廬劇：小劇種的大變革

唐書彪 李媛

“廬劇”是安徽省地方戲主要劇種之一，流行于安徽境內的淮河以南，長江以北地區。從歷史記錄推測，距今已有200多年歷史。2006年，廬劇被列入國家首批非物質文化遺產名錄。

剛剛調研新編廬劇《女村長》巡演情況回來的安徽省合肥市長豐縣文化局汪洋副局長風塵仆仆，雖然面露倦意，但難掩興奮。“演出很成功，場場爆滿。在巢湖市剛剛巡演了3場，觀眾就已經超過8000人。很多人沒有座位，一個半小時的演出都是站著看完的。”他對我們說。

《女村長》是長豐縣投資40萬，由縣廬劇團(現名新欣藝術團)自編、自導、自演的一部4幕廬劇。同是該劇編劇的汪洋說劇中人物原型和故事情節都來自長豐縣，通過講述“分房”、“勸賭”、“相親”等幾個頗有喜劇效果的小故事，反映了當今中國新農村的真實生活。由于深受群眾喜愛，自2011年9月以來，該劇已在全省巡演88場，收益約合人民幣75萬元。

然而誰又能想到，幾年前，就是這個廬劇團曾瀕臨倒閉，廬劇作為地方劇種也幾乎淡出人們的視線。

廬劇，一個古老的劇種

“廬劇”是安徽省地方戲主要劇種之一，流行于安徽境內的淮河以南、長江以北地區。從歷史記錄推測，距今已有200多年歷史。2006年，廬劇被列入國家首批非物質文化遺產名錄。

作為地地道道的地方劇種，廬劇在安徽有著深厚的群眾基礎，特別是在皖中、皖西的農村地區。

舊時廬劇班社大都是半職業性的，即農忙時種田，農閑時唱戲，長期流動于鄉村集市。到上世紀20年代后期，廬劇班社開始進入城市，演出劇目不斷豐富，角色行當也相應增多。

新中國成立以后，廬劇演出朝著專業化、規范化的道路發展。那時的汪洋在廬劇團負責管理工作，他回憶道：“上世紀80年代，專業劇團下基層演出逐漸形成了良好的社會氛圍，我們的廬劇團非常火。農民的農閑季節就是我們的演出季，過了秋收，我們要一直演到接近春節，有時候甚至會演到正月。那時的老百姓對廬劇也非常有熱情，無論栽秧、釆茶、還是犁田打耙，嘴里哼唱的都是廬劇。”

窮則思變的傳統藝術

然而，到上世紀90年代，隨著生產、生活方式的變化，文化需求的多元化趨勢日益明顯，新型的文化娛樂方式對戲曲產生了巨大的沖擊。電視的普及搶占了演出市場的大量觀眾。和所有戲曲形式一樣，廬劇的生存空間不斷縮小。

此外，延續已久的“大鍋飯”管理模式無法調動文藝工作者的創作和表演積極性的弊端也日益突現。

汪洋當時所在的長豐廬劇團采取的就是這種分配制度。“國家撥款平均分，干多干少一個樣，干和不干一個樣。每年演出不足20場，而且都是單位委托表演，收入幾乎為零。劇團職工每月工資只有150塊，很多人選擇了調走或改行。54個編制的劇團長期上班的不到20人。”他說。

無獨有偶，現任合肥廬劇院院長的青年廬劇演員段婷婷回憶起自己10年前剛剛參加工作時的情形也有同樣的體會：“那時的演出都是國家指派任務，等著天上掉餡餅，沒有勞動積極性。每年的演出場次甚至不及民間劇團。很多年輕演員不得不通過‘走穴的方式實現自己的藝術理想，提高經濟收入。”

其實那時，一場尋求與市場經濟相適應的文化體制改革也已拉開序幕。

2002年11月，黨的十六大報告首次提出“積極發展文化事業和文化產業”、“根據社會主義精神文明建設的特點和規律，適應社會主義市場經濟發展的要求，推進文化體制改革”。

2007年中國經濟轉型進入深化階段，中國政府不再無限制地擔負公共藝術團體的開銷。這也就意味著，除了國家財政支持以外，地方的文化表演團體只有找到其他的資金來源才能生存發展，比如拓寬自身觀眾群，爭取市場，與企業合作。

2011年，有著34年歷史的長豐廬劇團更名為“新欣藝術團”，整體改制為國有獨資文化企業，徹底打破了“鐵飯碗”。劇團領導由任命改為目標聘任，演員實行全員聘用制，建立以崗位責任制為中心的分配機制。

而段婷婷所在廬劇團與其余兩個合肥市屬國有文藝院團——曲藝團、歌舞團合并組建合肥演藝有限責任公司，徹底改變人浮于事的狀態，本著“能者上、庸者下”的原則，組建起一只集結優秀中青年人才的演出團體。段婷婷也就是在這時，憑借出色的業務水平和管理能力，成為安徽省最年輕的廬劇院院長。

作為全國文化體制改革試點地區，截止到2011年底，合肥市文化體制改革階段性任務基本實現。同年，全國文化體制改革會議在合肥召開，充分說明合肥在全國文化體制改革的排頭兵作用。

小劇種贏得大舞臺

改制后新欣藝術團從各地藝校招收專業演員30余人，還簽約了一些項目演員。靈活的用人機制既節約了開支，又使表演水平得到保證。

轉制以后，除政府重大活動，國家不再向演出團體分派任務。新欣藝術團積極尋找市場，和企業洽談合作。2011年底，劇團實際演出157場，比規定的100場超額完成三分之一，演出收入突破100萬。演員月薪提高到3000元。

汪洋和廬劇打了半輩子交道，他深知鄉村是廬劇的沃土。看到新農村日益豐富的物質生活條件，他在琢磨能否為鄉親們創作新的精神食糧，2011年9月3日，新編廬劇《女村長》迎來了首場演出。

值得一提的是，《女村長》在首演之后，汪洋和宣傳部的同事們還策劃了一場新聞發布會，組織專家進行新劇推介。商業化的營銷模式，為日后火爆的經營收入做了鋪墊。

汪洋說，《女村長》劇組特別請來了省內外著名導演、舞蹈家、音樂作曲家強強聯手，他們一起對傳統廬劇表演形式做了多種全新的大膽嘗試。

“老廬劇，唱的都是老合肥話，很多年輕人不一定能聽得懂。而《女村長》則對語言進行了調整。大部分唱詞，都用通俗易懂的合肥官話，夾帶上合肥音；只有少數幾位村民，為了更真實地表現身份，才會說一口更‘土的方言。”此外，廬劇苦戲比較多，以前唱法以哭腔見長，雖然優美，但會使觀眾心情沉重。《女村長》徹底顛覆這一傳統，不但內容詼諧幽默，音樂也融合多種元素，載歌載舞。

最近，段婷婷正忙著為40個在合肥藝術學院廬劇班委培的孩子們排練畢業匯報演出《楊門女將》，這是一部京劇移植劇目。

望著練功房里的孩子們，她告訴我們《楊門女將》這部戲排起來難度比較大，需要三四個月時間，但這批孩子很爭氣，基本功過硬，能吃苦。孩子們現在的練功環境也比她當年劇院租來的練功房不知好幾倍。

“國家對廬劇這一非遺項目的保護非常重視，給了很多扶持政策，去年在安徽電視臺春節晚會、徽商大會等大型晚會上，都有廬劇亮相的機會，這在以前是從未有過的。很多企業也為我們提供了大量資金支持。我認為只有鍛煉出一支過硬的隊伍才能得到更多的關注與支持。在改制以前，雖然我們是國有院團，但因為業務不精，政府即使有活兒也不敢給我們做。”

近年來，段婷婷帶領廬劇院重新排演了《借羅衣》、《秦雪梅》、《觀畫》、《孔雀東南飛》等傳統劇目，還對新曲目進行探索，排練了現代廬劇《村長娘子》、廬歌《獻給祖國的禮物》。現代戲《薺菜花》也即將出爐。此外，廬劇院還計劃開拍一部由經典劇目改編的戲曲電影。

受益于文化體制改革的不僅僅是文藝演出團體，老百姓的文化生活也有了更多選擇。現在每逢周末，徽園大戲臺都為市民和游客免費提供專業廬劇演出。一般開場前半小時就已座無虛席。“廬州放歌”文藝基層巡演項目深入社區、農村，讓老百姓在家門口就能看歌舞表演、聽廬劇折子戲，所到之處無不受到群眾的熱烈歡迎。

尋找民間劇種的都市表達

文化是一個國家的靈魂，一張城市的名片。在都市化進程不斷加快的今天，廬劇這一阡陌文化能否找到自己的“都市表達”。汪洋、段婷婷兩代廬劇人對未來有著不同的憧憬。

汪洋認為廬劇要發展，人才培養是必需，改革創新是出路。但目前存在優秀生源困乏，創作人才培養高校很少，能服務基層的就更少的現狀。當問及是否有意讓廬劇走出安徽，他表示資金短缺是最大阻力。他主張先培育市場，通過增加場次的途徑攤薄成本，提高表演水準，慢慢實現廬劇的繁華，

對比段婷婷表達了同樣的期待。合肥廬劇院建院60年，演員斷檔嚴重。值得慶幸的是，老藝術家大部分健在。除了收集保留老藝術家音像資料，近期，他們還將舉行一次向老藝術家拜師儀式，希望通過這一古老形式實現傳承經典的愿望。

作為一個年輕的業務帶頭人，如何讓這個如今只有老年人才喜歡的本土劇種走得更遠，被更多的人接受是段婷婷考慮最多的問題。拍攝MTV、讓廬劇進入KTV曲庫都是她迎合觀眾口味做出的嘗試。段婷婷認為“他山之石，可以攻玉”，通過影視“唱”廬劇，通過技術“演”廬劇，通過拓展產業鏈條來宣傳廬劇，不失為廬劇未來發展的新視角，在她看來，只有大眾認可了，她的工作才顯得更有意義。

近年來，段婷婷與她摯愛的廬劇屢屢走上國家級的舞臺，她意識到廬劇發展的機遇來了。“外國觀眾不一定知道是廬劇，但知道是中國戲曲。他們覺得廬劇唱腔非常優美，我希望廬劇《孔雀東南飛》。不僅在合肥，安徽，中國，還能有機會在世界飛翔。讓這個真實的美麗故事傳播到世界。”