《少年派》東方導演挑戰(zhàn)3D電影“三不曲”

李安違背了拍3D電影“不要碰動物、不要碰水”的金科玉律。但他卻做得異常成功。這位東方導演特有的文化價值觀，也得以借助這些科技的手段深入人心。

歷經(jīng)4年的打磨，李安的《少年派的奇幻漂流》終于跟觀眾見面了。這部費盡了李安心血的電影，也以幾乎史無前例的“零差評”口碑，登上了近期電影的“紅人榜”。

尤其難得的是，李安還違背了拍3D電影“不要碰動物、不要碰水”的金科玉律。但他卻做得異常成功。片中的老虎抖掉身上水珠時，不禁要問這怎么可能是動畫制作。

制作3D老虎費時1年

片中的老虎主角名叫理查德·帕克，為了拍攝它，攝制組找來了四頭真老虎，輪番上陣進行拍攝。但實際上，影片中僅僅是一些或坐或臥的簡單鏡頭才由它們出面。

真虎在這部影片中的最大貢獻，是為數(shù)字版老虎提供模型。四只老虎中有一只名叫“國王”的老虎最終成為了理查德·帕克的主要實體模特。

“不要碰動物”的金科玉律不是沒有道理的。為了將理查德·帕克做得栩栩如生，攝制組的工作人員花費了巨大的心血。

首先劇組拍攝了數(shù)百個小時有關孟加拉虎的影像資料，根據(jù)這些資料，真虎被用作“模特”進行了實景拍攝，制作者對它的動作、表情進行采樣，然后對老虎的骨骼、肌肉進行建模，并在此基礎上進一步添加皮膚紋理、毛發(fā)特效，最終渲染成形。構建這只數(shù)碼老虎是一項極度精密的工作，光是老虎的毛發(fā)，就有超過15名動畫師負責，老虎的制作就花掉了整整一年的時間。

視覺效果主管比爾·威斯坦霍芬說，老虎這種動物有著大塊堅實的肌肉，外面覆蓋著寬松下垂的皮膚。它移動、搖擺和彈跳的樣子都要重點觀察。而一些細微的調整也使這個數(shù)碼老虎更加逼真，比如老虎站起身和吞咽時爪子的抽搐。

3D拍水，人眼會“挑刺”

但是比起費時費力的老虎來，水的制作才是這部影片真正需要攻關的難題。影片的后半部分場景極其簡單，一片海、一艘小舟、一只虎、一個男孩。拍攝動物至少還有《猩球崛起》這樣的影片可以借鑒。而拍攝如此大面積的水，尤其是在3D影片中，是史無前例的。

為了獲得真實的感受，李安和工作人員一起乘坐海岸救護隊的快艇深入風暴，9尺高的海浪把堅實的快艇卷得四處飄搖。雖然影片中的大海將全程在臺灣搭建的巨型水缸內拍攝，但是李安還是想讓劇組親身體驗大海的威力。

連李安自己都說，“其實不管你怎么想象，多么小心地企劃，多大膽或者多精密地計算，這事實還是比想象的難好幾倍。所有的人都是新手。大家告訴你的東西可能都是錯的，所以要一直自己摸索。”

“現(xiàn)在我都不敢去想，這么大面積的水怎么拍啊？”中國傳媒大學動畫學院立體影視教研室主任崔蘊鵬告訴記者，在3D影片中，很少出現(xiàn)大面積反射性很強的物體，比如玻璃和水面等。

他解釋到，在3D影片中，在拍攝大面積反射性很強的物體時，反射空間的深度在人的視覺中會被加倍。

用最簡單的鏡子舉例，平時看是一種很平靜的反射面，但如果3D效果沒拍好，觀眾看的時候，就像在看一個通向另一個空間的洞，鏡子外面是一個世界，鏡子里面又是一個世界，而水更難拍攝，因為水還有波紋、光的扭曲等更加復雜的效果，如果拍不好，不但會產(chǎn)生兩個空間的感覺，還會讓空間看上去很混亂，感覺水不像水，而是像地平線上的熱浪一樣，很虛幻，沒有水本身的質感了。

“這不是攝影機的問題，而是人眼的問題。”崔蘊鵬說，人眼看到的是物理正確的畫面，由3D攝影機拍攝出來人眼就會“挑刺”，就會覺得不自然，這是因為大腦已經(jīng)把人眼看到的物理正確的畫面“預處理”成人們習慣觀看的模式了。

而拍攝的難度就在于此。拍攝時，就要由物理正確的畫面，轉化成人眼看上去正確的畫面。這個轉化過程是很麻煩的，比如要調整拍攝時兩臺機器的距離和角度，營造人眼適應的立體感。

但是這方面的經(jīng)驗幾乎沒有，更沒有成型的標準可參考。所以拍攝水時，只能在現(xiàn)場一邊積累經(jīng)驗，一邊隨時調整。所以幾乎每一個場景，每一個景別都要進行計算。要能體現(xiàn)出立體感，又要讓人眼覺得這個立體感足夠真實。

3D電影并不成熟

這實際上是立體拍攝諸多問題中的一個。現(xiàn)在很多導演并不熱衷于拍攝3D，就是因為還有很多問題沒有解決。比如大的景別變化，在一個鏡頭內，如何由特寫變成全景。這在普通影片中很常見，但是3D中就很少這么做，因為拍攝時等于是鏡頭要硬拽著人眼去做變焦，現(xiàn)在也還沒有好的解決辦法。

“現(xiàn)在3D電影的水平就相當于四五十年代的彩色電影，其實并不成熟。”崔蘊鵬說，當時《亂世佳人》，《雨中曲》剛出來時，色彩很奇怪，顏色看著很“板”，就是因為當時彩色技術還不夠成熟，畫面上到底要呈現(xiàn)出什么樣的色彩感大家都不知道。后來用了大概30年時間才終于弄明白。

現(xiàn)在立體電影也是這樣，拍的和看的人都在摸索。也許再過幾十年，技術手段成熟了，也培養(yǎng)出一代觀眾了，3D影片才能成為成熟的藝術表達手段。

相信哪個故事取決于自己

正是這些技術的不斷探索和創(chuàng)新，李安給觀眾呈現(xiàn)了一個美妙的世界。而李安這位東方導演特有的文化價值觀，也得以借助這些科技的手段深入人心。

這部影片放映后，人們陷入了一場大討論。到底應該相信少年講述的和老虎一起漂流了200多天的奇幻故事，還是應該相信那個為了求生而互相殘殺的悲慘故事。這部影片沒有正確答案，1000個人對影片會有1000種不同的解讀，這需要不同的生活經(jīng)驗去體味。就像李安借影片中長大的主人公所說的那樣，“我只是講述故事，相信哪一個是你的選擇。”

一位影評人在微博中對這部影片的評價很有意思，“技術師看到技術，造夢師看到夢境，作家看到構思，你選擇看什么？”