淺談粉彩藝術(shù)

余婧 劉岱

（靜藝軒，江西景德鎮(zhèn)333001）

淺談粉彩藝術(shù)

余婧 劉岱

（靜藝軒，江西景德鎮(zhèn)333001）

粉彩是景德鎮(zhèn)窯在五彩的基礎(chǔ)上及“琺瑯彩”的影響下創(chuàng)制成功的又一種彩瓷。它的獨(dú)特之處在于彩繪時(shí)摻加一種白色的彩料“玻璃白”。“玻璃白”具有乳濁效果，畫出的圖案可發(fā)揮渲染技法的特性，呈現(xiàn)一種粉潤(rùn)的感覺，因此被稱為“粉彩”或“軟彩”。

粉彩；藝術(shù)作品；鑒賞；藝術(shù)傳承

1 粉彩藝術(shù)的概述和形成沿革

粉彩是景德鎮(zhèn)窯在五彩的基礎(chǔ)上及“琺瑯彩”的影響下創(chuàng)制成功的又一種彩瓷。它的獨(dú)特之處在于彩繪時(shí)摻加一種白色的彩料“玻璃白”。“玻璃白”具有乳濁效果，畫出的圖案可發(fā)揮渲染技法的特性，呈現(xiàn)一種粉潤(rùn)的感覺，因此被稱為“粉彩”或“軟彩”。

1.1 概述粉彩

粉彩，顧名思義是具有粉潤(rùn)瑩亮的色彩。它是在燒好的白胎上，用珠明料作畫，以水顏料填充勾畫后，再入爐經(jīng)780℃左右溫度燒制，燒成后顏色不僅固著在瓷器釉表面，而且光澤晶瑩，粉潤(rùn)柔和，用手觸摸有明顯的玻璃質(zhì)凹凸感。

粉彩瓷作為中華民族文化藝術(shù)表現(xiàn)中的一種繪畫藝術(shù)形式，在民族文化與陶瓷裝飾藝術(shù)領(lǐng)域中占有重要地位。粉彩源于古五彩瓷，歷經(jīng)康熙、乾隆時(shí)期，經(jīng)過數(shù)百年的發(fā)展，已逐步形成獨(dú)立的制作工藝，“青出于藍(lán)而勝于藍(lán)”。在發(fā)展歷程中，不斷汲取國內(nèi)國畫、工筆畫的特點(diǎn)，也兼容并蓄國外色彩點(diǎn)綴文化，集百家之長(zhǎng)，展現(xiàn)出獨(dú)特的美學(xué)藝術(shù)；粉彩成品瓷由于它具有粉潤(rùn)清秀、俊雅秀美的藝術(shù)特色，故而歷來深受國內(nèi)外藝術(shù)鑒賞家和陶瓷收藏者的推崇與關(guān)注。

粉彩是景德鎮(zhèn)人為生存而形成的智慧性創(chuàng)造的陶瓷裝飾技術(shù)，經(jīng)過景德鎮(zhèn)人的不懈努力，使得粉彩瓷成為景德鎮(zhèn)四大傳統(tǒng)名瓷之一。粉彩瓷裝飾藝術(shù)具有線條纖細(xì)柔順、色彩豐富、粉潤(rùn)柔和、秀麗雅致、形象細(xì)膩生動(dòng)等藝術(shù)特點(diǎn)。

1.2 粉彩的形成沿革

粉彩瓷的出現(xiàn)屬于巧合，是琺瑯彩和康熙五彩（古彩）在進(jìn)行深層次延燒時(shí)意外產(chǎn)生的附帶品，屬于偏門；在康熙時(shí)期，粉彩瓷還未形成系統(tǒng)，當(dāng)時(shí)景德鎮(zhèn)人在進(jìn)行粉彩瓷裝飾創(chuàng)作只是以一種副業(yè)形式，著重于色彩的點(diǎn)綴，其風(fēng)格形式仍偏重于五彩。康熙初期的粉彩處于初創(chuàng)階段，其風(fēng)格較為簡(jiǎn)樸，多與五彩同施于同一器物之上。

到雍正時(shí)期，粉彩經(jīng)過幾代人的不懈努力，獲得了較大發(fā)展，逐步形成完整的體系，無論在瓷質(zhì)、造型、彩繪技法、繪畫水平等方面都達(dá)到了空前的水平。進(jìn)入乾隆時(shí)期，受到當(dāng)時(shí)我國國力的影響，對(duì)外交流形式多樣，在文化領(lǐng)域的交往達(dá)到空前層次；此時(shí)粉彩藝術(shù)逐步吸收、汲取國外的色彩搭配，以及色彩表現(xiàn)藝術(shù)形式，致使我國粉彩瓷的發(fā)展達(dá)到空前層次。粉彩瓷在國際上也獲得獨(dú)特的低位，粉彩瓷在國際社會(huì)上享有較高的聲譽(yù)，隨著粉彩瓷在國際社會(huì)上的盛行，使得粉彩瓷創(chuàng)作的工藝手法得到了新的發(fā)展而日臻完善，裝飾形式種類繁多，此時(shí)是粉彩瓷發(fā)展的鼎盛時(shí)期。

2 粉彩藝術(shù)的審美鑒賞

2.1 粉彩的審美鑒賞

粉彩藝術(shù)作品的創(chuàng)作是以創(chuàng)作者的藝術(shù)思維為基礎(chǔ)，以創(chuàng)作規(guī)范為原則，以繪畫基礎(chǔ)為載體，將一個(gè)創(chuàng)作者的思想全面的展示出來，我們可以認(rèn)為粉彩繪畫從人物、花鳥、走獸等各個(gè)方面都是對(duì)創(chuàng)作者思想的最好的詮釋。而對(duì)粉彩瓷繪藝術(shù)作品欣賞的審美感受，一般是通過讀與看的方法，獲得從瓷繪藝術(shù)作品的表現(xiàn)形式到具體內(nèi)容的審美感覺。如瓷畫欣賞者面對(duì)一件件“展神仙佛道之貌，寫先哲名媛之美”的人物畫，或一幅幅“窮春夏秋冬之變化，圖川流巒峰之精神”的山水畫，首先會(huì)被作品內(nèi)容形象擢取目光，從而喚起視覺印象，引起審美注意，進(jìn)而開始欣賞過程。審美感受是通過一定藝術(shù)形象了解客觀的認(rèn)識(shí)過程，是由淺入深的過程。

2.2 粉彩的視覺品味

粉彩藝術(shù)強(qiáng)調(diào)粉彩的韻味，也就是線與面，墨與色相互滲透，使線與墨色、色相混合的整體效果顯示出來，強(qiáng)調(diào)白的空間表現(xiàn)內(nèi)容的價(jià)值，為主體充分顯現(xiàn)形象及環(huán)境整體視覺效應(yīng)的過程，注重視覺規(guī)律，使藝術(shù)視覺效果給人欣賞的直接性與內(nèi)在心理相聯(lián)適應(yīng)的過程，達(dá)到增加感性的愉快和理性分析雙重的滿足。

粉彩繪畫不同于純粹的國畫，它是一門工藝性很強(qiáng)的陶瓷藝術(shù)表現(xiàn)形式，它既要照顧到中國畫的美學(xué)要素，而且又要符合其工藝特性，它的一切藝術(shù)美感最后都要通過“火”來實(shí)現(xiàn)，也就是泥與火的結(jié)晶。

陶瓷繪畫和中國畫的不同除材料和表現(xiàn)技巧外，更大的不同之處是在立體的三維空間進(jìn)行裝飾。陶瓷繪畫裝飾，必須考慮藝術(shù)形象的塑造是否符合外形美，在陶瓷造型的不同角度，塑造不同的形象，但彼此又相互關(guān)聯(lián)和協(xié)調(diào)，共同構(gòu)成一個(gè)整體美，它所展現(xiàn)的是瓷的質(zhì)地美，造型的體形美，繪畫的裝飾美的結(jié)合體。

粉彩藝術(shù)瓷的最高標(biāo)準(zhǔn)是“氣韻生動(dòng)，氣空意足”。氣指作者的修養(yǎng)，人品襟懷，氣度、習(xí)慣，情結(jié)，在作畫時(shí)所產(chǎn)生的節(jié)奏，韻律也是畫面的“氣力”、“氣勢(shì)”、“氣魄”。

畫以氣韻生動(dòng)為最高境界，畫之韻是一種感覺，是畫之意的流淌與延伸，味之余而無窮，韻之余而裊裊。氣韻生動(dòng)的“氣”不僅表現(xiàn)于具體的物象，而且表現(xiàn)于物象之外的虛空。

3 粉彩藝術(shù)的發(fā)展現(xiàn)狀與創(chuàng)新傳承

傳統(tǒng)粉彩藝術(shù)的發(fā)展史，也就是近代我國陶瓷科技進(jìn)步的發(fā)展史，我國勤勞的勞動(dòng)人民在不斷的社會(huì)實(shí)踐以及藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)上，不斷完善制造技術(shù)，以不斷提高的智慧提升我國粉彩瓷在裝飾畫上的作用和低位，最后又以粉彩瓷的“反作用”不斷完善發(fā)展我國粉彩史。隨著時(shí)代的發(fā)展，以及社會(huì)的進(jìn)步，人們對(duì)裝飾畫的要求不斷的與時(shí)俱進(jìn)，因而陶瓷藝術(shù)的時(shí)代感和民族化仍然是當(dāng)今創(chuàng)新中必須思考的課題。

3.1 粉彩藝術(shù)的現(xiàn)實(shí)思考

中國的現(xiàn)代粉彩藝術(shù)是在從本土傳統(tǒng)粉彩藝術(shù)中吸收藝術(shù)元素的基礎(chǔ)上，不斷循序漸進(jìn)地融入外來的現(xiàn)代粉彩藝術(shù)觀念，從而形成了有中國特色的、有現(xiàn)代審美意識(shí)的、有藝術(shù)家獨(dú)特思緒情懷的現(xiàn)代粉彩藝術(shù)。

上世紀(jì)八十年代起，粉彩藝術(shù)迎來了自身發(fā)展的春天，粉彩藝術(shù)出現(xiàn)了多元化、多格局的發(fā)展趨勢(shì)。藝術(shù)家們除了從傳統(tǒng)題材入手，將中國民間藝術(shù)和現(xiàn)代抽象藝術(shù)、粉彩技藝與其它彩瓷技藝、現(xiàn)代版畫風(fēng)格融為一體，完美結(jié)合，映入瓷畫，以多元化的展現(xiàn)手法表達(dá)出多種不同的意境與視覺品味。

現(xiàn)代粉彩藝術(shù)的創(chuàng)作雖然活力四射，但在粉彩瓷創(chuàng)作的發(fā)展格局中還不乏存在種種我們陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作者不得不面臨的問題：源于經(jīng)濟(jì)利益的驅(qū)使導(dǎo)致生產(chǎn)與創(chuàng)作市場(chǎng)的無序；陶瓷市場(chǎng)的疲軟又導(dǎo)致技藝傳承的斷層等等，這些因素將困擾并在一定時(shí)期內(nèi)阻礙我國粉彩藝術(shù)發(fā)展的廣闊前景，應(yīng)該引起我們的重視和思考。

3.2 粉彩藝術(shù)的傳承創(chuàng)新

陶瓷是中國一顆燦爛的明珠，而景德鎮(zhèn)的粉彩屬于近代我國陶瓷史上的一朵奇葩，也可以說是世界上一枝絢麗的花朵。景德鎮(zhèn)的陶瓷藝術(shù)歷史悠久，工藝精美，品種繁多，又以四大名瓷為代表，不斷吸引著國內(nèi)外著名藝術(shù)創(chuàng)作者以及收藏者的眼球。

現(xiàn)代粉彩要?jiǎng)?chuàng)造別開生面的新意境，就必須探索新的藝術(shù)表現(xiàn)形式。“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”，不斷創(chuàng)新，使現(xiàn)代審美情趣與傳統(tǒng)藝術(shù)相結(jié)合，結(jié)合西法繪畫對(duì)自然物象結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)，樹立新的造型觀念，打破自然物象結(jié)構(gòu)的約束，重新排列組合，強(qiáng)化意象造型，表現(xiàn)再造的自然和藝術(shù)家的心靈。

繼承傳統(tǒng)而不被傳統(tǒng)禁錮，表現(xiàn)生活而不被生活束縛，創(chuàng)新而不落荒誕怪異。這不正是當(dāng)今藝術(shù)家應(yīng)走之路嗎？發(fā)掘傳統(tǒng)、繼承傳統(tǒng)、走出傳統(tǒng)讓古老的陶瓷藝術(shù)永放異彩，我們這一代任重而道遠(yuǎn)。

1 Peterson.Suan，Peterson.Jean：《The Craft and Art of Clay》。

2 秦錫麟.中國陶瓷.南昌:江西美術(shù)出版社

3 鄒曉松.傳統(tǒng)陶瓷粉彩裝飾.武漢:武漢理工大學(xué)出版社

4 冉茂芹.精品粉彩技法.粉彩筆記.南寧:廣西美術(shù)出版社

Famille Rose Decoration

YU Jing LIU Dai
(Jingyi Studio,Jingdezhen,Jiangxi 333001)

Famille rose was developed in Jingdezhen from polychrome and cloisonné enamels.Its distinctively characterized by the addition of a white coloring material"glass white",an opacifier,which can soften a color by casting varying shades of white on it.Therefore,famille rose is also called"powder-toned color"or"soft color".

famille rose;art work;appreciation;art tradition inheritance

on Mar.28,2012

TQ174.74

A

1006-2874（2012）03-0054-02

2012-03-28