聲樂教學中要注重思維能力的培養

摘 要:思維能力的培養和提高對歌唱者綜合素質和專業技能的提高具有重要的意義。本文主要從歌唱中形象思維和創造性思維兩方面的分析和闡釋，引導歌唱者進行合理有效地聲樂學習。

關鍵詞:形象思維創造性思維聲樂教學

中圖分類號:G444文獻標識碼:A文章編號:1674-098X(2011)05(c)-0167-01

歌唱是人的情感藝術表現的過程，在此過程中人的知覺、聽覺、意識、情感、思維等都是重要的心理因素，其中，思維是人類所特有的最高的認識過程，思維能力是歌唱者智力結構的核心，是掌握聲樂知識、技能最重要的心理因素。因此，思維能力的培養對歌唱者綜合素質和專業技能的提高具有重要的意義。

1 要培養形象思維

形象思維是用直觀形象和表象解決問題的思維，也稱“藝術思維”，歌唱中的形象思維則是以特定藝術形象為目的、由抽象思維指導和配合的、滲透著情感活動的自覺表象運動過程，因此，在聲樂教學中要注意引導學生形成正確的聲音形象。

1.1 引導學生通過表象形成正確的聲音形象

聲樂學習的過程就是訓練歌唱者“內心聽覺”和“內心視覺”的過程，它要求歌唱者把感知過的音樂信息轉化為正確的聽覺表象。表象是人腦對感知過的事物形象的反映，是以形象的形式對客觀事物進行操作和加工的過程。歌唱表象運動的關鍵是大腦中形成正確的聲音形象，因此，教師要引導學生形成正確、清晰的聲音表象，歌唱者才能有意識保持聲樂技術的形象，較為準確地對自己的聲音進行技術處理。聲樂教學中要注意聲音表象與相關詞語的準確結合，從而有效地喚起學生的聲樂表象。如在共鳴問題上，以“高位置”如“寶塔尖”的提示來引導學生想像并創造頭腔共鳴焦點位置的表象;在語言技巧上，可以通過“劃弧線”“繞進去”“把元音裝到共鳴腔”等提法，提示歌唱者通過想像來創造字正腔圓的聽覺表象。

1.2 通過想象鑄造聲樂形象

想象是人腦對已有表象進行加工改造而創造新形象的過程，它是鑄造聲樂形象的心理因素。(1)想象力的引起是聲樂教學的生命線，它是音樂引發的形象思維負載著教學內容向學生內心的拓展和延伸。歌唱者如果能有完美的聲音想象，就能獲得與之相關肌肉活動的良好配合。美妙動人的歌聲的想象就是唱出美妙動人歌聲的先導。(2)想象對發聲技巧有很大的指導作用，它能幫助歌唱者去理解發聲心理活動狀態及生理肌肉動作機能，建立正確的發聲感覺。在聲樂教學中，教師要用多種想象啟發學生去體會歌唱發聲的狀態。蘭培爾蒂曾指出:“像走鋼絲的人在鋼絲上一步一步地行走; 像駕駛員在開動機器之前那一瞬間;像在傾聽著神秘的聲音……”總之，歌唱發聲想象力越生動具體，理解就會越深刻，練習目標就會越明確。(3)想象在演唱情感表現中也十分重要。一個歌唱者要唱好一首歌曲，必須運用想象的力量，使自己進入角色，投身于歌曲表現的人物或景物的詩情畫意中去，才能形象的表現景物形象準確地表達人物情感。如:歌曲《我愛我的祖國》歌詞情深意切，曲調優美流暢，具有強烈的感染力，演唱時眼前應立刻出現村落、燈火、阡陌、湖泊、萬里山河、百姓生活———— 幅有動有靜、色彩明麗的畫面，情感上要置身于祖國的壯麗河山，感受祖國母親的溫暖，真切地抒發對祖國無限的熱愛。

2 提高創造性思維

創新是一個民族進步的靈魂，創造性思維是聲樂學習者聲樂知識積累、事業進步和發展的重要保證。吳碧霞的“跨界”走出了一條創新之路，被譽為“中西合璧的夜鶯”。她的成功雄辯地說明了歌唱創造性思維的意義。因此，在聲樂教學中要注意啟發歌唱者的創造性思維。

2.1 直覺思維能力是音樂創作的決定因素

直覺指敏感地、直接地、不依靠語言概念作中介而領會音樂的能力，有時可被稱為“本能”或“無意識”，是在遺傳基因的基礎上，以后天的培養為主要動因發展起來的。歌唱者在學習聲樂過程中時常會出現直覺思維，有時會提出怪問題，教師應有意識地培養歌唱者對音樂的直覺能力，還要注意嚴格正確的基本技巧和視唱聽音的訓練，以及音樂鑒賞能力和風格感的培養，久而久之，音樂直覺思維會逐步發展起來，并且隨著素養的提高而提高。

2.2 發散思維是歌唱創造性的主要成分

一個創造性活動的全過程，要經過發散思維到集合思維，再從集合思維到發散思維，多次循環才能完成。發散思維是無定向、無約束地由已知探索未知的思維方式，這種思維思路開闊，從多個方面思考問題，集中體現了創造性思維的特點。因此，歌唱的發散思維是歌唱創造性的主要成份。在聲樂教學過程中，教師必須更加重視發散思維的訓練，也就是要培養學生學習的獨立性，保持應有的好奇心，養成發現問題、提出問題、發表自己見解的習慣。聲樂藝術中的許多理論問題、技巧問題，本身就存在許多不同的觀點，甚至是十分矛盾、截然相反的看法，因此，教師在提出自己見解的同時，應鼓勵學生進行思考，從不同角度出發，進而發現新問題，提出新問題，然后通過討論解決問題，從而培養創造力。

2.3 靈感思維是歌唱者達到隨心所欲技藝狀態的催化劑

靈感思維也稱頓悟。它是人們借助直覺啟示所猝然迸發的一種領悟或理解的思維形式。靈感來自于信息的誘導、經驗的積累、聯想的升華、事業心的催化。積累越多，靈感越活躍、而思維也就越清晰。因此，歌唱者要多加培養自己的感覺，要像畫家、攝影家用眼睛搜集畫面一樣，要隨時隨地用眼睛搜集視覺表象、耳朵搜集聽覺意象，把看到的、聽到的都存在“記憶寶庫”里，當遇到難以解決的聲樂問題時，或許突然受到“寶庫”中某一事物的啟發而豁然開朗，而有了靈感的歌唱者在演唱時將會進入隨心所欲的技藝狀態。

2.4 加強思維的變通性、流暢性和獨創性的培養

變通性、流暢性、獨創性是創造力的三個因素。要培養歌唱者的創造性思維，必須加強思維的變通性、流暢性和獨創性的培養。(1)聲樂學習要求靈活變通，不然就會鉆牛角尖，容易破壞整個歌唱狀態的平衡。如:歌唱呼吸運動的對抗、平衡如同放風箏，既要把風箏拉到位又不能拉死。(2)要培養歌唱者對聲樂刺激能很流利地作出較多反應或表達出較多觀念的能力，它決定著歌唱者對聲樂知識、概念接受能力的高低。(3)要培養歌唱者對聲樂刺激做出獨特見解的能力，這是聲樂學習者在高級階段繼續前進的根本保證。

3 結語

歌唱的心理因素直接影響和支配著歌唱者技巧的發揮和情感的表達。聲樂教師應從心理上多方位啟發和引導歌唱者去感受和理解歌唱的藝術規律，將復雜的生理過程簡單化、心理化，使歌唱者清楚地認識到歌唱是可以感知和調控的。這樣不僅可以幫助歌唱者消除學習中的迷茫和畏懼的情緒，還可以豐富歌唱者的形象思維能力，深化情感思維能力，增強創造思維能力。

參考文獻

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