城中桃李愁風雨，春在溪頭薺菜花

我與毛蜂先生是30年交情的老友了，雖各居異地，見面的機緣卻不少，大凡都與書法活動有關，見面的話題大體是書法藝術方面的。我們相互請教，相互探討，相互切磋，相互爭論。爭論是常有之事，而每當激烈之時，旁人還以為我們在吵架。毛峰的夫人有次笑著對人說：“他們倆是見也見不得，離也離不得的家伙。”其實，每次我們爭論之后，心情都十分愉快，因為人的一生之中，能敞開胸懷，無拘無束地談論藝事的朋友并不多。因此，我有條件來談論一下毛峰先生的書法藝術。

大約在上世紀80年代初，書法熱正當興起，大家都在尋求書法創新之路，毛峰也熱衷于此。他常常拿出新作來征求朋友的意見。那是他寫的字大體在楷、隸、行、草、漢簡書體中徘徊，他說馮老師也曾要他寫漢簡，于是我建議他不妨專攻漢簡，朋友們也贊同這個意見，大概這個建議與他平時的想法相吻合，他便定下心來，開始對漢簡進行專攻和創作。時日一久，我們不呼其名，而戲稱他為“毛漢簡”。

那時，由于漢簡書法不斷地出土，隨之出版物也大量印行，簡書的率真、質樸、原始的自然美引起了無數書法家的關注和喜愛，因而書壇就涌現了一股取法漢簡的熱潮。潮水漲得快也退得快，30年過去了，當年熱衷于漢簡書法的作者大都不見蹤影，至今還在醉心于漢簡書法，鉆研并熱情不減者，國內寥寥數人而已，毛峰先生即是其中的佼佼者。這個現象值得深思：“漢簡”是書法藝術取之不盡的寶庫，它以古樸的氣息，多姿的風采，率真的自然美吸引人、感染人，但它畢竟只是書法創作的原材料而已。至于如何把這些古老的實用性的文字改變成現代欣賞性的書法藝術，還得有個艱苦的提煉和漫長的探索過程。如果只是對它進行簡單的模仿和拿來即用，徒具漢簡的軀殼，自然會淺嘗輒止。就像一批挖掘井的人，挖了一定的深度還不見出水，便紛紛放棄而去。而毛峰卻仍在深挖不止，一挖就是20幾年，最終能得以清泉涌現。我想，這里除了需要有勤奮而外，還需要有堅忍不拔的毅力和不斷探索的精神。

毛峰先生本身具有較好的書法基本功，幼時在家庭的熏陶下學顏柳楷書，青年時代，又在四川美院馮建吳和黃源二位教授的指導下學習行草、漢隸。以十幾年的功力來寫漢簡，自然與基礎較差的取巧者不同。他用楷書的技巧去臨漢簡，使其臨作具有嚴謹平穩風貌；用隸書和章草的技巧去臨漢簡，其臨作具有濃厚的隸意又不乏率真的意味；用行、草的技巧去臨漢簡，使其臨作保持著蕭散飛動的意趣。最關鍵的是他本身具有獨特的審美鑒賞眼光，在他獨具的審美目光下，從數萬計的簡牘書法里面，能選擇出最符合他的審美趣味的簡牘去重點學習，如東漢武威《樊石二分木牘》、敦煌《馬圈灣木牘》《旱灘坡醫藥木牘》及西漢《尹灣漢簡·神鳥傳》等，這類簡牘書寫風格完整，用筆精熟老辣，點畫生動而有節奏，墨法清晰而有變化。能有意識去臨習這些技術含量高而藝術感染力強的簡牘，自然使得毛峰的漢簡書法創作占據了一個高的起點。但最終的目標必須找到自己創作的藝術語言，這對藝術家是至關重要的問題，它往往能決定藝術家一生創作的成敗。我想，毛峰先生為此大概動了不少的心思，作過無數次探索，最終選擇了“破體”書法的創作形式。

所謂“破體”，即是打破字體和筆法的界限進行書法創作。“破體”發端于東晉王獻之，繼后，唐朝的顏真卿、金朝的任詢、元朝的楊維楨、明朝的趙宦光、傅山、清朝的鄭板橋、吳昌碩等書家在此方面進行了頑強的探索而取得了成就。而毛峰最終能選擇上“破體”的形式，我認為最直接影響是他的老師馮建吳先生（1910年-1989年）。馮先生是吳昌碩的再傳弟子，他的書法把篆、隸、楷、行、革融為一爐，是典型的“破體”書法，以其書風雄強拙厚而享譽書壇。毛峰從此受到了啟發，師其心而不師其跡，即把漢簡中的隸書和隸草與帖學中的小草和大草融在一起，來進行創作。在其作品中，表現出結體既嚴謹又蕭散，用筆既穩健又飛動，墨色既濃潤又淡燥，在矛盾對立中又能統一協調的一種新的簡書風格。它自問世以來，在書壇獨標一幟，得到了同行的關注和首肯。這已有公論，就毋庸我多言了。

另外，還要提到一點的是，毛峰先生的書法創作的文字，內容大都是他的自作詩。對于作詩，我是外行，但我喜歡讀詩。品毛蜂的詩作，以為淡雅清新、流暢自然。例如：

滿山游人日落西，燈火萬家入眼迷。

恰是一城春去處，百花簇簇草萋萋。

——春游枇杷山

雨過鵝山草色新，攬勝塔上客登臨。

長江水碧南山秀，蔽日群樓新渝城。

——鵝嶺登高

這類的詩他寫了不少，誦之輕快，朗朗上口，極類巴渝一帶的《竹枝詞》。毛峰先生以此用于書法創作，與其蘊藉灑脫的簡牘書風相得益彰，增加其欣賞的藝術品味和內涵。我想，毛峰先生能取得今天的藝術成就，大概與他兼為畫家、編輯、詩人一身，具有多方面的藝術修養不無關系吧？

西方人說：“科學是我們，藝術是我。”中國人說：“欲工獨詣，不擅同能。”其意思都相近，藝術是創造個性而非創造共性。而我們書壇老是風雨飄搖、變幻不定。如近年出現的“流行書風”又到“二王書風”，其中的非技巧傾向和唯技法傾向，就使一些學書法的年輕人趨之若鶩，跟著風轉，這里反映出一種急功近利的心態和淺薄的藝術修養。書法藝術是輝煌的事業，也是艱苦的事業，其中淘汰率很高，對于有志于學書的年輕人，若要想取得一番成就，能否從毛峰先生的學書歷程中，特別是從那種“千磨萬擊還堅勁，任爾東西南北風”的堅韌不拔的精神中得到一點啟迪呢？

毛峰先生已過花甲之年了，在藝術史上，這個年齡尚屬有為之年。吳昌碩60變法，齊白石衰年變法，處于思想成熟而思維活躍的毛峰先生，我相信他決不會就此止步。我們還期待著他在書法藝術探索上有更大的突破，向世人奉獻出更加瑰麗的簡書藝術。