論當代數字化趨勢下的視覺藝術

摘 要：在諸多藝術門類中，視覺藝術是最活躍、最敏感、最貼近生活潮流的脈搏。面對數碼媒體及網絡藝術的強烈沖擊，數字技術發展迅速，此時視覺藝術也同樣以諸多的形式呈現在世人面前，在主要的藝術領域中都融入了數字技術。毫無疑問，視覺藝術將會在不斷運用高科技及其新媒體中得到發展。

關鍵詞：數字化；視覺藝術

作者簡介：趙擂（1979-），女，吉林白山人，河南理工大學建筑與藝術學院講師，專業：藝術設計，研究方向：藝術設計。

[中圖分類號]：J01 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2012)-05-0124-02

一、“視覺藝術”

視覺藝術也可以理解成造型藝術。主要是用一定的物質材料，塑造可為人觀看的直觀藝術形象的造型藝術。視覺藝術就是眼睛看得到的，內心感受到的，用美方式表現表達。視覺藝術不同于聽覺藝術，它是看得見用手摸得到的藝術，強調真實性。繪畫藝術、雕塑藝術、服裝藝術、攝影藝術都是傳統的視覺藝術。影視藝術、動漫藝術、環境藝術這三個視覺藝術的存在時間不是很長，但是卻起到很大的作用。影視藝術和動漫藝術屬于綜合藝術，既屬于視覺藝術又屬于聽覺藝術。環境藝術是一個新興學科，它在環境的規劃方面起到很大的作用，對人類的生活起到很大的幫助，使城市的規劃更加人性化。所以環境藝術是很好的視覺藝術形式！

從具體的藝術形態上看視覺藝術主要表現在靜態和動態上。

1、靜態的視覺藝術

視覺藝術我們并不陌生，生活中以至我們身邊無處不在，談到靜態的視覺藝術顧名思義就可以這樣理解，處于安靜狀態下的只能用眼睛來捕捉到的藝術。如繪畫、雕塑、建筑藝術、實用裝飾藝術和工藝品、平面設計等等很多藝術都是屬于靜態的視覺藝術的表現。

2、動態的視覺藝術

與其他視覺藝術樣式不同的是，動態視覺藝術的創作是建立在活動畫面構思的基礎之上的。我們熟悉的電影藝術就是最好的動態視覺藝術的表現，戲劇等等都是各有千秋各具特色的動態視覺表現。包括攝影技術的動態效果也充分體現不同的視覺藝術的獨特魅力所在。

二、視覺藝術的數字化趨勢導向

1、何為“數字化”

在我們現今的生活中，數字技術正悄悄地來到我們身邊，生活中的日用必需品，從簡單的收音機、報時鐘、廚房設備，到復雜些的電視機、洗衣機、電冰箱、空調器……都無一例外地體現了數字化技術存在和日益發展。那到底什么是數字化呢？所謂數字化是用○和一兩個數字編碼來表達和傳輸一切信息的一種綜合性技術，即電話、電報、數據、傳真、圖像等各種信息全都變成數字信號，在同一種綜合業務網中進行傳輸，它的最神奇之處是將人類的一切信息都以計算機語言○或一的二進制數來表達。

2、數字化趨勢對視覺藝術的影響

隨著時代的不斷發展和科技水平的不斷提高，計算機的普及和應用也逐漸在視覺藝術的各個領域所體現。數字化技術作為一種先進的輔助工具，幫助設計者活躍思維，開拓大腦，啟發設計者應用計算機的圖形語言開拓新的視覺領域，其獨特的表現形式可以將藝術創作者一瞬間產生的靈感付諸實現，迅速轉化為藝術作品，這是傳統繪畫工具所不能及的。我們都知道傳統的繪畫作品在創作的過程中需要的時間是比較漫長的，少則幾個月，多則要幾年的時間，而今天把數字化技術利用到繪畫作品的創作中，幾個小時就可以創作出令人滿意的作品來，藝術家不用擔心在作品漫長的創作過程中最初的靈感會模糊不清、消磨殆盡。同樣不僅在繪畫的視覺藝術中體現數字化技術的優越性，在其他的視覺藝術領域中也能看到數字技術的影子。例如在平面設計的創作過程中，我們就是利用計算機里面巨大的數據庫，使得設計師在創作的過程中隨意調取素材，在諸多的信息中獲取大量的靈感，使設計作品更趨向多樣性發展，不再那么單一，局限。使得數字化技術與設計充分結合起來，也可以通過通訊技術和計算機互聯網技術的發展，為其設計提供更廣闊的信息平臺，加強與用戶的對接，實現快速交流溝通與信息的反饋，同時也實現了資源互通共享。這種設計方式的轉變，也使得設計變得豐富多彩，使設計師能方便而精確地表達設計意圖。數字化技術的最為突出代表就是在攝影領域的全面運用，我們都清楚地知道攝影是視覺藝術中最直觀的藝術表現，生活中的拍照器材也不再局限于膠片相機，各種具有拍照功能的數碼產品應運而生，同樣數字化暗房技術和虛擬影響技術也側底顛覆了眼見為實的慣性思維方式，使得我們看到的影像不一定就是真實的，那么這些高度逼真的影像就是借助計算機軟件技術加以修飾，處理或合成所得到的虛擬效果。數字化技術給攝影藝術所帶來的影響是不容置疑的，很多傳統的攝影藝術者也要紛紛適應這一轉變，也使得攝影藝術朝著多元化，大眾化的方向發展，所帶來的影響也是不可限量的。

三、數字化趨勢下的視覺藝術發展

1、靜--動的轉變

數字化多媒體的出現不斷地挑戰并充實著傳統的視覺傳達方式，擴展了當代視覺傳達設計外延，視覺藝術由以往形態上的平面化、靜態化，開始逐漸向動態化、綜合化方向轉變，從單一媒體跨越到多媒體，從二維平面延伸到三維立體和空間，設計師和藝術創作者們可以隨心所欲地馳騁在藝術空間的領域里，通過模擬出逼真的虛幻空間世界，創造出綜合文字、圖片、動畫、聲音、視頻等各種表現手段融為一體的全方位，多角度的視覺藝術效果。就像目前我們生活中所存在的3D電視的畫面一樣，使得數字技術與藝術完美的再現，達到圖文聲像并茂的藝術效果，也充分地體現了視覺藝術逐漸由靜到動的轉變。

2、創作內容形式的豐富

數字作為載體它的發展極大地促進了視覺藝術所要表現的內容和形式。數字化技術的引入，在很多傳統的視覺藝術中又滋生出新的力量，很多新的媒體藝術不斷滋生不斷出現。甚至這些藝術的創作，內容和形式都是可以多方面的結合，融合。例如在眾多的視覺藝術中的平面設計創作中，就充分融合了數碼技術，利用數碼拍攝的影像更真實，更具象與所設計的內容有機結合出的作品，無不體現著藝術創作內容的豐富多樣性，這也是當前視覺藝術的主流方向。

3、創作手段方式的升華

在傳統的藝術創作中，都是利用手工繪制的方式來進行操作的，繪畫作品由藝術家手繪創作，藝術家在創作繪畫作品的時候靈感是稍縱即逝的，來得快去得也快，通過以往的創作手段就顯的望塵莫及了，通過數字技術的介入，利用高科技進行創作的藝術作品能很快的把握靈感，也是繪畫手段方式的又一突破和轉變。那么同樣設計作品也是如此，則是由設計者創作草圖等一系列的手繪設計圖紙來完成的，甚至有的設計與制作是處于不同的人之手，那么設計者與使用者這種直接交互的過程就不會存在，設計者也不可能體驗到使用者對于產品所帶來的反饋信息，就造成了設計的阻斷，對于數字技術的運用使得這些方面得到改善，設計能在模擬真實使用的情景下完成，從而提高了設計的功效，也使得整個設計從構思，設計，制造和使用更具連貫性， 人性化的創作更多見。也更貼近人們的生活。

任何事物在發展過程中都是有其利必有其弊的，數字化技術有著強大的優勢，就使得人們對其產生了依賴性和過高的期望，在現實生活中就有很多人有著或多或少這樣的想法，認為掌握了數字化技術就可以游刃于視覺藝術領域之中，顯而易見這樣的觀點想法是不可取的，目前而言就有很多藝術設計者沉溺于數字化技術的技法與游戲中，而忽視了其真正的目的，忽視其觀念的創新。我們也要時刻提醒，數字化技術不是萬能的，但是不去掌握這個技術又是萬萬不行的，也就是說數字化技術只是作為人類改變生活的工具，為我們所運用，要本著人機共同創造的意識體現價值所在。

參考文獻:

[1]、《藝術學概論》 彭吉象 北京大學出版社

[2]、《視覺藝術概論》 郭茂來，張榮 人民美術出版社

[3]、《數字平面藝術設計》 澎湃 機械工業出版社

[4]、《數字媒體藝術概論》 李四達 清華大學出版社