




城市不顧一切地向前發(fā)展著,人作為構(gòu)成城市的物質(zhì)與精神個體扮演著不同的角色,城市在劇烈的變化中越來越像一個暗流涌動的劇場,日復(fù)一日地上演一幕幕戲劇。甚或喜悅的、悲傷的,甚或無聊的、荒誕的乃至虛無的,總之,一切不停地發(fā)生著,又像什么都沒發(fā)生過一樣。
關(guān)于六桂地藝術(shù)小組
當下,當代藝術(shù)在創(chuàng)作形式上已經(jīng)幾乎沒有限制,以個體為主體的藝術(shù)家創(chuàng)作也正在受到挑戰(zhàn),藝術(shù)家的主體身份在信息全球化和藝術(shù)界限不斷的突破中被重新定義。海南當代藝術(shù)位于中國的邊緣藝術(shù)區(qū)域,海南藝術(shù)本身存在的環(huán)境似乎決定了藝術(shù)家創(chuàng)作環(huán)境的邊緣化,這也決定了藝術(shù)創(chuàng)作思考的特殊性。六桂地藝術(shù)小組就在這樣的背景下應(yīng)運而生,由藝術(shù)家王小飛于2008年創(chuàng)立,它是這一區(qū)域藝術(shù)家自由的臨時性組合,是以致力于打造多元化的當代藝術(shù)為核心的藝術(shù)小組。
我們無法選擇地被時代的洪流裹挾著,成為某一種社會進程中的消耗品,在當今一切被物化的價值體系的消融下,即使是一種集體彌漫的當代情緒,也被孤零零地懸掛起來,被視而不見。藝術(shù)存在的意義就在于它敏銳的觸覺不僅能靠近我們最不易察覺到的內(nèi)心潛意識,更重要的是它作為一種表達的存在,補充記錄著歷史以及在這個過程中游走的心緒存在。六桂地藝術(shù)小組作為地域性藝術(shù)存在的合體,他們將注意力不約而同地集中在中國當下的“城市化”進程中。
當下的中國和全世界的其他地方一樣,都已經(jīng)進入了以城市社會為主體的時代。中國城市化進程的加速度是建立在單一的以資本引進及投入為主體的物質(zhì)建設(shè)基礎(chǔ)之上的,建設(shè)及資本流轉(zhuǎn)的需要并沒有催生教育本身的改革,而是由此肢解涌向城市的人流構(gòu)成,并成為一種潛移默化的助推器。城市生活所帶來的物質(zhì)及精神需求的改變以及中國城鄉(xiāng)發(fā)展的不平衡,已經(jīng)使大多數(shù)人的內(nèi)心再也回不到故鄉(xiāng),而選擇在城市中“漂”,中國傳統(tǒng)意義中“家”的概念在這個過程中被逐漸解離,人口的大量流動與遷徙打破了原本傳統(tǒng)的社會結(jié)構(gòu)與生活秩序,人與家族、自然都仿佛斷了聯(lián)系,從而被城市的鋼筋水泥森林所淹沒,大部分人的故鄉(xiāng)在淪陷。六桂地藝術(shù)小組的創(chuàng)始人,藝術(shù)家王小飛在其早期的作品中就對生存在城市中“飄客”的生存及心理狀態(tài)做了自己的體味與揣摩,孤獨在這水泥鋼筋所制造的場域里已經(jīng)成為一種常態(tài),沒有人會去追尋它的根源。而王小飛的身份也在這個變遷中發(fā)生了微妙的變化,他已經(jīng)不再是單純地扮演一個藝術(shù)家的角色,他的生活感知與藝術(shù)實踐發(fā)生了微妙的交融。從體制外到體制內(nèi),城市發(fā)展的旁觀者到政策的參與者,微觀思考到宏觀思考的轉(zhuǎn)換。作為當代藝術(shù)家少有的生活閱歷,不斷地從特殊的現(xiàn)實經(jīng)歷中汲取他創(chuàng)作的靈感,在作為城市發(fā)展見證者的同時,藝術(shù)家本身的敏銳力也促使他對城市與人之間的關(guān)系有了更多思考和感知。
城市不顧一切地向前發(fā)展著,人作為構(gòu)成城市的物質(zhì)與精神個體扮演著不同的角色,城市在劇烈的變化中越來越像一個暗流涌動的劇場,日復(fù)一日地上演一幕幕戲劇。甚或喜悅的、悲傷的,甚或無聊的、荒誕的乃至虛無的,總之,一切不停地發(fā)生著,又像什么都沒發(fā)生過一樣。而在城市發(fā)展中“漂移”著的這些個體,就像這個劇場中的演員兼道具,自覺不自覺地互相配合扮演著不同的角色,但角色間的關(guān)系也在隨著城市拼命向前奔跑的過程中而變得疏離、陌生,但生存狀態(tài)卻前所未有的趨于一致。王小飛在2001年至2003年的作品中就用不同的藝術(shù)語言形式展示了這種共有的生存狀態(tài)。無論是那些拖著疲倦起床或睡下的女孩,還是那些伸著懶腰打著哈欠的各色人等,他們成為城市運作鏈條中的一個齒輪,機械且超負荷的運轉(zhuǎn)使他們麻木不堪,并習慣于這種日常存在的荒誕。停不下來的狂躁使原有的價值判斷標準和共識很快失效,大部分人在這個過程中失去了精神上的依托,沒有歸屬感和方向感。后來,六桂地的作品試圖從這種平庸的場景中去尋找現(xiàn)實的意義,將作品作為城市現(xiàn)實生活的切片,試圖重建一種與精神對話的空間,同時也使城市的戲劇性得以強化。
此后一個時期王小飛的作品涉及繪畫、裝置、影像等,他將注意力集中在對城市生活方式的解構(gòu)上,從而引發(fā)觀者對城市生存狀態(tài)的反思,藝術(shù)語言也更為含蓄凝練。在經(jīng)歷對城市生活、城市發(fā)展、城市社會問題的思考后,在目睹時代宏大背景下那些流血與哭泣的細節(jié)后,在感知到復(fù)雜的社會情境下人性的脆弱與麻木后,王小飛通過體制內(nèi)的經(jīng)歷找到了創(chuàng)作的切入點,他希望通過自己的特殊身份,用藝術(shù)去創(chuàng)造“改變”,潛移默化地對這個城市的“發(fā)生方式”產(chǎn)生影響,六桂地藝術(shù)小組就在這樣的情境下應(yīng)運而生。
六桂地藝術(shù)小組的最新作品《漂移的城市》系列,集中展現(xiàn)了藝術(shù)家們對于現(xiàn)代城市所締造的生存狀態(tài)的反思與調(diào)侃。《漂移的城市之二》有著對現(xiàn)實城市的冷峻窺視,那些沒有情感與精神寄托的城市在鋼筋水泥的包裹下冰冷麻木,猶如空中樓閣,城市的生活帶不來心靈上的安寧,我們失去了精神家園,“無根”必然“漂移”。城市讓這些“漂移”的人沒有了對故鄉(xiāng)的回望,逐漸喪失了沉靜的力量,浮躁不堪,淪落為城市的孤兒,對于未知的將來,在充滿期待的同時也充滿著焦躁與恐懼,難以找到內(nèi)心的安寧。沒有了厚重的精神與文化積淀,城市亦如畫面中所呈現(xiàn)的那樣:顛倒的城市,充滿了物質(zhì),卻單薄不堪,像一個個浮游的生物。在《漂移的城市 之三》中,六桂地藝術(shù)小組干脆對城市的未來做了些許假設(shè),模擬了一種未來城市的可能狀態(tài),飛機成為城市與城市之間的通道,城市在線性的時間中既支離破碎又可來回穿梭,這種模式似乎更加適應(yīng)當代商務(wù)的需求,生活的意義在畫面中變得更加空洞。
“生活在別處“是法國象征主義詩人蘭波的一句名言,它同海子的那句“從明天起,做一個幸福的人”一樣,可以被我們看作一個永遠的期待,也同樣可以認為是一聲絕望而無奈的嘆息。巨大的矛盾被統(tǒng)一在生活的過渡之中,無論怎樣追尋,生活依然在別處。當我們被卷進時代的浪潮中,大多數(shù)的人都別無選擇的必須得接受可見或不可見的生活變革,在物欲的橫流中要做精神的“突圍”變得尤為困難,我們中的大多數(shù)都在每天沿著既定的冰冷軌道匍匐前進,每天在物欲的渾水中拼命撈取所謂的幸福,最后忘記自己。六桂地藝術(shù)小組的藝術(shù)探索在感知當下社會發(fā)展進程中的問題與困惑的同時,也在試圖喚起我們對尋找精神歸屬的一種意識。即使不能逃離,也要保持靈魂的自由,然后去往一個更高的地方審視遠處的生活,即使生活在別處,也更有積極的意義。
2012年2月于成都