鏡框式舞臺的歷史與現狀

關鍵詞：鏡框式舞臺；歷史；現狀

鏡框式舞臺劇場是在15世紀文藝復興時代的意大利發展起來的，這應該不是偶然的。

作為劇場表演藝術一部分的舞臺美術，大體上可分為寫意、寫實兩大類，我國藝術界比較推崇寫意，因此我國的傳統戲臺長期以來就是一個空臺，為寫意的中國戲曲服務。西方的藝術，一直比較推崇寫實，但在文藝復興時代之前，由于缺乏制作寫實布景的技術和條件，西方的古希臘劇場、古羅馬劇場、莎士比亞劇場也主要采用寫意的舞臺美術。

到了文藝復興時代，經濟、技術有了一定的基礎，意大利劇場的舞臺就開始向能方便地使用透視布景，寫實布景，再現具體場景的鏡框式舞臺發展了。

寫實風格的舞臺美術，除了追求美，還強調逼真，制造劇場幻覺。觀眾不僅往往被舞臺上展現的實景所震撼、吸引，還一看就知道劇情發生的環境，便于理解劇情，容易做到雅俗共賞，因此受到了廣大觀眾的歡迎。在觀眾需求的驅動下，鏡框式舞臺技術不斷發展，鏡框式舞臺上的新效果層出不窮，更得到了觀眾的高度認可。

而寫意風格的舞臺劇在鏡框式舞臺上也能演出。1660年后英國一些莎士比亞的戲劇開始搬到鏡框式舞臺上上演；在鏡框式舞臺劇場傳入我國后，我國的傳統寫意戲曲也紛紛轉到鏡框式舞臺上演出。鏡框式舞臺劇場逐漸成為觀眾歡迎的世界劇場的主要形式。

1 早期的鏡框式舞臺劇場

1.1 奧林比克劇場Teatro Olimpico

在文藝復興時代，劇場建設又提上了日程。意大利當時追求復興古希臘、古羅馬文化，古代的半圓形劇場被發掘出來了，15世紀在一些意大利大學里，建造了仿古的小劇場，并開始流行古典的羅馬戲劇。1580年動工，1585年建成的由帕拉弟奧設計的奧林比克劇場(Teatro Olimpico)，是目前留存下來的這個時期的早期劇場建筑的代表。

奧林比克劇場這是一個室內劇場，有一個半橢圓形的觀眾席，約可容納3000觀眾，觀眾席逐排升起，坡度很陡，架在木桁架上。樂池在舞臺之前，低于觀眾第一排座位1.5米。

奧林比克劇場舞臺背景是固定的，處理成建筑立面，正面有3個門洞，連著5條街景，運用透視原理，街景近寬遠窄，街景地面近低遠高，有一定坡度，顯得深遠。每一位觀眾至少能看到其中一條街道的透視效果，這樣一套立體透視的街景，建造在拱門后的斜地板上，雄偉華麗，舞臺好像是都市中街道匯聚處的一個中心廣場。奧林比克劇場的觀眾廳和舞臺在共同的屋頂天花之下。

奧林比克劇場

奧林比克劇場

劇場的音質很好，演員在臺上或“街”內唱歌，觀眾席都能聽得很好。作為室內劇場，舞臺上使用油燈照明。

奧林比克劇場開始了室內劇場建設，并第一次在劇場中引入透視布景的概念，它代表了走向鏡框式舞臺劇場的重要一步。

1.2 法爾內塞劇場Teatro Farnese

由于幾何學與繪畫的發展，透視畫成了文藝復興時期的時髦藝術。經過幾代藝術家鉆研，到17世紀中葉，意大利人巴賓納家族形成了一個透視布景學派，有縱深感的透視畫景開始與實景結合向寫實布景發展。

從前在演古典劇的時候，布景是象征性的，只分為用于喜劇、悲劇等幾種，并不描繪劇情中的具體環境。透視繪景可以方便地營造、變換寫實的舞臺空間以適應日益復雜的戲劇。在透視布景發展的推動下，鏡框式舞臺劇場應運而生。

奧林比克劇場

舞臺上使用的油燈

法爾內塞劇場

1618年在意大利帕爾瑪(Parma)城建造的由阿里奧迪(Aleotti)設計的法爾內塞劇場(Teatro Farnese)，代表了文藝復興時代劇場設計突破性的成就，也是目前留存下來的最古老的一座有鏡框式臺口的劇場。

舞臺的主要表演區已經從畫龕外的橫寬臺面轉移到鏡框以內，而原來的舞臺變成了臺唇，在鏡框臺口上已經可以掛起大幕，適應了當時戲劇分場分幕的要求，鏡框臺口寬12.5米呈正方形，裝飾得非常華麗精致。臺口后面有一個很深的舞臺空間，在其深度一半的位置上，從兩側各伸出一堵墻，把舞臺分成前后兩部分，其前一半設置了三排側景和一幅正面的，可更換的背景畫景；后面一半兩側設置了四排側景及一套可更換的背幕，可便于按演出需要變換布景及景深。這樣的舞臺可以方便地變換不同的場景制造幻覺。

法爾內塞劇場

法爾內塞劇場劇場的觀眾廳平面是長方形的，約可容納2500觀眾。觀眾席由后部的半圓形區和邊座的直線形區組成，坐席三面環繞一塊平的場地，這塊平地與舞臺相連，也可舉行宴會、舞會，演馬戲、雜耍，地面經過一定的處理后，還可放入1米多深的水，能演出水上芭蕾和海戰。

2 經典的鏡框式舞臺劇場

鏡框式舞臺在發展中逐步完善，從現代復原制作的模型，大致可以了解當時鏡框式舞臺的狀況。為了避免火災，早期以木頭為主的劇場舞臺構造，逐漸向鋼鐵制件過度。

在意大利發展鏡框式舞臺的同時，西班牙出現了一種庭院式劇場。西班牙建筑的基本格局是院落式，三層樓的內院中，底層是廊子，上兩層是圍廊，有時是成排的窗子，跑江湖的戲班子開始就在人群最多的旅館庭院里演出，漸漸有些旅館就被改成了庭院劇場。在這樣的劇場里，舞臺是一個露天大平臺，位于庭院一端，一般與院子幾乎等寬，舞臺后面有內臺，可以設化妝室，也可打開作舞臺使用，有時在舞臺后墻掛上一幅景幕作為背景。舞臺前面放上一排排長板凳，后面設站位。婦女坐在兩側的廊子內，有錢人坐在院子前部，平民百姓則站在后面看，舞臺上設的座位票價最貴，樓上的窗口或廊子、陽臺就是樓座“包廂”，也是看戲的好地方。

西班牙庭院式劇場，圍繞舞臺的層層窗口和陽臺，后來就演變成馬蹄形觀眾廳的層層包廂。17世紀初意大利人首先在室內劇場觀眾廳中采用了這種多層圍廊式包廂，并將鏡框式舞臺與多層周邊包廂的馬蹄形觀眾廳相結合。這個時期古典的音樂、歌劇和芭蕾都先后在歐洲走向成熟，劇場內的樂池也隨之定型。這種劇場非常適合歐洲上層社會文化娛樂的需要，于是它日益豪華，不斷完善，成了歐洲劇場的主要形式，占據了統治地位。這里介紹兩個經典的鏡框式舞臺劇場。一個是集大成的巴洛克式的巴黎伽涅爾歌劇院，另一個是突破巴洛克式劇院模式的拜羅伊特節日劇院。

2.1 巴黎伽涅爾歌劇院

巴黎伽涅爾歌劇院。1875年建成以來，一直是世界上最重要的古典劇場之一，精美、宏偉幾乎沒有一座劇院能超過它。

鏡框式舞臺模型

巴黎伽涅爾歌劇院

巴黎伽涅爾歌劇院

巴黎伽涅爾歌劇院

巴黎伽涅爾歌劇院

巴黎伽涅爾歌劇院

巴黎伽涅爾歌劇院

巴黎伽涅爾歌劇院大樓梯廳

巴黎伽涅爾歌劇院大休息廳劇場長170米、寬100米，總面積12250平方米。臺口寬16米，高13.75米，柵頂高36.25米，舞臺寬32米，深27米。觀眾廳2156座，四層包廂，觀眾廳池座寬20.5米，深28.5米。劇院高大豪華的大樓梯廳，不僅是功能流線的需要，也是為穿戴華美的賓客提供富麗堂皇的社交環境。

大休息廳金碧輝煌，古典柱子、雕刻、鏡子、吊燈、掛毯交相輝映，讓人目不暇接，如同宮殿?，F在伽湼爾歌劇院配置了現代化的電動吊桿，單點吊等舞臺機械設備和可控硅調光等舞臺燈光設備。但一些歷史上用過的絞盤，為照明設置的煤氣管道和作為內部通信用的土喇叭都作為文物，得到了妥然的保護。伽湼爾歌劇院還配有演出資料圖書館，演出服裝展示廳和龐大的地下空間。

巴黎伽涅爾歌劇院電動吊桿 巴黎伽涅爾歌劇院單點吊巴黎伽涅爾歌劇院舞臺燈光控制室

巴黎伽涅爾歌劇院絞盤

巴黎伽涅爾歌劇院為照明

設置的煤氣管道

巴黎伽涅爾歌劇院作為

內部通信用的土喇叭

巴黎伽涅爾歌劇院

演出資料圖書館2.2 拜羅伊特節日劇院

拜羅伊特節日劇院1745座，舞臺臺口寬12米，高11.5米，柵頂高36.25米。主舞臺寬27.3米，深24米，棚頂高30米。拜羅伊特節日劇院僅比巴黎伽涅爾歌劇院晚建成一年，但其設計思想充滿了革新精神，與巴黎伽涅爾歌劇院形成鮮明對比。其建筑樸實無華、凝重實用。有人將其和浪漫主義的新天鵝堡作為19世紀德國兩種不同風格建筑的代表。

巴黎伽涅爾歌劇院演出服裝展示廳

拜羅伊特節日劇院

拜羅伊特節日劇院這個劇場完全按瓦格納的意圖為演出瓦格納音樂劇的要求設計的。劇場建成后開創的拜羅伊特音樂節至今是歐洲最負盛名的音樂節之一。它是世界上第一座打破了曾經長期占統治地位的巴洛克馬蹄形多層包廂觀眾廳模式的劇場，重新將古希臘劇場中的座位排列幾何原則合理地運用到現代室內觀眾廳里來。觀眾席呈扇形，劇場側墻互相平行。為了填滿在側墻和扇形座位之間的空間，用了七個柱子，一個比一個更伸入大廳，其柱頂直達天花。天花雖是平的，但給人的印象卻似由后向前升高，猶如古羅馬劇場上的大帳篷。

拜羅伊特節日劇院

拜羅伊特節日劇院瓦格納追求音樂與戲劇表演、觀眾的視覺與聽覺享受高度地融為一體。他要求每一個座位都有很好的不被遮擋的視野，都能看到整個舞臺；要求只聽到樂隊演奏，而看不到樂隊，避免分散觀眾的注意力。他通過對劇場座位在水平與垂直方向上的視線分析，第一個提出觀眾廳坐席要布置在30度水平控制角的范圍內，即臺口中心與最偏座位間的連線與觀眾廳縱向中軸線相交所形成的夾角不超過30度，同時提出最高的座位俯視舞臺與臺口大幕線處舞臺平面所形成的夾角也不超過30度。要求在規定的角度以外不設座位。因此沒有采用傳統多層包廂的馬蹄形觀眾廳，采用了面向舞臺地面升起較大的臺階形座位，在后部設有淺淺的兩層樓座，平面呈扇形的方案。這種劇場觀眾廳的視線條件比較好。其平斷面很像是從希臘劇場中取出的一個片斷。拜羅伊特劇場第一排坐席平面的曲線半徑和希臘埃匹多拉斯劇場表演區的半徑幾乎相同，均為10米多一點；而坐席的每排升高也近似于埃匹多拉斯劇場，每排視線都不會被前排遮擋。

觀眾廳的燈光也作了創新的處理，演出開始明亮的吊燈提升到天花里面去，只剩下側墻的壁燈，觀眾廳便昏暗下來。讓觀眾的注意力全部集中到舞臺上，開創了一種全新的觀演模式。而在此之前，演出中觀眾廳的燈光是一直亮著的。

此劇場最突出的是臺前的深樂池，它藏在舞臺下，接近封閉式，僅在朝向舞臺處開一條縫，指揮和弦樂均在一塊堅實的木蓋下，樂聲在樂池中融合在一起后再從窄縫中輻射出來，整個樂隊是看不見的。

拜羅伊特節日劇院樂池樂池能容130位樂隊隊員。演奏員坐在由前往后愈來愈深的6個臺階上演奏，銅管樂一般安排在最后最深的臺階上。樂池上部，位于臺唇下方做成了斜天花，這里的天花與側墻均按瓦格納的要求漆成了黑色。深樂池降低了音樂的響度，一定程度上也改變了音色。觀眾聽到的樂聲是反射聲。高頻聲大部消失了，使音色具有某種神秘感，像是從遠處傳來的。大部分指揮喜歡在拜羅伊特樂池中演出，在指揮臺上可以聽到每個音節，樂隊可以放開演奏，而不致把歌唱演員蓋住。有些指揮曾提出過拿掉蓋在提琴區上的頂板?？ɡ瓝P說他曾做過這種試驗，拿掉了樂池頂蓋，發現樂隊其余部分聲音悶在舞臺之下，效果不好。另外有人試驗過用一個穿孔的蓋，據說有較好效果，為了保持傳統，現在用的還是老的頂蓋。拜羅伊特節日劇院天花較高，滿場中頻混音時間是1.55秒，適合于浪漫派瓦格納音樂。

3 各種各樣的現代鏡框式舞臺劇場

一個時期以一種形式的劇場為主的時代已經成為歷史，現代世界上并存著多種類型的劇場，就是作為現代劇場主流的鏡框式舞臺劇場也有種種變化形式。

現代的鏡框式舞臺劇場可分為以歐洲為代表的鏡框式機械舞臺劇場和以北美為代表的鏡框式下空舞臺劇場兩大類。此外為了提高劇場的利用率，有的現代鏡框式舞臺劇場會應用各種舞臺技術，對劇場進行一些調整，以適應不同的演出要求，先進的鏡框式舞臺多功能劇場可進行復雜的變換，使用時可達到或接近專業劇場的水平。

3.1 歐洲為代表的鏡框式機械舞臺劇場

歐洲大量是保留劇目劇場。他們的演出制度是在演出季內，不但每天演戲，還要每天演不同的戲。他們的舞臺上不僅有當天演出的幾場布景，有時還有為明后天演出劇目準備的布景，這些布景又往往是大型布景。因此歐洲鏡框式舞臺劇場的臺下機械，主要是為了運送大型布景而設置的。我國比較熟悉的歌劇院的品字形舞臺和話劇院的鼓桶式轉臺是具有代表性的兩種形式。

但這并不是說歐洲劇場的臺下設備設置是千篇一律的，相反歐洲劇場的臺下機械設置是富有變化的。如巴黎巴士底歌劇院的九面舞臺，慕尼黑歌劇院的田字形舞臺。

巴黎巴士底歌劇院的九面舞臺

巴黎巴士底歌劇院的九面舞臺

巴黎巴士底歌劇院的九面舞臺

慕尼黑歌劇院的田字形舞臺法蘭克福歌劇院的38m大轉臺，柏林人民劇院的能實現傾斜的鼓桶式轉臺都是很有特色的舞臺。采用典型的品字形舞臺的劇場并不多。

由于歐洲劇場大都是場、團合一的，舞臺臺下設備常會根據各自不同的保留劇目的要求而進行專門設計，有些劇場在建設或改造時因受占地面積形狀的限制，臺下設備設置形式也會進行變化。在占地面積不夠時，就會向地下空間發展，甚至會利用觀眾廳坐席下面的空間。如德雷斯頓戲劇場，由于所劃場地紅線區域不夠大，有些設備就向地下空間發展了。

德雷斯頓戲劇場

德雷斯頓戲劇場歐洲有一些臺下機械， 也考慮為演出效果服務，如德雷斯頓辛普歌劇院的棋盤式主舞臺；如匈牙利國家劇院，舞臺臺口寬12m，主舞臺在12m×12m的區域內，布置了12排，每塊1m×2m的棋盤式升降臺，共72塊，升降臺面可向觀眾廳方向傾斜5度，后舞臺有12m×12m的車載轉臺，車載轉臺上有大小兩個轉環，小轉環中間為4m×4m的方形活門，能對準主舞臺的8塊升降臺，讓其升降。臺口設置兩個樂池升降臺，前排樂池升降臺由寬1m的12個升降塊組成，并配套設置了12個1 m 寬的樂池升降欄桿，除了當樂池用，還能形成12個臺階。后排為雙層C型樂池升降臺，可以根據需要組成大樂池或小樂池。這個舞臺能實現花樣多端讓人眼花繚亂的快速變化。

德雷斯頓辛普歌劇院

棋盤式主舞臺

匈牙利國家劇院

棋盤式升降臺

匈牙利國家劇院棋盤式升降臺

匈牙利國家劇院棋盤式升降臺巴黎麗都的舞臺又是另一種形式，主舞臺上一個四四方方的升降臺，主要是用來轉換舞臺形式的，一降一升之間，舞臺形式就變了，一會兒是冰臺，一會兒是水臺，還有專為某個節目特定設計的舞臺，如有個舞蹈以噴水圖案為襯托，舞臺是個裝了噴頭和收水孔的平臺，演員穿插在變化的水線之間翩翩起舞。有的舞臺已不是人們習慣的平面舞臺了，而是為特定節目設計的一個機械裝置。因麗都不準拍照，這里展示一些有點類似的柏林弗里德利希宮劇場的照片。

柏林弗里德利希宮劇場

柏林弗里德利希宮劇場

柏林弗里德利希宮劇場

柏林弗里德利希宮劇場3.2 北美為代表的鏡框式下空舞臺劇場

北美劇場，除了由德國人設計臺下機械的紐約林肯藝術中心大都會歌劇院等少數例外，普遍采用下空舞臺。下空舞臺有一個空的臺倉，舞臺面由一塊塊的舞臺地板拼成，架在可拆裝的鋼結構支架上。這種舞臺形式的特點是造價較低，又十分靈活，在這樣的舞臺上演出，常常會出現一些很好的戲劇效果，一些在其他形式舞臺上出現不了的效果，在這種模式的舞臺上實現起來往往很方便，下空舞臺給戲劇工作者留下了充分的創作天地。能較好地滿足各種戲劇對舞臺的要求，又容易進行改造。

下空舞臺

下空舞臺如肯尼迪表演藝術中心歌劇院，臺口寬15.8米，在主舞臺寬約30.5米(100英尺)、進深約19.5米(64英尺)的范圍內，臺面由64塊活動舞臺臺板組成，舞臺下是一個完整的空間。舞臺板一面是硬木，一面是軟木，兩面都可以做舞臺面，軟木面供跳芭蕾舞用。

下空舞臺沒有歐洲那種固定安裝的臺下機械，但絕不是說下空舞臺上不用臺下機械。下空舞臺上使用的臺下機械主要是為戲劇效果服務的，常見的有以下兩類形式：

(1)可移動安裝的臺下舞臺機械，如可移動安裝的升降臺，它們有各種不同的規格，只要拆去相應部分的舞臺地板及鋼結構支架，就可組合進下空舞臺；又如表演演員、導具突然出現、突然消失時，可以將舞臺面換成裝有演員活門的舞臺地板，下面配一臺演員升降小車。

鹽湖城小劇場舞臺面

鹽湖城小劇場可移動安裝的升降臺

(2)可移動安裝的舞臺機械驅動設備，在下空舞臺上要實現在舞臺面上的移動效果時，通常會這樣處理，根據劇情需要的移動軌跡，在舞臺面上鋪上軌道，將在劇中要移動的布景道具裝上輪子，放在軌道上，由可移動安裝的計算機控制驅動設備牽引它運動，就能產生類似車臺的效果，由于能任意變化設置移動軌道，因此比車臺總是只能直線運動更靈活，更能符合劇情的需要。此類驅動設備有多種功率可選，可大范圍的調速，定位精度也可做得很高，可以多臺同臺使用。這種設備也可用來與手動吊桿相連，這樣手動吊桿就變成了計算機控制的電動吊桿了，可以調速和精確定位。

在美國一些長期連續演出的高投入大制作劇目中，還常能看到另一類為了某個戲量身定制的與劇情緊密結合的專用舞臺機械、專用機械化導具，這類機械常常不拘一格、力求出奇制勝。如拉斯維加斯O秀、K秀中的專用舞臺機械就為劇目增色不少。

此外北美劇場，至今還大量使用手動吊桿，有些近年建設的新劇場依然采用手動吊桿，據他們介紹有三個原因：

(1)北美的舞臺工作者認為，手動吊桿的升降完全由專門人員手工操控，可比計算機控制的吊桿，更符合劇情變化的藝術需要。

(2)采用手動吊桿比較經濟。

(3)美國的舞臺工作者工會不同意使用電動吊桿，那樣會引起一批操縱手動吊桿人員的失業。

美國劇場的手動吊桿

美國劇場的手動吊桿3.3 鏡框式舞臺多功能劇場

常見的鏡框式舞臺多功能劇場有以下幾種：

一種是音樂劇場，使劇場既可進行戲劇演出，又可舉行音樂會。這種多功能劇場往往以鏡框式舞臺為基礎，大部分時間用于戲劇演出，在舉行音樂會時，舞臺上臨時加上活動聲反射罩。聲反射罩的形式有很多，大體分兩類，一類是分體式的，一類是整體式的，常見的整體式聲反射罩，為多層套裝式，使用時展開，儲裝時套起來。整體式大都是可以行走的，個別有不用時整體下降儲裝在主舞臺下面的，如日本東京文化會館的聲反射罩。

分體式聲反射罩

整體式聲反射罩現在歐美的劇場，越來越多地應用機械，力求將功能間的轉換做得完美，在鏡框式舞臺劇場和音樂廳之間進行轉換，已不滿足于僅僅加一個反聲罩了。

美國麥迪遜的一個多功能劇場，利用機械手段，能在室內樂、交響樂、有合唱的交響樂三種音樂廳和適合歌劇、音樂劇、話劇等不同要求的四種鏡框式舞臺間實現轉換，三種音樂廳演奏臺大小不一樣，都配有管風琴。

美國麥迪遜多功能劇場

美國麥迪遜多功能劇場

美國麥迪遜多功能劇場SBS參與建設的Royal Opera House Muscat已能應用機械手段在劇場和音樂廳間實現全面轉換，不僅能將舞臺改變成帶有管風琴的演奏臺，還能改變演奏臺上空的天花，改變臺口和臺口附近的包廂，轉換成的鏡框式舞臺劇場和音樂廳都是很完美的，不留轉換的痕跡。

Royal Opera House Muscat

Royal Opera House Muscat美國在鏡框式舞臺劇場和音樂廳之間進行轉換時，有的會用機械設備改變觀眾廳天花的高度，來改變觀眾席數量及觀眾廳的混響時間。

另一種是改變劇場舞臺的形式，使劇場可在鏡框式舞臺，伸出式舞臺或其他舞臺形式之間轉換，較多的是前二種舞臺的轉換。這種劇場常會在升降樂池上做文章，降下去是樂池；與觀眾廳地面平，可以擴大觀眾廳，增加觀眾座位數；升到與舞臺平，可以形成一個伸出式舞臺。當然設計時會兼顧樂池要求和伸出式舞臺形狀要求。

日本新國立中劇場

日本新國立中劇場

日本新國立中劇場如費城交響樂音樂廳小劇場的舞臺是個大轉臺，一面用作鏡框式舞臺，轉180度后，轉臺后區的樓座走廊會與觀眾席三面的樓座走廊相連貫通，形成四面圍觀的形式，觀眾廳的座椅可以收去，臺級可以調平，形成一個大廳。

費城交響樂音樂廳小劇場

費城交響樂音樂廳小劇場

費城交響樂音樂廳小劇場

4 我國鏡框式舞臺劇場的建設與探索

4.1 我國鏡框式舞臺劇場建設的成就

4.1.1 我國已是世界上劇場建設任務最集中的地方

近年來，隨著人們對先進文化和生活質量的追求，以及作為我國經濟文化同步持續發展的反映，我國劇場建設開始出現了新的局面，不少地方正在建設具有時代特征和地方特色的劇場。我國已是世界上劇場建設任務最集中的地方。

著名科學家錢學森將文藝產業稱為第五產業，我們知道農業、工業、服務業為第一、第二、第三產業，錢老把科技產業稱為第四產業，文藝產業(我想廣義地理解應包含娛樂)稱為第五產業。錢老的話是很有預見性的。人們的需求，除了衣食住行、學習、生產以外，精神生活、娛樂活動也是非常重要的方面，隨著經濟的發展，服務于此的文藝產業、文化產業必定會占有越來越大的比重，成為極其重要的大產業。

錢學森的信文化是經濟發展和文明進步的內在動力。囯家將文化建設提到戰略高度，提出要建設國家、省、市、縣、農村鄉鎮和城市社區及行政村六級公共文化設施。在省會、副省級城市和經濟發達、文化建設基礎比較好的百萬人口以上的城市，要規劃建設大劇場、音樂廳，在其他大中城市、縣、人口較多的鎮要規劃建設或改建劇場，我國劇場建設高潮還會持續。

4.1.2 我國劇場舞臺設備水平實現了質的飛躍，已達到或接近國際先進水平

4.1.2.1 國家大劇院戲劇場鼔筒式轉臺

國家大劇院戲劇場

國家大劇院戲劇場

國家大劇院戲劇場

國家大劇院戲劇場

國家大劇院戲劇場

國家大劇院戲劇場

國家大劇院戲劇場國家大劇院戲劇場鼓筒式轉臺包括轉臺本體、兩塊升降臺和13個升降塊。升降臺、塊采用雙層結構形式，上層臺板與下層臺板之間的距離3.4m。升降臺和升降塊均可以上升、下降3.4m。上層臺板設有可手動或電動打開的活門，配合設置在下層臺板上的演員升降小車使用。

4.1.2.2 武漢琴臺大劇院品字形舞臺機械

武漢琴臺大劇院武漢琴臺大劇院主舞臺區域設置6塊主舞臺升降臺，可以單獨升降也可以編組運行，每塊尺寸為18m*3m，采用雙層結構，上下臺面之間距離為4.5m。升降臺上層臺面可以傾斜，最大傾斜角為10度，傾斜時能調整前后間隙，在每塊升降臺上層臺面上還設有13個演員升降活門，配合升降小車的使用，可以將演員從下層臺面提升到上層臺面。主舞臺升降臺行程為13.5m，升降最大速度0.5m/s，主舞臺升降臺承載能力為動載4KN/m2+側車臺自重，每塊升降臺采用四臺電機鋼絲繩驅動方式，電氣同步，每個總重量將近50噸的升降臺運行噪音設計指標小于40分貝，完成后實測低于30分貝，人站在舞臺面幾乎聽不到任何聲音。每塊升降臺裝有四套配重，2套配重平衡自重，2套配重平衡動載荷，配重與升降臺之間可以自動平衡，調整簡單可靠，節能環保。升降臺采用了高精度的位置和速度傳感器，升降臺運行平穩無抖動，其同步精度和定位精度要求達到±2mm的水平。主升降臺還設防剪切裝置和安全網。

武漢琴臺大劇院

武漢琴臺大劇院在后舞臺區域設置1塊橋式結構車載轉臺，車臺的尺寸為18m*18m*1200mm，后車臺內有一個直徑為9m的小升降轉臺和一個內徑為9m、外徑為17m的環型轉臺，小轉臺和環型轉臺可以單獨運行或者同時以相同或相反的方向旋轉，小轉臺還可以升起，升降行程為1.5m，這些運動均可與車臺的行走同時進行。車載轉臺采用激光測距，長距離行走能精確定位。

武漢琴臺大劇院

武漢琴臺大劇院兩側側舞臺各設置有6塊舞臺車臺，每塊尺寸為18m*3m，速度為0.006～0.6m/s，行程為50m，車臺采用無線電遙控自行走技術，由高性能蓄電池提供動力，并設有精確的位置檢測傳感器和防撞機構，使車臺的位置、速度及安全性都能得到有效的控制，并能在操作臺上實時顯示，可方便地實現左、右側臺間的互換運動，側車臺還可以鎖定在主舞臺升降臺上一起升降。

主舞臺設景桿63道，間距210mm，前沿幕、紗幕、隔音幕吊桿各1道，天幕吊桿2道，燈光吊桿4道，側吊桿左右各1道，后舞臺吊桿20道。主舞臺景桿速度為0.018～1.8m/s。除了燈桿的活載荷為15KN以外，其余吊桿載荷均為10KN。

4.1.2.3 燈光音響大量采用了國際上的頂級品牌

武漢琴臺大劇院舞臺燈光

武漢琴臺大劇院舞臺燈光4.2 我國鏡框式舞臺劇場建設中需要引起重視的幾個問題

4.2.1 要尋求舞臺形式的多樣性

藝術的生命在于創新，劇場在遵循一些必要的規律的同時也貴在創新。不同的劇場會有不同的舞臺形式，發達國家的劇場就是百花齊放，多種多樣的，他們有很多優秀的劇場，但很少有雷同的。而我國近期建的劇場，舞臺形式都差不多。

4.2.1.1 我國重點學習了歐洲，忽視了美國

歐美日發達國家新建或改造的劇場都配有先進技術的舞臺設備，但在舞臺工藝配置、機械設備設置上有著不同的特點，體現了各自的文化和演出傳統。我國重點學習了歐洲，忽視了美國。因此要擴大視野，要加強研究。

4.2.1.2 建設的品字形舞臺過多

我國現階段建的劇場品字形舞臺過多，雖然歐洲的機械舞臺也有多種形式，我國采用的主要是品字形舞臺，有人說我國十年內造的品字形舞臺，比世界上其他國家的品字形舞臺的總和還要多。有些不具備品字形舞臺建設條件的，也會盲目硬造一些達不到使用要求的類品字形舞臺。

類品字形舞臺品字形舞臺機械，歐洲是用來運送大型布景的。由于我國舞臺上大型布景運送用得并不多，所以建成的大量品字形臺下機械使用率不高。

有人說品字形舞臺機械可用來參與演出，其實由于品字形舞臺機械運動形式是死的，較難出新的演出效果。而參與演出的品字形舞臺有更高的安全要求。此外在我國大都是租賃劇場，演員不一定熟悉演出劇場的設備，用舞臺機械參與演出稍不注意就可能出事故，因此更要特別注意安全，我國舞臺機械在不多的參與演出中，已經發生過事故了。

4.2.2 專業劇場與多功能劇場的把握

為了追求完美的藝術效果，發達國家率先提出了專業劇場的概念。歌劇院、話劇院、交響樂音樂廳都按各自需要進行專門設計。

現在的問題是地方上不少劇場都按專業劇場的標準在建，但由于沒有這么多專業的戲來演出，專業劇場只作為多用途劇場用，達不到好的演出效果。在這種情況下，其實完全可以考慮建現代的多功能劇場，可以通過應用各種舞臺技術。對劇場進行一些變化調整，使它更能適應不同專業的演出需要，提高劇場的使用率。

4.3 我國鏡框式舞臺形式的探索

當然，我國也一直有人致力于鏡框式舞臺形式多樣性的探索，根據劇場的特點與要求，尋找合適的舞臺形式。下面介紹幾個筆者設計或參與設計的鏡框式舞臺例子。

4.3.1 濟源文化城的下空舞臺

濟源文化城劇場由筆者擔任舞臺工藝設計。舞臺為國內首次采用的、北美流行的下空舞臺。舞臺下部設置了大型臺倉，上部為活動臺板?；顒游枧_臺倉四周為人員通道?；顒游枧_臺倉基坑有效載荷12kN/m2，四周設置大梁，并在側面設置預埋鐵?；顒游枧_的尺寸為18m×13m?；顒游枧_區域間距1.2m設置鋼梁，上面擱置1.2m×1.2m活動木地板?；顒游枧_臺面有效載荷4kN/m2。這是一種造價不高、使用十分靈活的舞臺?；顒游枧_臺面與支撐用鋼結構，也可以方便地進行局部或全部拆除，對舞臺進行改造。

濟源文化城舞臺

濟源文化城下空舞臺

4.3.2 中國婺劇院的雙層轉臺

中國婺劇院舞臺工藝由筆者設計，這是一個很有個性的劇場方案。中國婺劇院包含一個大劇場和一個小劇場，大、小兩個劇場舞臺相連，需要時，小劇場舞臺可以作為大劇場后舞臺使用。大劇場主舞臺配置18m直徑鼓簡式大轉臺，轉臺中間配置升降臺。兩側臺配置車臺，可通過臺面行走到達主臺。小劇場舞臺為下空舞臺。該方案因建設方削減投資，實施時簡化為雙層轉臺。

中國婺劇院方案

中國婺劇院方案

中國婺劇院雙層轉臺

中國婺劇院雙層轉臺4.3.3 上海東方藝術中心多層臺下機械舞臺

筆者從項目的可行性論證開始，多次參加了方案的論證，調整。該項目在設計階段經過兩次較大的調整，開始時，上海東方藝術中心要求由2000座大音樂廳、800座音樂廳、300座小音樂廳三座音樂廳組成。論證時認為，項目全由專業音樂廳組成，不如中音樂廳改為劇場利用率更高，于是將800座中音樂廳調整為1100座劇場。由于劇場需要配有相應的舞臺，這次調整建筑面積由約35000平方米增加到約53000平方米，對應于劇場的花瓣體積超過了大音樂廳。

第二次調整時，要求把超過的面積盡可能壓縮下來，又要保證劇場舞臺的功能和特色。在這次調整中建筑師采納了筆者的方案。在對舞臺面積進行壓縮的同時在舞臺下面做文章，劇場為雙層“品”字形舞臺，布置有主舞臺，臺面左、右側臺，臺面后舞臺，臺下左、右側臺，左臺下冰車臺和臺下后舞臺等八個場景面。以主升降臺為紐帶聯結臺面與臺下設備，所有臺下設備均可以通過主升降臺運送到臺面參加演出，臺面左、右車臺也可通過主升降臺實現位置互換或隨其同時升降。

上海東方藝術中心臺面設備

上海東方藝術中心臺下設備該劇場臺口寬15m，高8.5m，臺前設置2塊樂池升降臺，臺口設置1塊臺口輔助升降臺，主舞臺設置5塊主升降臺，臺面左、右側臺各設置4塊左右車臺、臺面后舞臺設置1塊臺面后車臺；臺下左、右側臺各設置1塊左臺下車臺、1塊左臺下芭蕾舞臺、1塊左臺下冰車臺、5塊右臺下車臺，臺下后舞臺設置1塊臺下后車載轉臺；在臺面側臺車臺相應位置設置輔助升降臺和補償臺，臺面與臺下共有120臺電機滿足各種功能的使用，另配有一套完整的制冰系統。

上海東方藝術中心4.3.4 紹興藍天劇院不對稱側舞臺和單邊車臺

紹興藍天劇院，想要車臺，舞臺面積又不夠大，于是筆者設計了不對稱舞臺和單邊車臺。

紹興藍天劇院4.3.5 深圳南山劇院棋盤式升降舞臺

深圳南山劇院劇場工藝由匈牙利公司設計，其有幾個特點，(1)主舞臺為棋盤式升降臺；(2)兩個升降樂池由前面的單層升降臺和后面的C型雙層升降臺組成，可以根據需要組合形成大、小兩種規律的樂池；(3)觀眾廳天花能分塊升降，可以改變觀眾廳容積，以改變混響時間長短及改變觀眾廳座位數。筆者作為顧問，根據國內演出的需要，對設計方案進行了修改。

深圳南山劇院

深圳南山劇院

深圳南山劇院5 結束語

鏡框式舞臺劇場形式眾多，綜觀世界上的鏡框式舞臺劇場舞臺工藝，既具有一定規律的一面，更有其為各種舞臺藝術服務而百花齊放的一面，不同的舞臺可以適合不同的演出要求。我們要學習國外的先進經驗，還要考慮我國劇目演出的實際需要，在建設一個劇場前，首先要有個合理的定位，要弄清楚怎樣的劇場是最適合這次建設需要的劇場，一個地區還需要考慮，本地區已建、在建的其他劇場的情況，要形成一個地區各種類型劇院的合理分布，組成一個相對科學的演出場館體系，切忌盲目照搬。

劇場建設貴在創新，每個劇場要追求自己的特色。劇團建的自用劇場和商業劇場更應有自己的特色。要不斷研究新的要求，采用新的技術，要推陳出新，將劇場設計得更先進合理。

當前我國的劇場建設取得了很大的成績和進步，但在舞臺工藝設計方面思路還不夠開闊，存在過于類同的現象，其實鏡框式舞臺是可以有很多變化的，就是品字形舞臺也是可以有所變化的。我國劇場建設高潮還將持續，我們要擴大視野，要加強研究，要努力創新，劇場建筑設計師應該一開始就和有經驗的舞臺工藝設計師進行密切的合作，力求設計出合適的舞臺，爭取建設越來越多的多姿多彩的劇場，更好地為舞臺藝術服務，只有這樣我國的劇場建設才能更上一層樓。