法日英力捧“本土奧斯卡”

編者按：法國電影藝術與技術學院獎，英國電影學院獎，日本電影學院獎，這些聽起來稍顯陌生的電影獎有個共同的名字——“本土奧斯卡”?！氨就痢?，意味著主要表彰本國電影；“奧斯卡”，既透著一股借奧獎之名博世人關注的功利味道，又表現出一種挑戰好萊塢電影的反抗色彩。其實美國奧斯卡獎一直主要表彰美國電影，它的“全球化”或許正是建立于對本國電影特色的堅守與弘揚。法國、日本和英國打造“本土奧斯卡”的信心與實力值得中國借鑒。

法國：不跟著美國評委跑

本報駐法國特約記者　董 銘

從去年5月戛納電影節開始，法國默片《藝術家》就一路在各大電影獎項上摘金奪銀。去年年末，這部另類的“懷舊片”更是受到了美國人的追捧，連續獲得金球獎、導演工會獎等榮譽，并成為奧斯卡大熱門。然而《藝術家》在法國卻遭遇了強勁挑戰，在上周末由法國電影藝術與技術學院公布的第37屆“愷撒”電影獎提名中，該片僅以10項提名位列第三，落后于提名數最多的《青年警察》（海報見圖一）（13項）和《國家任務》（12項），今年法國的票房冠軍《無法觸摸》也以9項提名緊隨其后，《藝術家》想在家鄉獲勝并不容易。

雖然法國在過去一年中飽受信貸危機和經濟衰退的困擾，但電影業卻顯得一片繁榮，尤其是幾部本土電影，可以說力壓眾多好萊塢大片成為法國的“榮耀”。在全年票房總榜中，兩部喜劇《無法觸摸》和《無需申報》分別以1845萬人次和813萬人次包攬前兩名，遠遠甩開第三名《哈利波特與死亡圣器2》。在戛納電影節亮相的《青年警察》則是票房與口碑雙豐收的典范。這部由呂克·貝松前妻馬文執導的電影以“無明星陣容”取得了本土電影票房第三名的成績。該片以全球流行的紀錄片風格，通過一位攝影師的旁觀者身份描繪了“法國青少年特別警隊”的工作和生活。法國《電影手冊》稱贊本片“用鏡頭給我們帶來了無可爭辯的美麗能量”。導演馬文對法國多種社會問題進行了剖析，隱晦的家庭暴力、種族問題、兒童性犯罪等都有涉及，而影片“主角”，那些同樣身為青少年但又是打擊青少年犯罪的特別警隊隊員在面對這些犯罪時的情緒反應，則引發了法國社會的共鳴。

法國“愷撒”電影獎自1976年創辦以來，一直用以表彰年度本土佳片，除了對具有法國特色的藝術電影情有獨鐘外，近年來對反映法國社會現實問題的影片也相當看重。▲

日本：將文藝小片進行到底

本報駐日本特約記者　李 珍

日本電影學院獎是唯一通過電視直播向全日本公告的電影獎，日本演藝人士以獲得此獎作為畢生的事業追求。今年中國春節前夕，第35屆日本電影學院獎提名揭曉，5部入圍影片中，表現親情關系殘酷一面的《第八日的蟬》（海報見圖二）頗為引人注目，該片延續了日本電影清新、感人，展示內心沖突的特點，被認為最有希望斬獲本屆“日本奧斯卡”。

《第八日的蟬》講述了兩代人相繼陷入不倫之戀難以自拔的故事：年輕的希和子和有婦之夫秋山相愛并懷上了孩子，卻被秋山哄騙打掉孩子以致不育。深受傷害的希和子一時沖動偷走了秋山妻子生下的女嬰，從此走上逃亡之路。希和子給女嬰取名熏，和她在一個宛如天堂般的小島上隱居了4年，最終被捕。4歲的熏回到親生父母身邊，但一直不能和生母親近，長大后也愛上了一位有婦之夫并懷孕，最終為她解開心結的仍是希和子。影片名字之所以叫《第八日的蟬》，是因為蟬在土中7年才破土而出，但是僅僅活上7天后就死，能活到第8天的蟬是感到孤獨和悲哀，還是看到嶄新風景而喜悅呢？希和子在逃亡路上聽到紛擾的蟬聲，會經常祈禱說“我偷走了情人的孩子，用母愛虛構了自己的人生，但我愛這個孩子，就算墜入深淵我也要為孩子留住一片美好的風景”。

除了《第八日的蟬》，另外幾部入圍影片是《大鹿村騷動記》、《最后的忠臣藏》、《了不起的亡靈》和《泡吧偵探》。這些影片都從不同側面反映了日本人的生活，不僅票房不錯，也受到業界認可。值得一提的是，很多歐美觀眾對這些日本電影也相當認可，會被這些細膩的情節深深吸引，即使不懂日本人的精神世界，但同樣能從中感受到美好的東西。▲

英國：搶走好萊塢風光

本報駐英國特約記者　紀雙城

同樣是英語國家，英國的電影獎怎么才能勝美國一籌？答案是重視英國明星，拉攏美國明星，讓美國電影也帶上英國味。將于2月中旬頒出的英國電影學院獎日前公布了提名名單，從電影到明星，統統被貼上了“英國制造”的標簽。

1947年設立的英國電影學院獎原先只表彰英國電影及電影人，不過近年來放寬了提名范圍，凡是去年在英國公映過的電影都可入圍。這種選拔電影的形式已跟美國奧斯卡差不多，再加上入圍者多是英語電影，“英國奧斯卡”的味道更濃。

在今年的提名名單上，英國電影《鍋匠，裁縫，士兵，間諜》(海報見圖三）以11項提名緊隨法國影片《藝術家》?！段遗c夢露的一周》獲得包括杰出英國電影在內的6項提名。《鐵娘子》獲得包括最佳女主角、最佳原創劇本在內的4項提名。英國人引以為傲的《哈利·波特》系列完結篇《哈利·波特與死亡圣器2》獲得4項提名。史蒂夫·麥奎也因執導《恥辱》有兩項提名入賬。這些電影的共同特色是，要么有英國影星參演，要么講得是跟英國有關的故事。

《國王的演講》2011年全球吸金超過2億美元，這部取材英國歷史的獨立電影為英式電影在2012年的全球闖關提供了最強力的保證。描述冷戰時期英國情報部門跟鐵幕后的對手較量的諜戰片《鍋匠、裁縫、士兵、間諜》，同樣英國味十足并受到全球影迷關注。

上世紀90年代英式愛情電影《四個婚禮和一個葬禮》票房超過千萬英鎊之前，英國電影除了“007”諜戰片以外，往往都是叫好不叫座，將商業票房拱手讓給好萊塢影片。不過英國政府和英國的電影人一直以來也不認為這有什么不妥，雙方都認為“藝術往往就是要貼錢”的。不過伴隨一系列“英國制造”的影片在全球熱映，讓一直貼錢鼓勵電影人拍電影的英國政府看到了希望。根據英國智庫牛津經濟研究所的統計，這些叫好又叫座的英國電影近年來已經為英國帶來42億英鎊的效益，其中有12億英鎊以稅收的方式被納入國庫。

與此同時，英國電影人也在2012年開始反客為主，叫板美國同行?！跺伣场⒉每p、士兵、間諜》把飾演男主角的53歲英國演員蓋瑞·奧德曼推到今年美國奧斯卡最佳男主角獎面前。英國演員肯尼斯·布萊納同樣也獲今年奧斯卡最佳男配角提名。他在《與夢露的一周》里飾演英國老牌影帝勞倫斯·奧立佛。除此之外，好萊塢大導演史蒂文·斯皮爾伯格獲奧斯卡最佳影片提名的《戰馬》也英國味十足：它是根據倫敦泰晤士南岸國家劇院的同名話劇改編的，這讓英國人倍感自豪。

今年的英國電影學院獎一改往日2月底頒獎的慣例，把頒獎日提前到了2月中上旬?；蛟S到時全球影迷會在美國奧斯卡頒獎前，先領略“英國奧斯卡”如何品評去年的英語電影?！?/p>