淺談在美術教學中的課堂作業評價

【內容摘要】“評價”在美術教學中雖不占有太大的比重，但確是一個必不可少的環節。在教學當中美術教師對學生學習的評價不能簡單的以“像不像”為標準。 “評價”時要尊重學生的個性發展，學會寬容、理解與尊重；學會傾聽學生的心聲，給予學生想象的權力。因此合理的評價對美術教學與學生學習有著推動的作用。

【關鍵詞】鼓勵 評價 個性發展 傾聽

“評價”在美術教學中雖不占有太大的比重，但確是一個必不可少的環節，評價環節利用得當，可以完成很多的“引領”，為教師及時調整自己的教學計劃和方法提供信息，從而提高教學成效。但在實際的操作中，很多老師會花較多的時間去組織學生嘗試表現，而嘗試之后的賞析評價往往會因為時間等問題草草了事不到位，致使很好的教育資源得不到充分的利用，甚至會因大部分同學未能及時完成作業而不能當場給予評價，致使很多評價由課中轉向了課后，但這并不意味著可以更隨意，在這里我就學生課堂作業的“評價”談幾點自己的看法：

一、“評價”要及時，以鼓勵為主

“評價”是對于學生在學習過后的一個反饋，是對學生的一種尊重。“評價”最好是在課堂中有老師和學生共同完成，教師可以提出相應的評價方向，如：色彩，形狀，畫面效果等。讓學生有方向地去欣賞評價，對于優秀的作品要大方的給予肯定表揚，有機會要在班中或學校展覽，這樣對于畫得好的同學有更好的激勵作用；對于其它同學也能起到很好的引領示范作用；對于畫得一般的作品則可以先找出畫面的閃光點再委婉得給出建議。教師若不能在課堂上對于學生的作品及時作出評價，也必須在下一堂課之前對上堂課的作業做好評價，若學生的作業交上來經常得不到老師的“評價”久而久之必然會影響學生作畫的積極性，評價最好不要只是簡單的A、B、C，要附有評語，讓學生感受到老師有認真得去看他的畫。如果學生看了老師的評價建議后有進行二次作業修改，那老師也要及時給予第二次的評價，而第二次評價往往需要優于第一次，讓學生都能在學習中找到存在感和成就感，讓作業對于學生而言不再是一種任務，而是一種表現美追求美的行為需要和享受！

二、“評價”要客觀，不能簡單的以“像不像”為標準

作為小學的美術教育，我認為重要的不是讓學生掌握多好的美術技法，也不一定要畫得像，而是通過繪畫這個過程，讓學生對生活有所感知、體驗和表達。借此培養學生的想象和創造精神。家長或老師不要以孩子是否畫得像為標準去評價兒童畫，這里有一個很好的例子：

如畫向日葵，用兩種不同的方法去畫；第一個方法比較簡單，就是讓孩子跟著教師畫，教師畫一筆，孩子畫一筆，這樣做的結果是畫得比較像。但孩子在這個過程中自己沒去觀察、思考，而是直接從老師那里得到了結果，畫雖是孩子畫的，但畫的卻是老師的思維和認識。第二個方法是教師只作引導，不直接告訴孩子任何有關向日葵的造型信息。可這樣對小朋友說：“請大家看看，向日葵的花盤、花托、葉子、形態、顏色與別的花有什么區別，自己仔細觀察和對比，然后，把你看到和感覺到的畫下來。”這樣一幅畫的完成，自始至終，都是孩子通過觀察和思考獨立完成的，讓他們自己去感覺、去發現、去表現。教師在此過程中只起引導、協助作用。

從培養孩子的獨立思考和創造能力上說第二個方法較好，但要從畫面效果和像上看正好相反，第一個方法畫得更像；第二個方法出來的畫面可能很不像，但不像的原因是孩子畫的是自己的感受。他們現在還不懂結構，不懂比例和透視，畫面中只有感覺，少有理性思考，但這正是符合孩子年齡特征的一種合理表現。

三、“評價”時要尊重學生的個性發展，學會寬容和等待

作為美術教師要允許學生的個性發展，承認學生的個體差異。老師要相信每個學生都能成功，讓每個學生都品嘗到成功的喜悅。比如說我現在所教的四年級中，有個學生智力不是很好，他畫的畫經常沒有具體的形，而只是一些凌亂的線條，或只是在方格紙上給那些格子涂顏色，但他對美術學習依然很有熱情，當他畫好一些線條或涂滿一個格子的時候就會跑到我面前來給我看。他并不知道他所畫的這些其實很難讓我打分或評價。我只是被他的熱情感動著，我表揚他涂得很均勻，然后讓他再努力畫出一個明確的圖形來，哪怕是一個三角形或圓形。直到有一天，他又一次拿著他的作業本來讓我改時，我欣喜地發現他居然畫出了一個三角形，下面還緊挨著六個連續的長方形，并涂上了綠顏色。我問他：“這是什么？”他說：“是房子。”這時候在旁邊改作業的同學說：“感覺像竹子”。而我認為還有點像毛筆。我順勢表揚了他：“看，你會畫房子，也會畫竹子和毛筆了，真厲害！”這時，他笑得更歡了，這對于他而言真是不小的進步。在一次美術抽測中他居然真的憑自己的實力得到了一個“B”，抽到的是《用線描的方法畫瓶子》，說實話我一開始最擔心的就是他，成績出來后我很驚訝，因為這是別的老師打的成績，他們不知道他是個特殊的學生，所以我忍不住去翻看了他的畫，應該說瓶子的形依然挺“抽象”的，但是他卻也畫出了線條的長短，形狀，方向等的變化，一直以為他只是這么安靜得坐在教室的最前面，沒想到上課時他有去聽去理解，我也能想象這么多的斷斷續續不流暢的線條他在畫的時候是多么認真和用心，技法的嫻熟和高超也許會讓人震撼，但對于藝術感染力而言，情感的真誠表達才是更可貴更能感動人的！

四、“評價“時要學會傾聽學生的思想，給予學生想象的權力

兒童有時候的想象力是我們成人所不及的，尤其是低段的學生在畫畫時毫無顧忌，大膽潑辣，怎么想就怎么畫。也許在大人看來覺得是無法理喻，但如果讓孩子來講解自己的作品，他們會把天地萬物都看成自己的朋友，也許作品會顯得稚嫩，但他們用自己的符號表現了心中多姿多彩的童話世界，富有浪漫主義色彩。作為老師應該尊重兒童的這個權利，讓學生保持這份天真和浪漫。

記得有一次我在上二年級《處處有鮮花》這一課時，發現有個小朋友花畫得很好看，可花旁邊畫了很多五顏六色亂七八糟的線條，在我看來那完全是對畫面的破壞，是他態度不認真的表現。所以把他叫來，剛想批評的時候我又緩了下，我想讓他自己告訴我那是什么，希望他自己就能認識到錯誤，可他給我的答案讓我意外也讓我驚喜：“那是這些花兒發出的香氣的顏色。”我驚嘆原來花兒的香氣也可以有顏色，那是多么美妙的事情！我慶幸自己傾聽了他的思想，沒有錯誤的抹殺掉這么美好的想法，同時我也在班上及時表揚了他的這種想法。如果我那時硬要讓他按我的想法和要求來畫，他一定會很聽話，但這在無形之中也限制了他的美好想象，甚至可能還影響了他美術學習的興趣。

我們要讓“評價”在美術教學中起到推波助瀾的作用，讓孩子們的童心在這里自由放飛，童真在這里快樂涂鴉，童年的花朵在這里盡情綻放！

【參考文獻】

[1]《美術課程標準》 北京師范大學出版社

[2]《少兒美術》雜志 天津人民美術出版社

[3]《中國美術教育》雜志 南京師范大學

[4]《兒童與藝術》艾爾·赫維茨、邁克爾·戴著 湖南美術出版社

（紹興縣柯巖中心小學 浙江紹興）