文人的瓷藝

我嘗試用“文人瓷”這樣的說法來描述我讀左正堯近期瓷藝作品的感受。顯然，左正堯的“文人瓷”和傳統的“文人畫”是不同類別的概念，“文人畫”是古代文人們留下的文化遺產，“文人瓷”則是當代文人在傳統瓷藝基礎上新的創造。

左正堯近期所創作的“釉下彩”體現了“文人瓷”的基本特點，它異常古老，又異常新穎。

它的古老是因為它傳承了古代瓷器復雜的燒制過程，它的制作難度很大，工藝復雜，甚至堪稱繁瑣；只有具備了較豐厚的傳統瓷器修養和工藝技能，才敢涉足這個領域。所以，一個當代文人深入這個領域本身，應當視作面向傳統的一種致敬和獻禮。我們知道，歷史上留傳下來精美瓷器，令人一唱三嘆，涵詠無盡，這是我們不能放棄和忽略它們的原因。

它的新穎是因為對于傳統，我們不能泥古不化，故步自封，還必須有新的創造，才能讓它生生不息。只能被模仿和沿襲的傳統是死傳統，而通過創新，把傳統帶向未來的，是活的傳統。所以，“文人瓷”不再是古代工匠的制作，它把當代繪畫的觀念和圖式引入到古老的瓷器工藝中，讓它有了一種跨越古今的升華，讓人有了耳目一新的感覺。我們欣喜地看到，“文人瓷”的出現使古老的瓷器有了一種新的面貌和樣式，讓古老的瓷器工藝在當代社會發揚光大，一旦它和當代藝術結合在一起，便具備了一種新的發展的可能性。

讀左正堯的作品，我們還發現“文人瓷”一方面傳承了古代瓷器具有較高工藝性和觀賞性的特點，同時又超越了古代瓷器的審美特性，使它具備了較強的繪畫性與時代性，這是“文人瓷”另一個重要的特點，也就是說，它已經跨越了傳統的審美范疇，成為當代視覺文化的一個組成部分。

這一特點的形成，對創作者而言，提出了很高的要求：首先他必須具備傳統瓷藝知識和工藝技術，必須對古代的“瓷美”有深入地把握和領悟；同時，它還必須推陳出新，進行圖像的置換，用富有當代筆墨情趣的人物和自然景物替代古代瓷器圖案中的人物、山水、花鳥；這就是說，“文人瓷”要求創作者應該是一位優秀的當代水墨畫家。惟其如此，才能實現它的當代性，完成這種融古今于一爐的工作。

特別需要提及的是，古代的瓷器中許多也有圖像的繪制，但這種繪制一般是對傳統的文人畫圖式或者工藝繪畫圖式的借用，這種繪制一般而言，只是起到對瓷器的裝飾作用。而左正堯的“文人瓷”的圖式具有鮮明的原創性和繪制者的精神個性，它是立足在當代水墨前沿的圖式，這是文人瓷和古代瓷器繪畫最大的不同。

“文人瓷”還有這樣的特點，它在審美趣味上是多元的，復合的，它無論在器形上，還是在圖像上，既有歷史的傳承，又有新的創造，形成了與古代瓷器迥然不同的新的藝術趣味。

傳統瓷器，以視覺觀感上的雅、細、潤、柔為主。而“文人瓷”由于當代圖像的介入，使它的美學品格有了很大的變化，它在雅中見拙，細中見粗，潤中見澀，柔中見奇，形成了更加多樣復雜的審美感受。

“文人瓷”的圖式奇拙，線條率性而瀟灑，其藝術表現神出鬼沒，不拘一格。從某種程度講，它為當代水墨畫尋找到了一個新的載體，使它的表現力超越了筆墨宣紙，延伸到硬質的永久性的材料中，擴充了水墨藝術的表現力；從瓷藝的角度講，它又為傳統的瓷器工藝尋找到一條通向當代的道路，這正是左正堯“文人瓷”的價值所在。