中小成本電影:敢問路在何方?路就在腳下

如果不難，為什么讓你走

——中小成本電影突圍方程式

數(shù)字影像已經(jīng)不是十年前的影像，如今的數(shù)字影像又重新被打回原形：電影依舊是有錢人的游戲，中小成本電影突圍之路上可以看到無數(shù)導演的努力，但是，導演能影響影片，卻能影響制片人乃至整個發(fā)行的趨勢嗎？中小成本電影將怎么走？如果想讓更多人看到你的電影，觀眾、市場和錢確實哪一個都不能少。

這也許不是中小成本電影的黃金時代

2010年中國電影產(chǎn)量達到526部，總銀幕數(shù)達6200塊，總票房收入突破100億元，一躍成為世界第三大電影生產(chǎn)國家。從1995年廣電總局下令改制國有電影制片廠，允許民間資本進駐電影市場，中國電影的市場化進程實際也不過經(jīng)歷了16年的時間。然而如同30年改革開放帶給整個中國經(jīng)濟的震撼一樣，中國電影市場在短短的十幾年中也發(fā)生了翻天覆地的變化。單廳影院逐漸被多廳影院取代，更多國外大片被引進國門，更多國產(chǎn)優(yōu)秀影片憑借自身的實力將已經(jīng)失去興趣的觀眾重新拉回影院。更多合拍片的出現(xiàn)，體現(xiàn)了中國電影市場巨大的資本吸引力以及與國際接軌的能力，民營影視公司在納斯達克上市，中國企業(yè)的廣告首次植入好萊塢商業(yè)大片。與此同時，香港與臺灣的電影市場日漸萎縮，中國內(nèi)地的電影市場此時又肩負起了復興兩岸三地本土電影的重任。

然而在這一片繁榮景象的背后，卻隱含著源自電影創(chuàng)作本身的憂慮和危機。因為缺乏相關的創(chuàng)新機制，中國電影在內(nèi)容題材上已經(jīng)很久沒有出現(xiàn)新的突破。據(jù)統(tǒng)計，2010年擁有票房規(guī)模的國產(chǎn)影片中，愛情和動作類影片占據(jù)了極大的市場份額，分別為25%和20%。如今中國電影市場只存在著幾種類型的電影：武打片、喜劇片、都市愛情片，以及各種舊式題材的翻拍，往往一個故事的幾種版本扎堆在一起。比如今年就有兩個“鴻門宴”開拍。另一種原創(chuàng)力匱乏的表現(xiàn)則是，當一個題材類型走俏后，各種模仿便蜂擁而至。比如當年《瘋狂的石頭》一炮走紅，之后很多電影都打著“黑色幽默”、多線索多人物的旗子，毫無感情地復制這種商業(yè)模式，甚至張藝謀的《三槍拍案驚奇》也逃脫不了這股“石頭”風潮。

究其原因，一方面是因為大量熱錢涌入，使得剛剛起步的中國電影市場如同蹬上了風火輪，盲目地奔跑著一路向“錢”。另一方面，電影產(chǎn)業(yè)整體仍處于初級階段，滯后的發(fā)展幾乎無法滿足市場的需要。熱錢背后，是只知道資本運作的投資商，電影內(nèi)容的好壞并不在他們的考慮范圍中。這樣的投資心態(tài)勢必要影響整個產(chǎn)業(yè)環(huán)境的健康發(fā)展。而每一個致力于電影創(chuàng)作的人，在其中如何找到自身定位，堅持最初的夢想，就顯得尤為重要。

中小成本影片：創(chuàng)作者的必經(jīng)之路

而可以將這種不利局面進行扭轉(zhuǎn)的，除了相應的政策以及體制管理之外，更重要的是一種行業(yè)內(nèi)的自律與行動。占據(jù)中國電影市場大半江山的中小成本影片，理應肩負起打造原創(chuàng)電影品牌，積極探索類型多元化發(fā)展的重任。

然而中小成本影片的生存現(xiàn)狀并不樂觀。立項多，最終能夠上院線的少，是如今中小成本影片面臨的最大困境。并且觀眾天然地對于大投入、大制作、大明星這種“高概念”電影更感興趣，如果導演和演員的號召力不夠，就無法吸引觀眾。

實際上，在任何一個國家的電影市場中，都會存在小片被大片蓋過鋒芒的現(xiàn)象。同時在每一個電影市場，也幾乎沒有一部好影片是被埋沒的。哪怕是在“二八現(xiàn)象”如此嚴重的中國電影市場，每年占國產(chǎn)片20%比重的大片瓜分著80%的票房，還是有很多內(nèi)容題材制作都過硬的中小成本影片獲得了觀眾的認可。在最近的一個中小成本影片票房榜上可以看到，這一類影片所表現(xiàn)出的生長空間還是不小的，尤其是相對于它們較為低廉的投資成本來說。

而正是這些中小成本影片的出現(xiàn)，才使得國產(chǎn)影片市場變得豐富和充滿活力。盡管還面臨著諸如盜版、影院排片不利等常見問題，但是中小成本影片無論是在題材選擇的自由度，還是對于青年導演的發(fā)現(xiàn)和挖掘上，都占據(jù)著不可或缺的優(yōu)勢地位。比如很多影視公司在項目初期就會儲備很多劇本以及導演資源，所立項的電影項目也幾乎都是中小成本影片。同時，很多日后成名的導演，也正是通過參與中小成本影片的拍攝，逐漸熟悉并融入到更大的產(chǎn)業(yè)環(huán)境中來的。這些導演或許是剛剛畢業(yè)的大學生，甚至只是影視愛好者，但是他們所帶來的原創(chuàng)idea或許可以給整個電影市場帶來巨大的震撼和改變。

電影作為創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)，其影響力和投資沒有明確的正相關關系，這又給小成本影片提供了發(fā)展的契機。中小成本電影要在激烈的角逐中提升市場關注度，贏得商業(yè)回報，也只能在題材和構思上出奇招，制勝策略在于一個好的劇本，這又在另一方面說明了中小成本影片對于原創(chuàng)的依賴性。

好的市場理應有好的發(fā)行和營銷

國外的電影市場并不是靠幾部大片撐起的，幾乎每周都會有新的小成本電影上映，只有中小成本電影才是票房的最大功臣。但中國卻正好相反，大片占了市場的主要份額，進口大片和國產(chǎn)大片能支撐全年票房的70%左右。如果沒有這些大制作，電影院很難獲得這么高的票房收入，這確實是一個無奈的畸形的市場狀態(tài)。但中小成本電影要想發(fā)展，首先應該做到能收回成本。

美國的圣丹斯電影節(jié)是全球最大的獨立電影節(jié)，也是美國商業(yè)電影最大的原創(chuàng)靈感的發(fā)源地。圣丹斯電影節(jié)每年都會推出一大批富有創(chuàng)意與個人風格的小成本電影，同時也會隨之推出一大批優(yōu)秀的青年導演以及編劇人才，這些人或許是剛剛從影視院校畢業(yè)的大學生，也可能是業(yè)外的影視愛好者，他們在創(chuàng)作時并未過多考慮市場的需要，比如最近哪種類型的影片更好賣，以及哪個明星更受人關注，只是專注于自己的想法。而這樣的影片未必不會賣出一個好價錢。比如1999年的《女巫布萊爾》，最初的制作費用不過幾萬美元，劇組為了省錢，計算好了機器的使用時間，待拍攝完畢后就退給了商家，一分錢也沒花。就是這樣一部制作樸素故事簡單的獨立“偽紀錄片”，在圣丹斯賣出了十幾萬美元，之后經(jīng)過發(fā)行公司的包裝，最終收獲近2億美元的票房。可見發(fā)行與營銷對于一部影片的重要性。

在剛剛過去的2011年暑期檔中，有一部叫做《孤島驚魂》的影片，以幾百萬元的投資最終博取了近8000萬的票房。業(yè)內(nèi)人士總結(jié)它的成功經(jīng)驗，除了女主角楊冪因熱播劇《宮》意外走紅等運氣因素之外，發(fā)行方對于影片上映檔期的把握，以及營銷時突出“青春+冒險”等元素來吸引楊冪“粉絲”的關注，都是在助票房的一臂之力。對比近年來驚悚題材影片的收益數(shù)據(jù)來看，這一題材的盈利空間也是巨大的，關鍵在于如何找準營銷途徑，規(guī)劃好應對市場的策略。本期專題中我們也采訪到了一位業(yè)內(nèi)資深發(fā)行人，他就中小成本電影的發(fā)行現(xiàn)狀與問題做出了全面而細致的回應。

目前面向中小成本影片的發(fā)行途徑還是比較多樣的，除卻一部分可以直接上院線，得以在電影院中接受觀眾檢閱，大部分是通過出售給電影頻道，以及發(fā)行DVD版權來走入市場。隨著網(wǎng)站視頻業(yè)務的增長，各大門戶網(wǎng)站對于高質(zhì)量視頻內(nèi)容的需求量也在逐年遞增。據(jù)百度奇藝和搜狐網(wǎng)相關人士分析，在影院播得不好的片子，在網(wǎng)絡上未必就不受歡迎，甚至有可能比院線的大片更受追捧。一方面因為網(wǎng)友與一般影院觀眾分屬兩個不同的受眾群，不僅傳統(tǒng)意義上的大片有市場，其他有特色的小片點擊量也不低。另一方面，影片與影院上映日期間隔不大，看片時間的自主選擇性又大，所以“上網(wǎng)看電影”已成為年輕人的新方式。很多辦公室白領就選擇在休閑時間上網(wǎng)連續(xù)看十幾分鐘的電影，傳統(tǒng)的影視觀眾正在分流，中小制作成本的影片正是因著網(wǎng)絡這塊遼闊的平臺尋找出了屬于自己的一片天空。

與此同時，國家在扶持中小成本影片的力度上也逐漸加大，比如今年的金雞獎項就做了調(diào)整，將最佳數(shù)字電影片改成了最佳中小成本故事片，以鼓勵此類影片的發(fā)展。在民間，很多基金會也在致力于挖掘與扶持青年導演的工作，比如由中國電影家協(xié)會主辦的華語青年導演論壇，集中放映一大批兩岸三地優(yōu)秀青年導演的作品，并開展論壇會議就青年導演創(chuàng)作與市場中的熱門話題進行深入探討。