

展覽 Exhibition
第四屆廣州三年展項(xiàng)
目展第一回之“去魅中
國想象—中國當(dāng)代
藝術(shù)作品展”
時(shí)間 Date
2012年1月17日—
2012年3月7日
地點(diǎn) Venue
廣東美術(shù)館
(廣東 · 廣州)
第四屆廣州三年展,有別于以往任何區(qū)域的任何一屆國際雙年展或者三年展。本屆廣州三年展通過對(duì)廣東美術(shù)館的改擴(kuò)建工程的思考,逐步推進(jìn)展覽的時(shí)序,把展覽分為“啟動(dòng)展”、“項(xiàng)目展”、“主題展”三大部分。而于2012年1月17日下午在廣東美術(shù)館開幕的“去魅中國想象—中國當(dāng)代藝術(shù)作品展”正是第四屆廣州三年展項(xiàng)目展第一回。本屆三年展總策展人、廣東美術(shù)館館長羅一平說到:“如果說‘啟動(dòng)展’是提出問題,那么‘項(xiàng)目展’就是針對(duì)這些問題所提出的反思性的、 具體性的個(gè)案研究。”
何謂“去魅”?一直以“中國性”作為其藝術(shù)研究主線的策展人王林做出了解釋。他指出中國當(dāng)代藝術(shù)已經(jīng)走過了好幾個(gè)階段,從解構(gòu)傳統(tǒng)到模仿西方,再與主流決裂,最后同資本謀合,由此而來的藝術(shù)資本化、市場(chǎng)化、媚俗化開始滲透到藝術(shù)價(jià)值之中。“去魅”就是讓當(dāng)代藝術(shù)回到最原始、最純粹、最真實(shí)的生存面貌。
提及“中國性”這是本次展覽的一大特色。在學(xué)術(shù)研討會(huì)上羅一平館長指出,此次展覽是回答中國問題的中國本土性和中國性的當(dāng)代藝術(shù)展,這種“中國性”的觸碰給觀眾一種親切感。毛同強(qiáng)的《地契》,其社會(huì)性就在于它所具有的公共認(rèn)同感,尤其是出生在四、五十年代的中國人會(huì)有更深切的感受,整個(gè)斜坡面擺滿了成百上千張地契,那種壯觀不覺讓人震撼;馬晗的《每次粉碎都是不同的》呈現(xiàn)出一種現(xiàn)代化的迅速到來與傳統(tǒng)不經(jīng)意間失去的文化現(xiàn)狀,及由此引發(fā)的觀念之間的猛烈碰撞。在一號(hào)展廳展出的是楊勇和邱志杰等關(guān)于土地問題的作品,作品中對(duì)于中國土地問題嚴(yán)峻性的關(guān)注,以及對(duì)由此引發(fā)的人口流動(dòng)的不穩(wěn)定性和心理漂泊感等問題的思考,也讓其成為本次啟動(dòng)展中,用藝術(shù)介入現(xiàn)實(shí)問題的重要版塊之一;在本次啟動(dòng)展中,曾經(jīng)因《金狗屎》這件作品而與廣東美術(shù)館、活動(dòng)贊助商產(chǎn)生爭(zhēng)議的藝術(shù)家馮峰,本次也帶來他的裝置作品《W噴泉》。《W噴泉》是把類似麥當(dāng)勞商標(biāo)“M”倒置過來,每隔一分鐘,字母的尾端就會(huì)向空中噴水,關(guān)于這件作品馮峰說到:“這就像撒尿,在我眼里,全球性消費(fèi)的鏈條就像排泄一樣。”焦興濤的雕塑 《龍行天下》和《景之二》,似乎在與觀眾開一個(gè)視覺的“玩笑”。觀眾誤以為的現(xiàn)成品,其實(shí)是一件嚴(yán)格按照古典雕塑技法雕塑而成的作品。據(jù)藝術(shù)家本人介紹,這件作品完成后,他將作品放在這種車聚集的地方,試圖尋找通過作品回到現(xiàn)實(shí)空間后產(chǎn)生的幽默感,與此同時(shí)與觀眾產(chǎn)生互動(dòng)。在筆者看來本次參展的51位藝術(shù)家都用自己獨(dú)特的表達(dá)方式從不同角度觸碰到了關(guān)于“中國性”的問題,無論是關(guān)于土地問題的思考,還是對(duì)于汶川地震記憶的呈現(xiàn),源于現(xiàn)實(shí)之中的視覺材料或關(guān)注視角,也讓本次展出的作品更易于被普通觀眾所解讀,而沒有通常藝術(shù)展覽中所變現(xiàn)出的晦澀與艱深。
作為廣東美術(shù)館2012年的開春大戲,本屆廣州三年展的首個(gè)項(xiàng)目展將展至3月4日,無疑這也將為廣州市民在新年期間帶來了一次另類的藝術(shù)之旅。對(duì)此,策展人王林也讓藝術(shù)家本人為每位觀眾準(zhǔn)備了一份精美的禮物—“寫給觀眾的話”。
讓藝術(shù)家來“闡釋”自己的作品,這在以往的當(dāng)代藝術(shù)展覽上,是十分罕見的。“正因?yàn)楫?dāng)代藝術(shù)特有的前衛(wèi)性、實(shí)驗(yàn)性和思想性,總是與觀眾之間保持了一定的距離。”王林坦言此舉的目的就是要盡可能去消除這種距離。他認(rèn)為當(dāng)代藝術(shù)應(yīng)該要和觀眾溝通,應(yīng)該尊重它的觀眾—“藝術(shù)家留下的只言片語,恰恰就成了提供給觀眾的,進(jìn)一步解讀作品和走進(jìn)當(dāng)代藝術(shù)的一個(gè)‘入口’”。
毛同強(qiáng) 地契 裝置 尺寸可變
馬晗 每次粉碎都是不同的 綜合材料 2010
焦興濤 龍行天下 綜合材料 258×38×170cm 2011