兒童繪畫技能提高四步曲

摘 要：兒童繪畫技能提高分四步走，可以通過用線寫生、記憶想象訓練、科學臨摹、素材積累等方法提高學生的繪畫技能，最終實現學生的自由創作。

關鍵詞：兒童繪畫能力 想象 臨摹 積累 創作

小學階段有個奇怪的現象：大部分孩子對繪畫的興趣隨著年級提高反而降低。究其原因，主要是孩子缺乏繪畫表現能力，因此喪失了自信，對繪畫失去了興趣。

楊景芝說：“兒童繪畫能力的發展，除了先天因素之外，后天教育是至關重要的。”要提高學生的繪畫表現能力，教師的正確引導是關鍵！筆者利用一年級美術興趣小組進行嘗試，經過兩年輔導，發現從以下四步走能切實提高少兒繪畫技能，現做如下整理：

一、用線寫生，奠定繪畫基礎

楊景芝指出：“經歷了涂鴉期、象征期、意象表現期的孩子，一過6歲，漸漸能客觀地、實事求是地去認識客觀世界。”筆者把線條寫生作為提高兒童繪畫表現能力的首選途徑。

（一）寫生素材要貼近生活。

寫生中，內容選擇非常重要。寫生素材應是孩子熟悉的、貼近生活的、引發興趣的事物。如《各種各樣的筆》、《排隊的瓶子》、《我喜歡的小動物》等。學生熟悉并感興趣，才會花心思觀察并努力表現。

（二）寫生材料要豐富多樣。

兒童在寫生開始肯定是因新鮮而充滿興趣的。可隨著寫生次數的增加，寫生內容的復雜化，新鮮感會漸漸退去。此時教師要注意用新穎的材料如刮畫紙配竹筆、油畫棒配沙畫紙、修正液配色紙等激發學生寫生熱情。材料的改變能提高學生寫生興趣，同時也有助于學生了解材料的各種性能，并能培養學生在生活中發現可用媒材為己所用的能力。

（三）寫生引導要多問少畫。

在寫生過程中，主要鍛煉的是學生的觀察能力和眼手協調能力。學生的觀察沒有經過訓練往往停留在表面，需要教師正確引導。首先要給足學生觀察的時間，然后再提問細節，引導觀察，碰到學生很難表現的細節，教師可以適當示范。

（四）寫生時間要合理安排。

由于寫生水平不可能一蹴而就，學生學習時間只有一周兩小時，這個間隔是不利于孩子寫生水平提升的，因此要合理安排寫生次數。每周教師給孩子布置一兩幅的寫生作業是非常必要的。當孩子養成寫生習慣，奠定扎實的寫生基礎，繪畫水平想不提高也難。

浙師大教授李力加指出：“……寫生課題的練習，對于豐富幼兒美術活動的主題，培育幼兒眼睛觀察的能力，協調觀看與動手之間的思維，訓練用畫筆捕捉生活的方法，為日后美術表現能力的發展奠定基礎，都是大有好處的。”經過實踐，李教授的話得到了印證，孩子們寫生能力有了飛躍。（初學作品圖1、2和近期寫生作品圖3-5）

二、記憶想象，提高表達水平

愛因斯坦說：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉”。和科學相比，繪畫更需要想象。想象是建立在形象記憶基礎上的。形象記憶差，圖象貯備貧乏的大腦是無論如何都表現不出豐富的畫面的。所以形象記憶訓練十分必要。形象記憶的訓練可結合線描寫生進行，也可以結合色彩表現進行。

首先，記憶訓練課程設置很重要。

可以設置這樣的課程：《兩條不同的魚》。教師用圖片出示兩條不同的魚，先要求在規定時間內觀察，然后拿掉圖片要求學生畫，當學生有困難時，再出示圖片觀察……如此反復，學生在觀察中記憶，在記憶困難時觀察，能培養學生形象記憶能力。類似的課程還有：《兩個高低的花瓶》，《幾張變化的臉》等。

其次，記憶訓練觀察生活是法寶。

藝術源自生活，讓學生在生活中感覺、記憶、儲存。教師要和家長溝通，讓家長配合，帶孩子多接觸大自然和健康生活的方方面面并做記錄，日記畫就是個很好的方法，如果精力不夠，也可以嘗試周記畫。

再次，記憶訓練放飛想象翅膀。

形象記憶提高后，大腦中表象會隨著閱歷增加而逐漸豐富。此時，教師要多出想象類的題目，如：《一只螞蟻變大后……》、《____動物的家》等，挖掘孩子與生俱來的想象力，讓學生的作品呈現出獨特的兒童趣味（想象、記憶畫圖6-8）。

三、欣賞臨摹，學習表現方法

“在中外繪畫史上，研究和學習前輩大師、臨摹大師作品，是畫家訓練的重要組成部分。”臨摹大師的作品，能讓學生快速掌握造型用色的技能和方法。臨摹過程中，要注意以下幾點：

1、選擇合適的大師作品臨摹

大師的作品都有獨特性，并不是所有的作品都適合學生臨摹。有些作品可以欣賞，如：李可染的《萬山紅遍》、達·芬奇的《蒙娜麗莎》、何多苓的《春風已經蘇醒》等。有些作品可以臨摹，比如：凡·高的《向日葵》、《星空》、夏加爾的《我和我的村莊》、介子園畫譜里的花鳥畫等。名作符合孩子的年齡特點，難度適中，學習意義極大才建議臨摹。

2、提倡大師作品再創作

在學習大師作品過程中，難免有樂于學習的地方，也有不能接受的地方。例如修拉的《大碗島上的星期日》，點彩技法是孩子樂于學習的，而作品內容實在離學生生活太遠。再比如羅中立的《父親》，構圖是孩子們能學習的，而表現技能孩子們只能望洋興嘆。所以筆者提倡在學習大師作品時，要善于選擇自己需要的，在此基礎上進行再創作。此舉既能達到臨摹目的，又不會讓學生對大師作品產生畏懼、厭倦心理。

3、臨摹次數要因人而異

臨摹對6-8歲的孩子來說畢竟沒有自己創作來得快樂，即使有再大的提高繪畫技能的優勢，還是要控制好次數。臨摹過多讓孩子產生依賴心理，對孩子的負面影響很大。臨摹次數多少，要因人而異，因材施教。

四、學會積累，提高創作水平

繪畫技能提高的目的是為了創作，為了表達自己。素材積累是創作的前奏。素材的積累有兩中形式，一種積累在大腦中，一種物化在生活中。這里指物化的素材積累。

1、自己繪畫作品的積累

孩子在寫生、記憶、臨摹過程中所畫的作品以及用日記畫、周記畫形式存在的作品無論好壞都是值得珍藏的素材，這里不僅有學生的繪畫優點更有缺點，對照改進，事半功倍。積累自己的作品同時也能養成珍惜勞動成果的好習慣，值得提倡。

2、其他圖片照片的積累

怎樣的圖片、照片值得收集？去哪里收集？怎樣收集？圖片、照片的積累開始需要教師引導。圖片、照片應該是孩子感動的、喜歡的、清晰的。可以是生活中的實物，也可以是藝術加工過的作品。可以在平時看的書本、雜志、報紙上找，找到剪下來保存在專用本上。值得注意的是不要為了收集而收集，最后為了收集圖片隨意破壞書本反而得不償失。

3、大膽創作，勇于創新

素材收集多了，繪畫技能提高了，創作就是水到渠成的事情。學生大膽創作的同時，作為教師要提出更高一層的要求：創新是藝術的生命。“會畫”只是學了一項技能，只是一個匠人，只有創新，路才會越走越寬。（創作作品圖9-12）總之，筆者通過實踐證明：通過寫生、記憶、想象、臨摹、積累訓練能顯著提高學生的繪畫技能，實現學生自由創作。當然在操作過程中學生和教師都存在共性和個性，會受到家長、所處環境等各因素的影響，還需要教師不斷反思、研究、完善。

參考文獻：

［1］楊景芝 《中國當代兒童繪畫解析與教程》 科學普及出版社 2007.7

［2］李力加 《少兒美術》 天津人民美術出版社 2009.7

［3］王黎明 《湛江師范學院學報》 2005.26

（余姚市東風小學教育集團 浙江寧波）