觀展指南

編者按

青菜粟粥的開年展

當(dāng)農(nóng)歷新年的閑適氛圍還未完全在節(jié)后緊張的工作步調(diào)中消退，零星開幕的展覽已在緩慢回暖的氣溫中宣告著藝術(shù)行業(yè)在2012年的第一輪復(fù)蘇。

在今日美術(shù)館今年的開年大展《對月》中，作為上世紀(jì)90年代新生代藝術(shù)家群體中的重要成員之一，何森展示了他以傳統(tǒng)中國繪畫元素作為視覺母本的多幅油畫作品，用西方的繪畫材料來轉(zhuǎn)換中國傳統(tǒng)的文化精神雖然已是個(gè)老生常談的問題，但當(dāng)觀眾撥開沉重的理論框架來面對那些被轉(zhuǎn)譯到畫布上的李鱓、徐渭、馬遠(yuǎn)等人的逸筆山水時(shí)，清爽寧靜的繪畫意境就像是油膩節(jié)日大餐之后的一缽青菜粟粥，在素雅的視覺營造中密語著畫者對于喧囂現(xiàn)實(shí)逃避的渴望；而同日在798“空間站”畫廊開幕的《朝暉夕陰—蔣國蓉個(gè)展》中，現(xiàn)場雖沒有大腕云集的壯觀場景，展出的作品卻同樣表現(xiàn)出藝術(shù)家對于純凈自然的熱愛與向往。蔣國蓉通過輕松的筆調(diào)和看似“生澀”的色彩對比，在不同尺寸的畫布上反復(fù)描繪著藤蔓叢生的晨昏暮靄和山林野風(fēng)，尋找著游離于荒野之間隱而未現(xiàn)的微妙聯(lián)系，并以自我對于童年鄉(xiāng)村生活的快樂記憶作為原點(diǎn)，在細(xì)碎顫抖的筆觸間，將存在的自然之物引入到“無為而治、平淡天真”的“自然”觀念之中。

STAR

—林冠名個(gè)展

時(shí)間 Date

2012年2月11日—3月10日

地點(diǎn) Venue

伊通公園（臺灣 · 臺北）

“STAR”，長久以來，或許是父親的一個(gè)夢想—我依稀從這張近三十年前的沙龍照看出了端倪，倘若不是懷有這樣的夢想，我想當(dāng)初父親在面對攝影鏡頭時(shí)，不會(huì)如此自然地?cái)[出這般具有明星架式的姿態(tài)。隨著一段時(shí)間過去，當(dāng)“父親”不再是具時(shí)效性的代言或陪襯者，父親所扮演的非現(xiàn)實(shí)角色，卻似乎使得這些影像真實(shí)地?cái)÷冻鲩L久地“失效”及“多余”。對我而言， 影像往往在“失效”及“多余”的背后，才真正揭示出它可能的本質(zhì)，“父親”自此擺脫了“代名詞”的位置，真切地傾吐“自身”。所有事物一旦有了開始，雖然終將有個(gè)結(jié)束，但并不表示它會(huì)“消逝”，劃開天際，只要等待一個(gè)萬里無云的夜晚，“STAR”必向我們閃耀著。

大地如何存在—

于會(huì)見油畫作品展

時(shí)間 Date

2012年2月12—3月11日

地點(diǎn) Venue

何香凝美術(shù)館（深圳 · 華僑城）

在當(dāng)代藝術(shù)的大潮中，繪畫已經(jīng)成為一門失落的藝術(shù)品種，于會(huì)見簡單直接的繪畫方式和狀態(tài)在重新喚起人們對于生存和文明的改造的思索，同時(shí)引人思考繪畫與藝術(shù)、繪畫與今天的精神狀況甚至繪畫與自身的本來關(guān)系。在他的作品中，既有鄉(xiāng)土敘事的線索關(guān)系，又不完全依賴于文學(xué)性。在 “表現(xiàn)”的面貌下，掩藏不住現(xiàn)代主義的批判。同時(shí)帶有鮮明的中原地區(qū)的氣息，雄厚、沉郁、大氣。他以大地為根本展開的宏大畫面，蒼茫但不悲愴，奇特但不詭異，仿佛帶人走入一個(gè)生于日常的寓言世界。

和“你”在一起，

永遠(yuǎn)不孤單

—自傳中的陳可

時(shí)間 Date

2012年3月3日—3月12日

地點(diǎn) Venue

今日美術(shù)館3號館

（北京 · 百子灣）

這次展覽即將展出陳可為自傳體繪本《和“你”在一起，永遠(yuǎn)不孤單》所繪的近百幅紙上作品。表現(xiàn)了陳可從一個(gè)喜歡畫畫的小女孩，到成長為當(dāng)代代表性的女性青年藝術(shù)家的有趣而珍貴的記憶。在同期發(fā)布的自傳體繪本中，她用文字與繪畫講述了自己一路走來的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，讓讀者可以管中窺豹地觀察和探討新一代當(dāng)代藝術(shù)家的成長歷程。《和“你”在一起，永遠(yuǎn)不孤單》由中國青年出版社出版發(fā)行，朱朱撰寫序言，藝術(shù)家劉野力薦，并繪制陳可肖像作為插圖。

慶慶裝置藝術(shù)回顧展

時(shí)間 Date

2012年3月1日—3月18日

地點(diǎn) Venue

今日美術(shù)館（北京 · 百子灣）

陳慶慶的裝置藝術(shù)創(chuàng)建了一個(gè)靈異世界，這個(gè)世界被假定在一個(gè)箱盒中，呈現(xiàn)出一幕幕混合著恐怖、美麗、鬼異而童話般的景象，比如一只小恐龍?jiān)诒平粋€(gè)臉色驚恐的金發(fā)褐膚小女孩，金發(fā)碧眼的女孩臉恐龍身的一排天使掛在樹梢上快樂地歌唱，一只小孩的手或者兩條蛇從電視機(jī)殼洞孔伸出來，一棵小仙樹插在一個(gè)綠色白衣娃娃的肚子上、一群小豬爬上天安門屋頂?shù)取１敬握褂[是陳慶慶近20年創(chuàng)作最完整的一次體現(xiàn)。

“時(shí)間·膠片·現(xiàn)象學(xué)”車建全藝術(shù)個(gè)展

時(shí)間 Date

2012年2月18日—3月18日

地點(diǎn) Venue

華 · 美術(shù)館（深圳 · 華僑城）

在當(dāng)下更加年輕、自由、不斷更新的藝術(shù)媒介與表達(dá)形式面前，繪畫已然是歷盡滄桑的老者，人們對“繪畫已死”的舊題也已失去興趣。盡管如此，仍有眾多藝術(shù)家試圖回到激發(fā)繪畫的初始源頭尋找新的創(chuàng)作動(dòng)力。對此，車建全的選擇是放下知識系統(tǒng)對已發(fā)生的繪畫概念和形態(tài)的界定，回到直接的或借助機(jī)械的觀看，放下風(fēng)格和既定技術(shù)的束縛，回到觀看自身。

“東方戲”

唐勇鋼油畫個(gè)展

時(shí)間 Date

2012年3月7日—3月20日

地點(diǎn) Venue

上海美術(shù)館（上海 · 南京西路）

70年后出生，生性敦厚的唐勇鋼自入中國美院深造以來，始終將自己沉埋于民族戲曲文化核心的深海境域之中，潛藏、專研、提煉，實(shí)現(xiàn)了智者人生的最高生命價(jià)值與意義，具備了滄桑藝術(shù)家應(yīng)有的創(chuàng)造精神、品德與胸懷。

藝術(shù)家是“血性的”、“靈性的”他更是開創(chuàng)人類文明精神的“先驅(qū)者”與“領(lǐng)航人”；我想一個(gè)人一生能專精做好一個(gè)事業(yè)，將自我藝術(shù)生涯推向真、善、美的極境，他已盡到了社會(huì)責(zé)任，將畢生無憾矣！

此次唐勇鋼油畫個(gè)展上將展出40多幅近5年來（06年至今）代表性的優(yōu)美原創(chuàng)作品。

硬傷

—楊宏偉作品展

時(shí)間 Date

2012年3月4日—3月20日

地點(diǎn) Venue

今日美術(shù)館（北京 · 百子灣）

《硬傷》將展出楊宏偉最新近的作品。《水》、《火》、《石》以及長卷《世紀(jì)壇》，集中體現(xiàn)了作品的特點(diǎn)，它們的刀刻痕跡連接著自然材料的質(zhì)感和勞動(dòng)的精神力量，單純而充滿變化，抽象中隱約具象。作品中不僅展現(xiàn)了對自然世界的關(guān)注和敬畏，尤其是他以漫長的時(shí)間投入其中的自我考驗(yàn)及其不同的敘事結(jié)構(gòu)。

繪畫—2012

時(shí)間 Date

2012年2月12日—3月21日

地點(diǎn) Venue

四九畫廊（北京 · 工體北路）

中國的藝術(shù)如同中國的經(jīng)濟(jì)，正進(jìn)入一個(gè)轉(zhuǎn)折時(shí)期，中國的藝術(shù)不可能僅停留在物質(zhì)和現(xiàn)實(shí)層面，因?yàn)橹袊慕?jīng)濟(jì)已被迫地從“制造”轉(zhuǎn)向“創(chuàng)造”。

中國文化和藝術(shù)的創(chuàng)造，必須注入個(gè)人的獨(dú)立的精神力量，才能超越現(xiàn)實(shí)社會(huì)和物質(zhì)世界，使想象力和創(chuàng)造力得以自由的發(fā)揮和釋放。

這幾位藝術(shù)家均生于60年代，他們學(xué)習(xí)和成長于80年代，他們的繪畫語言滲透著理想主義的思考和擔(dān)當(dāng)，呈現(xiàn)出獨(dú)特的精神空間。

他們都是中國當(dāng)代藝術(shù)界卓有成就的藝術(shù)家，他們用作品追問藝術(shù)的價(jià)值和意義，他們的個(gè)人實(shí)踐和堅(jiān)持，代表著推動(dòng)轉(zhuǎn)折的中堅(jiān)力量。

“迷樓”

—洪磊作品展

時(shí)間 Date

2012年2月18日—3月25日

地點(diǎn) Venue

前波畫廊（北京 · 草場地）

素來著迷于歷史煙云的藝術(shù)家洪磊以“迷樓”為展覽命名，旨在將這座承載著隋煬帝寂寥的建筑—抑或只是深埋于文人血脈中的歷史想象之物—轉(zhuǎn)換為“攝影的觀看”。

展覽中，“輕”的特質(zhì)如影隨形。“輕”，既涉及減輕語言的重量，又在于“深思之輕”，消融歷史的堅(jiān)固性。藝術(shù)家首先將語言變“輕”，通過看似無重量的材料和肌理來傳達(dá)意義之“重”，等待意義自身以同樣精純的一致性顯現(xiàn)。展覽的形式選用裝置、繪畫、攝影、刺繡、墨、影像及書寫文本，試圖在洗練的空間中，以輕逸的方式經(jīng)營出一種懸而未決的氣氛，以一種“言外之意”來獲取象征性價(jià)值的輕的視覺形象。

矩陣—

程玉楊藝術(shù)攝影展

時(shí)間 Date

2012年3月18日—3月25日

地點(diǎn) Venue

今日美術(shù)館（北京 · 百子灣）

矩陣的本意是一個(gè)相互關(guān)聯(lián)的結(jié)構(gòu)方陣。那些一格一格，一片一片，究竟是片斷還是完整，究竟是里面還是外面—在程玉揚(yáng)用他的思維給我們壘造出的影像前，隔絕，或者拼接，就看觀者從哪個(gè)角度去透視人生和事物的本質(zhì)了。程玉楊呈現(xiàn)給我們的，是他舍我其誰的孤絕。直接用相紙成像，沒有復(fù)制，沒有后期處理，程玉楊透過現(xiàn)象用他的鏡頭回歸事物原貌。

抽離下的空白—

李博個(gè)展

時(shí)間 Date

2012年2月23日—3月31日

地點(diǎn) Venue

楊畫廊（北京 · 三里屯）

楊畫廊此次推出的李博個(gè)展“抽離下的空白”將展示藝術(shù)家在過去兩年全心創(chuàng)作的最新作品。這一系列作品旨意討論人與社會(huì)間所隱藏的微妙的“危險(xiǎn)關(guān)系”。展覽作品包括架上及裝置作品等；部分作品在延續(xù)之前對材料的獨(dú)特運(yùn)用的基礎(chǔ)上，加入了更多新鮮，且頗具爭議性的元素和概念。

出竅！

—百強(qiáng)作品展

時(shí)間 Date

2012年2月24日—4月3日

地點(diǎn) Venue

全藝社（澳門）

《出竅！》為百強(qiáng)于澳門全藝社之最新個(gè)人藝術(shù)創(chuàng)作展，作為本澳一位異常投入的全職藝術(shù)家，百強(qiáng)的創(chuàng)作包括了視覺藝術(shù)、音樂和現(xiàn)場表演等多方面。除了現(xiàn)場嘶聲力歇的音樂與歌唱表演外，百強(qiáng)另一招牌式的藝術(shù)創(chuàng)作就是現(xiàn)場畫作，看過他現(xiàn)場表演的觀眾都感覺到，百強(qiáng)那股全情投入的熱情就是他藝術(shù)的靈魂。《出竅！》所要表達(dá)的，就是藝術(shù)家對創(chuàng)作的義無反顧和“豁出去”的態(tài)度，無論是于畫作還是音樂創(chuàng)作的征途上，百強(qiáng)的創(chuàng)作狀態(tài)都是一貫的。是次展覽將展出百強(qiáng)之全新作品，將畫作、物件、聲音和裝置融為一體，成為百強(qiáng)于創(chuàng)作路上的一個(gè)里程碑。

Maartje·Blans個(gè)展

時(shí)間 Date

2012年2月12日—4月15日

地點(diǎn) Venue

想象畫廊（北京 · 費(fèi)家村）

荷蘭混合媒體視覺藝術(shù)家Maartje Blans的不同尋常的繪畫，以及一些高度雕塑化的油畫作品都是首次在想象畫廊展出，展現(xiàn)了她創(chuàng)作作品的整體性和豐富多樣性。在Blans的作品中不同層次的表現(xiàn)，在視覺上產(chǎn)生了一種材料，線條，光線，陰影，透明度和空間的動(dòng)態(tài)交互感，突破了一般意義上的混合媒體繪畫和裝置藝術(shù)。

無界地圖:

臺灣新銳畫家展

時(shí)間 Date

2012年3月9日—4月15日

地點(diǎn) Venue

盧斯特藝?yán)龋~約 · 曼哈頓 ）

紐約的藝文圈最大盛事之一是每年三月的軍火庫藝博會(huì)。紐約的藝文區(qū)域中，具有新與前衛(wèi)，年輕色彩的是下東城的藝?yán)葏^(qū)。今年三月，臺灣的畫家將帶著出生在70后， 80間的氣質(zhì)和態(tài)度，把作品帶到曼哈頓下東城的Rooster Gallery，并且透過Rooster Gallery的展演，將臺灣的畫作呈現(xiàn)給三月間來自全世界的藝文人士。

本次參展的藝術(shù)家包括王亮尹、邱建仁、周代、陳敬元、高雅婷、許尹齡、黃華真以及謝怡如。

此次展覽是由旅美策展人洪緹婕（Nunu Hung）經(jīng)歷多年在臺灣以及紐約觀察新生代畫家的創(chuàng)作風(fēng)格所得到的策展思維。

澳門風(fēng)景—

全藝社四周年作品展

時(shí)間 Date

2012年3月3日—4月22日

地點(diǎn) Venue

全藝社（北京 · 798）

“澳門風(fēng)景—全藝社四周年作品展”是全藝社新推出的周年展活動(dòng)，該活動(dòng)是對全藝社藝術(shù)家年度活動(dòng)的一個(gè)總結(jié)，集中了澳門老中青三代藝術(shù)家的作品，由于澳門社會(huì)文化的錯(cuò)綜復(fù)雜，該展覽也會(huì)從最大程度上體現(xiàn)中西交融這一特色。參加本次展覽的藝術(shù)家中有著名錄像藝術(shù)家若瑟·狄莫、旅居澳門近廿年的俄籍藝術(shù)家君士坦丁、著名版畫家及澳門版畫研究中心會(huì)長王禎寶先生等，年輕 80后藝術(shù)界新秀黎小杰、彭韞、柏樹（區(qū)嘉麟）、李英維以及70后中堅(jiān)力量唐重、戴永寧及跨界明星百強(qiáng)等的作品也將會(huì)在展覽中呈現(xiàn)。