夏天雨

中國傳統線描,在卷軸畫中占據著主流的地位,并在中國古代壁畫中起著至關重要的作用,而今通過現代壁畫的實例分析,探討其作為一種獨特的形式語言,如何在現代壁畫中發揮出更符合現代人們文化審美趣味的新的生命力。
Chinese traditional Line Drawing takes a dominant position in various means ofChinese picture scroll as well as in allsorts of brushworks of Chinese ancient mural. Through the analysis of modern mural case, discuss how the Line Drawing could exert modern aesthetic renewed spirit as a specific form.
一、“線描”的概述
線,是人類最初描畫視覺對象的最基本而共同的手段,人類最早在崖壁或器物上運用簡單的圖形勾勒物象的手段之一。馬蒂斯曾說:“如果線條是訴諸于心靈的,色彩是訴諸于感覺的,那你就應該先畫線條,等到心靈得到磨練之后,它才能把色彩引向一條合乎理性的道路。”線的運用實際上是由我們的內心支配的,它成為我們心靈與物象美溝通的媒介。
線的造型性強,其概括性地將繁雜的對象單純化,肯定地、簡約地將物象的結構與形象的特征勾勒出來。運用線條的變化和組合,形成有運動感和裝飾美感的畫面,從而使畫面具有和諧統一的音樂般的韻律。線作為繪畫語言中的一種表現符號,以其簡略、清晰、單純而富于流動感的特性常為藝術家所運用,傳達出不同畫家所闡釋的不同線條的風格之美。


傳統線描是中國傳統繪畫中最常見的藝術語言,它通過毛筆的輕重緩急、抑揚頓挫而產生長短、粗細、曲直、濃淡等各種線條。其本身具有一種獨立于對象之外的審美價值,傳統線描具有很強的表現力和獨立的欣賞價值,衍生出“白描”這一獨立的技法名,運用在各類畫種的繪制中。
因此,傳統線描不只是單一的輪廓線、結構線,而是高度提煉的藝術化的線條。不同的線條具有不同的氣質,表達不同的情感,古人根據歷代各派人物畫的衣褶表現程式,按其筆跡形狀總結了1 8種古代人物衣服褶紋描法,后稱“十八描”(圖1)。包括高古游絲描、琴弦描、鐵線描、混描、曹衣描、釘頭鼠尾描、橛頭釘描、馬蝗描、折蘆描、橄欖描、棗核描、柳葉描、竹葉描、戰筆水紋描、減筆描、枯柴描、蚯蚓描、行云流水描。
二、中國傳統線描在古代壁畫中的運用
中國南朝時期的婁叡壁畫受到楊子華、曹仲達等北齊畫家的卷軸畫風格影響,用筆相當規范,既熟練而又頗具特色,將早期北方墓室壁畫中那種短促的細線演變為垂長舞動的粗線,注重表現人物的神采和動態,暈染法運用純熟將略施點彩演變為強調和諧對比的色彩,突出凹凸明暗的立體效果,具有空間感。此外壁畫融合了外來藝術成分,在照顧筆勢基礎上注重筆形變化,線條長而不空,流動而不草率,有意蘊而不凝滯(圖2)。
而在敦煌壁畫的造型海洋中,用筆生動的線描作品更是俯拾皆是(圖3)。莫高窟雖歷時已久,許多變色剝落后的人物只存一頭、一手或一腳、半身,但只要仔細觀察其未變色的輪廓線,就會發現其造型研美、雋雅、無與倫比。唐代偉大的藝術巨匠們能通過對毛筆的自由支配,將輕重、徐急、提按、使轉等各種技法所描畫出的線條組合在一起,就像一首旋律起伏的交響樂,惟妙惟肖地表現出所繪之物間不同的資質。通過細膩柔和的暈染,使其與面部肌肉的起伏相結合,線描顯得更加秀勁瑩潤,如春蠶吐絲般,技巧之純熟,已達到爐火純青的境地。
山西永濟永樂宮元代道教壁畫中的線條則以鐵線描為主,用中鋒勾勒,轉折處方硬有力,充分發揮了中鋒線描的豐富表現力,其勾勒出的線條既勁健有力,又流暢自如,同時還把線條的力量與線條的變化結合起來,既滿足了傳統線描的用線在形式美感方面的要求,又傳達出一種重韻律、揮灑自如、大氣磅礴的中鋒之美(圖4)。
三、現代壁畫對傳統線描的傳承與重釋
中國傳統線描不但在歷史的舞臺上綻放著自己獨立的藝術氣質,而且在現代壁畫中,也是一種再現的造型手段,能形象地體現一個民族的文化精神。任何藝術形式的發展,主觀上都離不開兩個條件,縱向的是繼承,橫向的是借鑒。現代中國壁畫的發展,即看到傳統的影子,又結合了西方的某些手法,并非模仿,也不是所謂的拼湊。在古代壁畫的線描基礎上,經過裝飾化的手法,使線描具有了全新的生命力。
湖南永州市府大樓外墻《南風神韻》,描繪當地深厚的歷史文化底蘊(圖5)。通過行云流水似的線條,將畫中人物以及飄舞的絲帶、當風的衣褶、流動的彩云等各種造型流暢地連接起來,表現天風吹動、輕揚飄蕩的神情風韻,生動地躍然壁上,給人以含蓄內斂又意境深遠的感覺,體現氣韻一體的裝飾風格。
張世彥的石刻壁畫《我是財神,財神是我》則是一副完全白描的壁畫作品(圖6)。手臂旋轉的動作軌跡象征動而生財,通過作者把握對象的特征進行精湛的提煉、內在的升華,用疏密、長短的描線在壁上意象化地構出“財神”的主題。諸形象的造型在白石板上刻線描金,形象組合簡潔樸實,將線條發展成為一種很富有生命力的、有意味的形式語言。線條的恰當運用既充分顯示了作品的內容,表達作者的感情,又增強作品的感染力,把簡單的對象畫得極富裝飾味和想象力。
蔡迪安的《赤壁之戰》,是線描對當代壁畫藝術發展與進步貢獻力量的實證(圖7)。壁畫以戰爭前期諸葛亮與劉備的“隆中對”為主題,戰爭之中的宏大氣勢,飛動的火船,廝殺搏擊的戰船,直至戰爭的終結。作者借鑒漢畫像石的表現形式,戰爭中的船只的形象大多是剪影式的面,突出速度感,層疊的效果讓人感受到物象的勢和體,并運用大量迂回翻卷的水紋線條來造“勢”,表現動蕩、狂奔、激烈的江上戰爭,在縱橫交錯中,構成一種強烈的形式感,凸顯“唯見長江天際流”的雄渾氣派,以超越時間和空間的處理手法,展現出一場磅礴的戰爭的全過程,叱咤風云的博大氣勢使人感慨“浪淘盡千古風流人物”。
通過古今壁畫對于傳統線描藝術的各種運用,認識到傳統線描藝術自身獨特的審美意蘊已經成為一種重要的藝術形式語言,為壁畫的發展和創作提供了更多的可能性,具有長遠深刻的意義。


