劇亦有道

梁鶴

《我是特種兵二·利刃出鞘》在江蘇衛視播出后，就一直受到觀眾的追捧，并以全國電視節目收視率第一的成績完美收官。幾乎與此同時，《火藍刀鋒》《我是特種兵一》《特戰先鋒》等軍旅劇紛紛熱播，全國再次掀起軍旅劇熱播的浪潮。看軍旅劇，談軍旅人生，成為社會生活的一道風景線。

軍旅劇發展歷程回顧

作為大眾傳媒的重要組成部分，軍旅劇在熒屏中從未缺失過。但是和武俠劇、歷史劇、偶像劇、情感劇等傳統電視劇目的發展速度相比，軍旅劇無疑發展較慢。

有學者曾細致地為我國軍旅劇的發展列出時間表，大致可分六個階段：初創期（1958—1966），停滯期（1967—1977），恢復期（1978—1981），發展期（1982—1989），成熟期（1990—2000），繁榮期（2001—現在）。應該說最近十年是軍旅劇迅猛發展的十年。2000年的《突出重圍》《壯志凌云》和2002年的《激情燃燒的歲月》的熱播，標志著軍旅劇走上了繁榮發展的軌道。之后的軍旅劇便如雨后春筍般，涌現出一批批來自不同領域、反映不同時代的劇作。

盤點近幾年的軍旅熱劇，除上面所提到的《突出重圍》《壯志凌云》《激情燃燒的歲月》，之后還陸續涌現出《歷史的天空》《亮劍》《雪豹》《勇者無敵》《我的團長我的團》《永不磨滅的番號》等反映抗戰時期老一輩革命軍人的傳奇人生的劇作，還有《DA師》《石破天驚》《垂直打擊》《沙場點兵》《士兵突擊》《旗艦》《第五空間》《我是特種兵》等反映當代軍人風采的劇作。現在，軍旅劇作已超百部。除了數量上的飛躍，軍旅劇在內容上更是突破了以往抗戰題材、紅色經典的局限，從海陸空到國安邊防，全方位、寬領域地再現了現當代軍人的颯爽英姿。

軍旅劇快速發展的原因

近幾年，軍旅劇能勢如破竹般占領電視劇場，原因是多方面的，除上文所提到的劇作本身的突破外，更重要的還是市場發展和觀眾的需要。

市場經濟繁榮的不僅僅是我們的制造業，還使文化產業大為發展。而文化市場的繁榮、文化的多元發展為軍旅劇的創作提供了前所未有的發展機遇。

一直以來，由于軍人這一職業的特殊性，軍旅劇創作缺乏“大手筆”。假如把傳統的歷史劇、古裝戲稱作“舊能源”，軍旅劇無疑是影視創作中使用的“新能源”。無論是在內容還是思想方面，軍旅劇都有很大的發掘空間，從而使它成為導演與編劇的“新寵”。

有需求才有市場，觀眾的需求則是軍旅劇迅猛發展的源泉。人們不僅喜歡觀看驚險刺激的搏擊場面，人們還想了解作為國家武裝力量主力的中國人民解放軍的真實面貌。人們深知李云龍“首戰用我，用我必勝”的英雄時代已經一去不復返，所以人們想了解當南海危機升級，釣魚島矛盾激化時，我國軍事力量的真正實力。軍旅劇也由此成為國民探求國防安全和自身安全的重要媒介。

軍旅劇告訴我們什么

曾有學者說：“如果軍旅劇所提供的思想和審美經驗不能超越其它題材的電視劇，不具有不可替代性，那么軍旅劇就只剩下軍旅故事和戰爭場面了。”除了軍旅故事和戰爭場面，一部優秀的軍旅劇還傳達給我們什么呢？

對家、國的認知。我們觀看傳統的武俠、言情劇，多數是為了消遣娛樂。我們在別人的故事中消遣著自己的時間，玩味著自己的人生，這完全自我。而一部優秀的軍旅劇作，卻時刻在提醒我們，自己之外還有家、國。《亮劍》展現給我們的絕非只是李云龍的戰斗豪情，我們也看到了日寇侵華犯下的種種罪行，革命先烈浴血奮戰的壯舉，國家民族的憂患意識也在不自覺中得到強化；《雪豹》不僅僅展現了周衛國的傳奇人生，還強調了“釣魚島屬于中國”的國家主權意識；《士兵突擊》不僅僅讓我們看到了農村兵許三多的部隊人生，還讓我們感受到了那種“不拋棄、不放棄”的集體意識。

軍人的使命。軍人屬于祖國，祖國賦予軍人神圣的使命。軍人的使命是對國家的絕對忠誠，無論是抗戰時期的李云龍、姜大牙（《歷史的長空》）、周衛國，還是現代軍人許三多、何晨光（《國之利刃》）、鄭遠海（《旗艦》），他們都秉承著軍人這一最基本的信條。

軍人的兄弟情義。那一句句“不拋棄，不放棄”、“同生共死”的口號是對戰友的承諾，也是對戰友的兄弟情義，為了兄弟，劇中人物往往置生死于不顧。這種兄弟情義讓觀眾感動、震撼。

當前軍旅劇存在的問題

軍旅劇經過幾十年的艱辛發展才有了今天全面開花的精彩。筆者為之欣慰的同時卻又不免擔憂：接下來的路，軍旅劇應該怎么走？

《我是特種兵·二利刃出鞘》自播出之日起，觀眾就對其褒貶不一。瀏覽相關網頁、微博，稱美贊揚的大有人在，大罵特罵的也不乏其人。《利刃出鞘》存在的問題是顯而易見的。比如，細節問題處理不嚴密，僅第一集播出后，就有網友曝出十多處硬傷，如“個人英雄主義”意味濃厚，作為特戰先鋒的“紅細胞”小組，往往不能順利地完成任務，卻每次都要依靠何晨光一人扭轉敗局，使整部劇成了“紅細胞做先鋒，何晨光定輸贏”的模式。

盤點近幾年熱播的軍旅劇，如《亮劍》《雪豹》《人間正道是滄桑》《勇者無敵》《士兵突擊》《旗艦》《我是特種兵一》等，也都無一例外地被指存在問題。

對于網友的質疑，導演劉猛在騰訊微博上稱：“表揚是陽光，批評就是臭大糞。國產軍旅劇是個還在成長中的嫩芽，需要陽光也需要大糞。”由此看來，面對觀眾的“刁難”，主創人員還是相當淡定和冷靜的。可是僅因收視率第一就說《利刃出鞘》是一部好劇，恐怕還為時過早。

幾年前就曾有人犀利地指出現代軍旅劇存在的三個問題：感情泛濫、常識缺乏、人物模式化。仔細分析近幾年熱播的現代軍旅劇，幾乎無一例外地走著“小人物，大作為”“平凡——不平凡”的套路。看了《火藍刀鋒》第一集，稍有觀劇經驗的觀眾就知道，主人公蔣小魚參軍后會實現人生的蛻變而成為一名真正的軍人。

這些問題，恐非主創人員態度積極樂觀就可以解決。軍旅劇要想避免像“肥皂劇”般曇花一現的命運，就必須冷靜思考，走出困境。

首先，要拒絕“超人”。軍旅劇所描述的對象是軍人，軍人是人不是神。還原軍人本色，更真實地反映軍旅人生，也許更能深入人心。

其次，要拒絕媚俗、庸俗。軍旅劇因為軍人職業的特殊性而使其具有高于通俗劇的品位，但是現在創作人員為了更好的票房收入，加入許多不合時宜的情感或是超現實情節，從而影響了軍旅劇創作的嚴肅性。這樣做既損壞了軍人的形象也不利于軍旅劇作的長足發展。

對于劇情創作，劉猛曾在微博中曝言：“必須重口味！國劇有審查限制，但是必須想辦法達到審查的極限。這極限就是血腥和情色。”我們只想知道那“血腥和情色”造就的“重口味”是否還能體現我們中國軍人的本色？是否還是傳統意義上的軍旅劇？

劇亦有道，我們想要的不是“重口味”而是耐人尋味的優秀之作。

（責編 秦越霞）