在音樂自主學習中且歌且吟

崔丹丹

摘要： 如何在音樂教學中最大限度地發揮學生學習的主動性，在有效的時間里提高教學效率，真正讓學生喜愛音樂、懂得鑒賞音樂呢？作者結合教學實踐進行了分析。

關鍵詞： 音樂教學自主學習 聆聽分析實踐

傳統的音樂教學就是以強調知識與技能、接受與掌握為主，學生在課堂中只是一味地欣賞歌曲、學唱歌曲，一節課下來不僅老師唱得累，學生學得也累，教學效果不明顯。《基礎教育課程改革綱要（試行）》在論及基礎教育課程改革的具體目標時指出：“改變課程實施過于強調接受學習、死記硬背、機械的現狀，倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手，培養學生搜集和處理信息的能力，獲取新知識的能力，分析和解決問題的能力，以及交流與合作的能力。”

因此，在音樂課的教學中我們要研究如何最大限度地發揮學生學習的主動性，高效率地培養和發展學生的學習能力，使學生高質量地掌握音樂基礎知識和基本技能，從而全面開發學生的智能，使學生成為學習的主人。那么，在音樂課中如何引導學生自主學習呢？

一、學會聆聽，自主交流

音樂是聽覺的藝術，它是用聲音塑造音樂形象，通過人們聽覺的感知，作用于人的思想情感，使人獲得美的享受。

1.美妙音樂，隨心聆聽。

古代文化理論家劉勰說：“夫綴文者情動而辭發，觀文者披文以入情。”意思是說創作者是由于情感的激發而創作作品，而聽眾是通過作品體驗其中感情的。如果沒有學會聆聽，那么再美的音樂都無法感受到。對于初中學生來說，讓他們坐上三四分鐘欣賞音樂是可行的。但是如果要他們在六七分鐘甚至更長的時間里安靜地欣賞音樂作品，這就需要教師從學生的角度考慮，并充分做好課前準備。因為每類作品相對應的欣賞方法也是不同的。

比如意大利民歌《桑塔·露琪亞》，歌曲短小，音調緩和，所以我讓學生初聽音樂的時候采用閉目聆聽的方式，閉上眼睛，仿佛一切都安靜了，調皮的孩子想說話都沒有機會。這樣學生就能夠全身心地聆聽音樂，隨著音樂的律動，為之陶醉，感受音樂的美好，身心愉悅。

在遇到歌曲旋律發生較大起伏、情緒變化明顯這一類的音樂作品時，我會讓學生換一種方式感受：帶著問題去思考。如欣賞歌曲《東方之珠》時，我給學生提這樣的一個問題：在音樂的初聽過程中，你感受到作品從哪個地方開始情緒發生變化，有怎樣的變化？在音樂欣賞的過程中，我發現每一位同學都在認真細致地聽，那帶著問題去思考的樣子可愛極了。

前面說到的是針對簡短音樂作品的欣賞方法。但是碰到一些內容豐富、較大篇幅的音樂作品時，該怎么做呢？在欣賞交響詩套曲《沃爾塔瓦河》時，我讓學生拿起手中的筆，在音樂筆記本上把音樂中使用的主要樂器、音樂節奏的變化及對音樂的感受用一段文字描述出來。雖然一開始這對于學生來說難度有些大，但是只要教師在平時的教學中慢慢加以培養，學生的音樂素養就會逐漸提高。我記得有一個同學是這樣寫的：在音樂的進行中，我聽到了小提琴的音色。它用清脆的撥弦和豎琴晶瑩的泛音相配合，有如濺起的浪花銀光閃閃。還有一個同學這樣寫道：沃爾塔瓦河的主題由小提琴演奏，那深情如歌的旋律細致地表現了作者對民族、對祖國無限的深情及真摯的愛。

2.美妙音樂，隨心聆聽。

音樂教師都會有這種體驗，學生在課堂上一“動”起來，氣氛就活躍多了。學生在教師的引導下作音樂性的“動”，必然沉浸在一種游戲般的歡快之中，他們在不知不覺地接受音高、節奏、聽辨、協調統一等綜合音樂能力的訓練。所以對于節奏感強烈、情緒熱情奔放的這類音樂作品，就要讓學生隨著音樂動起來，充分運用人體各部位可能發出的聲音參與表演，讓孩子們從座位上解放出來。在《走近進行曲》一課時，我讓每一個小組成員站起來圍成一個圓圈，播放兩首不同風格的歌曲，讓他們隨著音樂動起來。我發現當播放歌曲《桑塔·露琪亞》這首舒緩3拍子的音樂時，大家就情不自禁地隨著音樂身體做搖擺的動作，從他們的眼神、表情、動作都可以感受到他們沉醉在抒情的音樂中。與之對比的是歌曲《當兵的人》，當充滿鏗鏘有力、節奏鮮明的歌聲響起時，孩子們不由自主地隨著音樂有力地踏起步伐，那精神飽滿、斗志昂揚的樣子，把進行曲的風格詮釋得相當到位，我想這就是音樂的魅力。

3.自主表達，學會交流。

學會交流，是指組內之間或組間之間的成員，在知識、思想和智慧等方面的撞擊，在交流中，使知識得以豐富，在交流中，使問題得以解決。在小組合作學習引入音樂課堂以后，我發現要想使小組合作學習的效果最優化，必須培養學生的音樂素養能力。在表達音樂感受的時候要準確地從速度、力度、音色、音區、旋律、情緒等音樂要素上面入手。

現在的學生在表達音樂感受的時候，常常詞不達意，總是把“好聽”、“優美”這些詞語反復地運用，真正涉及音樂本身的并不多。我認為只有讓學生真正明白各個音樂要素，在交流的時候才會充滿自信，才會主動地表達感受，和同學交流甚歡。

比如學習俄羅斯民歌《伏爾加船夫曲》一課時，我讓學生在欣賞的時候找一找哪一個音樂要素對歌曲情緒變化起著重要的作用。同學們很快就感受到是力度這個音樂要素。在復聽的過程中我讓同學們仔細感受歌曲力度的變化。在進行小組交流的時候，我發現同學們積極性頗高，幾個小組都很高水平地表達出這首作品在力度變化上的層次感。第一小組成員說：音樂采用了由弱到強、又由強到弱的處理方法；第二小組成員補充說：力度記號為ppp—ff—ppp；第三小組成員說：形象地描繪了纖夫們拖著沉重的貨船、邁著艱辛的步伐由遠而來，復又遠去，直到最后消逝在遠方的情景。

二、分析音樂，自主學唱

每一個音樂作品總是體現了詞曲作者對現實生活的態度，因特定的時代、環境、修養、經歷和藝術趣味的不同，常常表現出各自的創作風格。對每首音樂作品有相應的了解并學會分析音樂作品，是為了幫助學生更好地演唱、欣賞歌曲。

1.哼唱旋律，找出變化。

初中的歌曲，一般是短小且富有規律性的。在分析音樂的時候，我常采用兩種方法：（1）哼唱旋律。如學唱歌曲《當兵的人》，我先讓學生初步欣賞，對音樂的旋律有整體的印象。在復聽的時候，嘗試讓同學們輕輕地跟著旋律哼唱，感受音樂。在哼唱的過程中，可以感受到樂曲的前16小節旋律鏗鏘有力，鮮明生動地刻畫出當代軍人威武高大的形象，這一樂段的最后音落在“1”上，給人一種穩定、堅定的感覺。后16小節，音樂由高音區轉入中低音區，抒情親切，是發自內心的傾訴，與前面形成對比。歌曲的最后補充結束句，將情緒推向高潮。所以是一首帶再現因素的單二部曲式。（2）找出變化的樂句。這里的變化指的是旋律、情緒、節奏、速度等方面變化較大的樂句。找到它就相當于找到了音樂發展的轉折點，能讓我們更好地對音樂作品進行分析。只有通過分析，我們才能更好地理解音樂的創作背景、音樂的風格特點、作者所傳遞的情感，等等。

2.歌曲演唱，自主學習。

由于學生個體的知識結構和其他條件的差異，其學習方式必然有差異，自主學習和合作互助就有了基礎。這就需要教師提供多種學習環境來予以支持，從而達到個體資源共享、共同進步的目的。

如在學習歌曲《大海啊，故鄉》一課，先通過聆聽音樂，從聽辨中找出旋律重復與發展的規律，再注意讓學生從模仿切入，用“啦”來模唱歌曲，熟悉旋律。接著師生共同演唱歌譜，難點、重點的節奏和旋律，教師加以講解，更進一步熟悉歌曲的整體旋律，然后教師讓學生跟著錄音，填詞學唱。學生有了正確的演唱概念，為自主合作學習奠定了基礎。最后，請學生自主選擇學習這首歌曲的方式，可以跟老師一起學唱，可以跟錄音學唱，也可以組成小組來自學。學生非常積極地選擇適合自己的學習方式。這種自主選擇學習方式的策略，其目的是還學生自主學習、共同探索的權利。當師生一起學習時，學生演唱的錯誤教師能及時指出，并加以強化，提高教學效率。學生在跟錄音范唱和自學時，小組成員之間也能及時糾正，互相幫忙。而學生個體也有了表現自己的機會，并從中獲得成功的樂趣。這種適合學生心理需求的教學環境讓學生產生愉快的心情，增強學習自信，培養自主學習、互相幫助的合作意識和能力，促進每一個學生和諧發展。

三、鼓勵實踐，自主創造

音樂課是實踐性很強的教學活動。無論是音樂創作，還是音樂表演、音樂欣賞，它們都與各種形式的時間活動密切相關。就音樂教學活動而言，學生離開了演唱、演奏、創作、鑒賞等音樂實踐活動，就很難獲得直接體驗；同樣，離開了直接經驗，學生也很難做到進一步感受、體驗、理解、鑒賞音樂。因此，音樂教學活動要特別重視學生的參與與實踐，重視讓學生感受、體驗、表現音樂的美。在《熒屏樂聲》一課，我把學生分成四個小組，用所學電影音樂的知識，為《西游記》唐僧師徒中的四個人設計相配的音樂。四個小組自主選擇音樂，并附有旁白。當每一組在表演的時候，大家都認真觀看，仔細聆聽選配的音樂。聽到有趣的地方，都會發自內心地大笑。這樣的表演，這樣的實踐活動，給每一位同學都留下了深刻的印象。

當然，當學生出現困難時，教師應及時給予引導。我們應該樹立“為了每一位學生的發展”的學生觀，從拉動學生的纖夫轉變成生命的“牧者”。

由于音樂課堂中關于自主學習的方式嘗試時間還很短，以上只是我結合自己教學情況的粗略想法。葉圣陶先生說：“所謂教師之主導作用，蓋在善于引導啟迪，俾學生自奮其力，自致其知，非謂教師滔滔講說，學生默默聆受。”我們應做好組織者、引導者和服務者，以音樂的美感來感染學生，以音樂豐富的情感來陶冶學生，讓所有的孩子在音樂自主學習中且歌且吟。