傳情、以情感人，那我們的音樂教育則更應該是一種情感教育。良好的音樂教育，能豐富人的情感，使人的身心得到健全的發展。尤其在音樂教學活動中，歌曲的情感體驗猶如音樂教學的靈魂，覆蓋了音樂教學的全過程，具有獨特而重要的作用。學生在音樂教學活動中不僅僅是聽覺，視覺的熏陶，每一首歌曲的學習，旋律情感的體驗，更是學生心靈的一次敲擊。

在我們教學實踐與日常生活中，我們多少會有這樣的經歷：某班或某合唱隊演唱，盡管音準、節奏十分準確，無懈可擊，但給人的總體感覺卻是白開水，淡而無味，引不起聽者的情感共鳴。問題究竟出在哪里？我想，原因固然不少，但最重要的一個因素，即是沒有很好地解決歌唱中的感情問題。換句話說，就是歌唱者缺少情感體驗，或者至少可以說是情感體驗比較膚淺，從而導致了藝術感染力的匱乏。歌唱教學是通過歌曲的藝術形象來感染與教育學生的，假如教師僅僅強調音準、節奏等的技能訓練與培養，一味的只強調強弱，快慢的處理，而忽視了歌唱教學中的情感體驗，忽視歌詞自身的魅力，其結果必然是歌曲本身所具有的思想性、藝術性得不到應有的挖掘與提升，所唱的歌曲也肯定會蒼白無力，缺乏表現力。

歌唱中的情感體驗是一種復雜的心理過程，那么如何來挖掘歌曲的內在意境？歌曲的情感除了以音樂的形式來表現以外，還通過歌詞的形式來表現。因而歌詞的情感色彩更加濃郁，更容易被人們所接受。讓學生獲得最真切的歌曲情感體驗的捷徑就是讓學生從最熟悉的誦讀歌詞，品味語言，咀嚼文字開始。

首先，初讀歌詞，感受歌曲意境，體驗情感。

在歌曲教學時，教師可以從導言、范唱、歌詞的講解等，運用生動形象的語言，引導學生投入到歌曲創設的情景中去，領略情感。同時，教師應調節自己的情緒，保持良好的心態和儀表，使自己很快進入“角色”，用自己深情并茂的誦讀歌詞的方式來感染學生，來激勵學生。

其次，復讀歌詞，感受歌曲形象，展開想像，激發情感。

在歌唱教學的過程中，形象思維與情感體驗是密切相關的。一般來說，小學歌曲教材內容比較簡單直觀，詞句優美單一、形象，容易與學生的內心體驗產生共鳴。教師在音樂教學中啟發學生，可以以歌詞為依托，以其文字形象的指向來感受歌曲形象，引發學生簡單的聯想與想象，從而進入作品特定的意境。用形象化的范唱范奏等方法，引導學生去感受和模仿，并根據歌曲歌詞的內容啟發學生，用稚嫩的思想去想象。在教師的引導下，讓學生復讀歌曲繼續感受歌曲意境。

最后，深讀歌詞，感受歌曲思想內涵，分析歌曲力度、歌詞的變化，表現情感。

藝術的學習絕不能停留在感官愉悅階段，只有以相關知識的文化背景為支撐，才能站在更高的層次上去評價藝術作品，感受藝術作品的魅力。通過深讀歌詞，品味歌詞中出色美麗的語言文字，可以讓學生進一步走進作者內心，獲得與作者、文本的感情共鳴，從而豐富學生的內心世界和情感世界。理解歌詞，真情演唱，讓學生在深讀歌曲的過程中加強對樂曲的情感體驗。對于小學生來說，大一點的學生對樂句、樂段有了初步的認識，歌曲的結構也逐漸復雜化。因此，教師應啟發學生去分析樂句與樂句之間、樂段與樂段之間與速度和力度的對比、變化，通過深情閱讀歌詞，引導他們更好地表現歌曲的藝術情境。常言說，語言的盡頭是音樂的開始。在音樂教學中牢牢把握情感這條主線，音樂情緒與情感的體驗不僅僅停留在外表的層面上，更需要內心深處的體驗，尋求那種動人心魄的，使人感到震撼的藝術效果與境界。多讓音樂本身面對學生，用音樂的情感來呼喚學生的情感，在體驗情感的同時要多讓音樂本身面對學生，挖掘音樂要素的變化。這時，音樂情緒、情感就會變化，如，六年級古曲《陽關三疊》，它是作曲家根據唐代詩人王維的一首詩——《送元二使安西》而譜寫的一首琴歌。這首歌的原詞雖然只有短短四句：“渭城朝雨悒輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人！”但要真正理解它的含意，就必須逐字逐句的進行分析。這是一首作者送友人去邊關服役的送別詩——清晨細雨蒙蒙，四圍楊柳青青，景的渲染增添了“依依顧戀不忍離、淚滴沾巾”的深情。“更盡一杯”把對友人的祝愿、關懷、囑托、留戀，盡心傾注而出，待你出關之后沒有故交摯友相隨相伴了……這首詩在譜曲時，作曲家為了加深情感的抒發，除了增添一些詞句外，又把全詩反復疊唱了三次。“三疊”曲調的變化、反復連續陳述，使送別之情更加沉郁而深切，充分表達了送別遠行友人的誠摯情意。有了對詞意的深刻理解，這時要求學生可以設身處地的去想象、去聯想、去體驗、去感受那種依依惜別的友情，并帶著這些情感反復閱讀體驗歌曲內涵以及要表達的情感。又如，五年級古詩新唱《梅花》與一般描寫梅花的詩不同的是它不僅表現了梅花凌寒獨自開的堅強性格，而且還表現了梅花幽香撲鼻，潔白如雪柔美的一面。第一樂句的“墻”字很有特點。從時值上看，是一拍半，但作曲家卻沒有按常規用四分附點音符，而是用了切分節奏，在以“mi”為主的一拍半中，又用了一個十六分音符的“fa”，不僅使音樂顯得有生氣和活力，而且強調了第一個字的語氣，使音樂的開篇即有獨到之處。因此要求學生誦讀時，就要體會到“墻角”的深意。第二樂句給人一種柔美的感覺。“遙知不是雪，唯有暗香來”要求學生用聲音讀出那種悠遠，獨自的意境。第二樂段的節奏和旋律都發生了較大的變化，特別是第一樂句出現了最高音“sol”，同前一句形成了鮮明的對比，把情緒推向了高潮，表現了“梅花凌寒獨自開”的堅強性格。這時要求學生誦讀的聲音也變得高亢，明亮。接著的第二樂句旋律逐漸下行，情緒逐漸平穩，結束在主音上。最后啟發學生用柔韌的聲音讀出“暗香”的意境，突出梅花堅強的性格。在老師的循循善誘下，學生的誦讀能夠用不同的情緒演繹不同的樂句甚至細致到一個詞或一個字，接下來的歌曲教學對于老師的我來講，簡直可以說是一場音樂盛宴，學生在誦讀的基礎上，動情的演唱歌曲。

只有在豐富的情感體驗的基礎上，以情帶聲，才能真正做到聲情并茂，以情感人。而通過對歌詞的誦讀，不僅可以讓學生進一步走進作者內心，觸摸作者的心跳，聆聽作者的心跳，獲得與作者、文本的感情共鳴，從而豐富學生的內心世界和情感世界；還可以在對歌詞語言進行揣摩、推敲、咀嚼、鑒賞中獲得美感、培養語感。可見，在歌唱教學中，感染和教育學生的關鍵應該是對歌曲的情感體驗，而誦讀正是情感體驗的一劑良方。

參考文獻：

[1]小學音樂課程標準.

[2]經典詩文誦讀.

[3]音樂美學漫筆.

[4]小學語文閱讀與寫作.