摘 要:藝術(shù)學從文學門類中分離出來升格為獨立的門類,標志著我國藝術(shù)學科迎來新的發(fā)展契機,而作為該門類中五個一級學科之一的藝術(shù)學理論,其所發(fā)揮的學科功用可謂舉足輕重。本文從藝術(shù)學理論下設(shè)的藝術(shù)史、藝術(shù)原理、藝術(shù)批評史三個二級學科入手,分析該三個二級學科所研究對象與藝術(shù)學門類中其余四個一級學科所研究對象之間的關(guān)系,彰顯藝術(shù)學理論在當代社會語境中的重要學科功用。
關(guān)鍵詞:藝術(shù)學理論 學科 功用
“藝術(shù)”一詞從20世紀初在西方被“命名”發(fā)展到在我國正式設(shè)置為“藝術(shù)學”而成為一個獨立的學科“門類”,歷經(jīng)了百年的曲折發(fā)展。在充滿著動蕩和突變的19世紀末和20世紀初交替的西方社會,社會的巨變導致了文化思想的變遷,把藝術(shù)作為獨立的學科也在這次文化思想變遷中誕生了。19世紀末期,鑒于美學研究對象不能涵括所有的藝術(shù)現(xiàn)象,德國學者康拉德·費德勒主張把藝術(shù)學從美學當中劃分出來。德國美學家和心理學家、柏林大學教授馬克斯·德蘇瓦爾于1906年出版的《美學與一般藝術(shù)學》一書中標明了藝術(shù)學作為一門獨立學科的誕生,而在此以前,藝術(shù)研究主要是美學研究。馬克斯·德蘇瓦爾也指出:人對現(xiàn)實的審美關(guān)系和藝術(shù)活動僅僅部分重合,因此,研究藝術(shù)的學科應(yīng)當同研究美和對美的直覺的學科區(qū)分開來。也就是說,應(yīng)當建立一門獨立的新的學科來專門研究藝術(shù),它就是藝術(shù)學。而我國學者最早于20世紀初致力于該門學科的專門研究,代表人物為馬采、宗白華、滕固等。藝術(shù)學從組織體制上得到確立是在20世紀90年代中期,國務(wù)院學位委員會決定在藝術(shù)學一級學科中增列作為二級學科的藝術(shù)學(與一級學科同名);2009年,國務(wù)院學位委員會、教育部再次啟動了學科目錄修訂工作,并對學科目錄設(shè)置與管理的機制進行改革;2011年,在《國家中長期教育改革和發(fā)展規(guī)劃綱要(2010—2020)及“十二五”規(guī)劃編制》開局之年,國務(wù)院學位委員會、教育部頒布了新的《學位授予和人才培養(yǎng)學科目錄》,藝術(shù)學從文學門類中分離出來升格為獨立的門類,含五個一級學科,即藝術(shù)學理論、音樂與舞蹈學、戲劇與影視學、美術(shù)學、設(shè)計學(可授藝術(shù)學、工學學位)。新學科目錄的建立,標志著我國藝術(shù)學科迎來新的發(fā)展契機,不僅推動著我國教育學科、學術(shù)的發(fā)展,也是我國教育界、藝術(shù)界的一件大事,是人類社會進步的重要標志,同時讓社會分工更加明確。
藝術(shù)學理論作為藝術(shù)學門類下的一級學科,與音樂與舞蹈學、戲劇與影視學、美術(shù)學、設(shè)計學等四者并列,雖然相互之間差異性較大,但在表現(xiàn)形式上與音樂、舞蹈、戲劇及影視完全不同,比如音樂是通過有組織的樂音來表達人們思想感情、反映現(xiàn)實生活的一種藝術(shù);舞蹈則是用肢體動作的組合造型來表達思想感情的一種藝術(shù)式樣;而戲劇是由演員扮演角色在舞臺上當眾表演故事情節(jié)的一種綜合藝術(shù),其表演形式有話劇、歌劇、舞劇、音樂劇等多種樣式,但其并非相互孤立、毫無關(guān)聯(lián)。恰恰相反,藝術(shù)學理論旨在尋找包括音樂與舞蹈學、戲劇與影視學、美術(shù)學、設(shè)計學等各藝術(shù)門類之間的共通之處,構(gòu)建描述它們之間共性的宏觀的理論體系,在當下社會語境中發(fā)揮著愈加重要的學科功用。以下,筆者將從其下設(shè)的藝術(shù)史、藝術(shù)原理、藝術(shù)批評史等三個二級學科所涉及的研究領(lǐng)域?qū)ζ涔τ眉右苑治觥?/p>
一、藝術(shù)史
作為藝術(shù)學理論這一一級學科下的二級學科,藝術(shù)史應(yīng)當涵蓋各個具體種類的藝術(shù)史,即中國藝術(shù)通史。藝術(shù)史以研究藝術(shù)的總體發(fā)展脈絡(luò)為對象,如藝術(shù)的起源、藝術(shù)的形成、藝術(shù)的發(fā)展等,同時從社會學、心理學、文化學等角度研究藝術(shù)家和藝術(shù)作品,也對藝術(shù)作品內(nèi)容、意義的變化及其導致變化社會文化背景進行考察。與各門類藝術(shù)學研究藝術(shù)史有所不同的是,藝術(shù)學理論的藝術(shù)史的研究著眼于帶有普遍性的藝術(shù)觀念和藝術(shù)形式的發(fā)展脈絡(luò),而其余各類一級學科的理論史的研究則僅局限于本學科領(lǐng)域內(nèi)的研究,僅以音樂為例,音樂史的研究則以音樂的起源、發(fā)展為研究對象,研究與之密切相關(guān)的藝術(shù)形態(tài)變化軌跡,其與藝術(shù)史的關(guān)系則為被包含和包含的關(guān)系。故而,藝術(shù)史的研究則是對藝術(shù)學門類中各個學科涉及到的藝術(shù)形態(tài)歷史的宏觀把握,其培養(yǎng)的人才把握著對藝術(shù)總體發(fā)展的歷史規(guī)律。同時,我們從該學科所開設(shè)的課程中也可以了解其所研究的內(nèi)容及對其他學科建設(shè)的作用,如中國藝術(shù)史、外國藝術(shù)史、藝術(shù)史專題、藝術(shù)史方法論、藝術(shù)史學史、藝術(shù)思想史、藝術(shù)考古學等,這些課程中涉及的內(nèi)容都包含著對音樂、舞蹈、戲劇、影視、美術(shù)、設(shè)計等同屬于藝術(shù)范疇的各類藝術(shù)表現(xiàn)形式的研究,為這些藝術(shù)表現(xiàn)形式所對應(yīng)的相關(guān)學科的建設(shè)和學習提供著重要的理論指導。
二、藝術(shù)原理
英國現(xiàn)代著名哲學家羅賓·喬治·科林伍德在他的著作《藝術(shù)原理》中認為:真正的藝術(shù)是對情感的表現(xiàn),是想象性活動;藝術(shù)通過感覺、意識、想象、情感、思維和語言等現(xiàn)象加以展示,藝術(shù)原理就是在此基礎(chǔ)上形成的,而音樂、舞蹈、戲劇、影視、美術(shù)等藝術(shù)形式無不體現(xiàn)著人的感覺、意識、想象、思維等心理活動。藝術(shù)原理是藝術(shù)學理論的基礎(chǔ),它針對藝術(shù)的本質(zhì)和共同規(guī)律進行理論探討,主要研究藝術(shù)的本質(zhì)、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品、藝術(shù)接受、藝術(shù)傳播等規(guī)律,其主要開設(shè)的課程有藝術(shù)學基礎(chǔ)、比較藝術(shù)學、藝術(shù)社會學、藝術(shù)心理學、藝術(shù)傳播學、藝術(shù)教育學、藝術(shù)人類學、宗教藝術(shù)學、民俗藝術(shù)學、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)、藝術(shù)原理專題等。而作為宏觀藝術(shù)范疇之內(nèi)的音樂和舞蹈、戲劇和影視、美術(shù)、設(shè)計等理論研究的基礎(chǔ)都源于藝術(shù)學理論的研究,正如藝術(shù)先前屬于文學門類,而文學則是人的意識形態(tài)的表現(xiàn),來源于生活又高于生活。因此,通過對藝術(shù)學門類中五個一級學科的相互之間關(guān)系進行研究,發(fā)現(xiàn)其中的共通規(guī)律,形成藝術(shù)原理,對各個學科的具體的藝術(shù)理論進行宏觀指導,同時培養(yǎng)藝術(shù)原理研究的專門人才,是藝術(shù)學理論在當下社會語境中的又一學科功用。
三、藝術(shù)批評史
一直以來,對于“批評”一詞有多種理解,一為評論、評判,如清代李漁在《慎鸞交心歸》中說:“你辨美惡,目光如鏡,誰高下,早賜批評。”魯迅先生在《而已集 讀書雜談》中也提到“說幾句關(guān)于批評的事……”另有對“批評”兩字解釋為對書籍、文章加以批點評注,如清代孔尚任在《桃花扇 逮社》中曰:“俺小店乃坊間首領(lǐng),只得聘請幾家名手,另選新篇。今日正在里邊刪改批評,待俺早些貼起封面來。”此外,“批評”還可解釋為指出所認為的缺點和錯誤。那么,藝術(shù)批評史中的“批評”兩字具體為何意?主要是前面兩種含義。通過對藝術(shù)的實踐層面如藝術(shù)鑒賞、藝術(shù)價值、藝術(shù)思潮、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)風格、藝術(shù)影響等進行鑒賞和評論,從實踐層面上升到理論高度,從而指導藝術(shù)實踐,實現(xiàn)理論和實踐的相輔相成。這種藝術(shù)批評一方面針對存在于各個學科中的普遍現(xiàn)象確立評價標準、進行評論;另一方面將普遍現(xiàn)象與各個藝術(shù)學科中的具體現(xiàn)象有機結(jié)合進行批評,為各個藝術(shù)學科批評提供方法論。通過這一二級學科的建設(shè),我們也培養(yǎng)了對各種藝術(shù)創(chuàng)作和其他實踐現(xiàn)象進行批評的專門人才,促進了藝術(shù)形態(tài)的多元化發(fā)展和藝術(shù)學理論研究更向縱深發(fā)展。
從以上三個藝術(shù)學理論的二級學科的研究內(nèi)容和方向中,我們可以基本看出藝術(shù)學理論在當下社會語境中的學科功用,誠如艾布拉姆斯(M.H.Abrams)在《鏡與燈》一書中指出:以作品、藝術(shù)家、世界和欣賞者這四個要素的關(guān)系構(gòu)成的參照系,來概括西方美學兩千多年的發(fā)展歷程,在這個四要素中,他將藝術(shù)品放置在中心位置來討論西方美學的問題。同樣可以說,藝術(shù)品是研究藝術(shù)理論最重要的要素,如果藝術(shù)理論脫離藝術(shù)品,它將只是一個空中樓閣。那么,不管是音樂作品、舞蹈作品還是戲劇作品亦或是影視作品、美術(shù)作品,我們都可以把他們當做藝術(shù)品來研究,運用藝術(shù)理論的基本方法,揭示社會的內(nèi)在本質(zhì)而不是只抓住一些表面的、局部的和破碎的想象,揭示這些表象之下的內(nèi)在結(jié)構(gòu)和關(guān)系。此也正體現(xiàn)了藝術(shù)學理論對其他學科建設(shè)的重要性和貢獻。當然,在追求“內(nèi)在結(jié)構(gòu)和關(guān)系”深度和廣度的同時,則需要多種學科的交叉研究如哲學、美學、心理學、社會學、傳播學、文藝學等。美學屬于哲學范疇,藝術(shù)學理論與美學交叉的內(nèi)容為對于藝術(shù)美感的研究。藝術(shù)學理論涉獵美學,但不止于美學。藝術(shù)學理論與美學的關(guān)系為包含與被包含的關(guān)系。另一方面,藝術(shù)學理論與文藝學也有較為密切的關(guān)系,其交叉之處主要體現(xiàn)在方法論方面。文藝學主要針對語言藝術(shù)進行研究,藝術(shù)學理論則針對造型藝術(shù)、表演藝術(shù)以及與現(xiàn)代媒介相關(guān)聯(lián)的新興藝術(shù)進行研究。我們通過多種方法對學科間的交叉研究就會不斷對藝術(shù)提出新的問題,擴展研究的思路和研究方法,并被代代學者所歸納和梳理。
綜上所述,藝術(shù)學從文學門類中分離出來成為獨立的學科門類,對于藝術(shù)學科的發(fā)展意義的重要性毋庸置疑。立足國情,隨著我國經(jīng)濟的飛速發(fā)展,作為上層建筑的文化意識形態(tài)的日趨多元化,加強藝術(shù)學理論這一學科的建設(shè),有助于滿足社會對宏觀藝術(shù)理論人才的基本需求;克服藝術(shù)學重“技”輕“學”的傾向;加強不同藝術(shù)門類之間貫通性規(guī)律的研究;加強藝術(shù)與政治、經(jīng)濟、文化、宗教等社會形態(tài)之間的對話,增強國家的內(nèi)涵建設(shè),充分彰顯我國歷史文化的博大精深;提高全民族的藝術(shù)人文修養(yǎng),形成既多元又鮮明的民族個性,構(gòu)建真正和諧的社會。但在學科獨立性得到加強的同時,學術(shù)性也更加專一,分工亦更加明確,學科的品質(zhì)也需要有更進一步的提高,其所擔負的任務(wù)也更艱巨。因此,我們應(yīng)該始終以人文學科為廣泛背景,以自然科學研究的思路和理論為指導,在藝術(shù)學理論研究中既注重與其他學科的關(guān)聯(lián)研究,使藝術(shù)理論在作為我們文化軟實力的強化表現(xiàn)的同時,更注重藝術(shù)文化創(chuàng)意對經(jīng)濟發(fā)展的促進和滲透作用,使其成為推動我國文化產(chǎn)業(yè)及生產(chǎn)力發(fā)展、加速經(jīng)濟發(fā)展的隱性動力。
參考文獻:
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[3] 周憲主編:《文化現(xiàn)代性與美學問題》,中國人民大學出版社2005年版。
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[5] [德]瑪克斯·德索:《美學與藝術(shù)理論》,蘭金仁譯,中國社會科學出版社1987年版。
作 者:于安記,東南大學藝術(shù)學院在讀博士,研究方向:藝術(shù)理論。
編 輯:張晴 E-mail:zqmz0601@163.com