丹青求索畢生志 愿留清氣滿乾坤

在源遠流長的中國畫歷史長河里，千余年來，工筆畫以其歷史久遠、傳統(tǒng)深厚而成為中國畫的主流。出現(xiàn)了顧愷之、吳道子、趙佶等畫家及西漢馬王堆墓帛畫《洛神賦圖卷》、唐代敦煌莫高窟壁畫及《天王送子圖》《虢國夫人游春圖》、五代《韓熙載夜宴圖》、北宋《清明上河圖》等一大批千古不朽杰作。

宋元以來，寫意畫不斷興盛，工筆畫漸趨衰微。面對工筆畫的輝煌歷史和不景氣的現(xiàn)實，有一位年輕人在工筆畫的藝術園地里辛勤耕耘著、思索著，他就是青年畫家劉玉申。劉玉申，別名玉森，號逸樓主人，書香世家，少年時代，從家鄉(xiāng)啟蒙教師習畫。弱冠考入中國美院，遍臨諸家，博采眾長，畫藝日進。在藝術的探索和思考中對傳統(tǒng)的宋元院派產生濃烈的興趣，遂決定從事工筆畫的創(chuàng)作研究。而后以優(yōu)異成績進入中國美院高研班深造，師從程十發(fā)、喻繼高等先生，畫藝精進。

工筆畫創(chuàng)作中，只有線條、色彩、造型構圖、主題內容諸方面和諧一致，才可能創(chuàng)造出格調高雅的作品。劉玉申的作品不僅具有傳統(tǒng)工筆畫吳帶當風的線條美和精細特點，而且能大膽突破，通過濃艷熱烈的色彩、結實流暢的線條、和諧勻稱的構圖，烘托出空靈深邃的意境。

工筆畫常采用整幅構圖，著色亦夥。而劉玉申借鑒寫意畫的構圖方法，根據(jù)作品實際內容，畫幅留有較大的空間，計白當墨，產生此處無聲勝有聲的藝術效果。如他筆下之文人雅士，略加襯景，僅綴上專美遒麗的瘦金書體的大段題跋，不僅具有中國畫所特有的書畫相應特色，而且對塑造一代先賢素雅高潔、氣定神閑的形象起到惜墨如金的藝術效果。

工筆畫大多重彩，顏色鮮艷絢麗。而他的工筆仕女畫設色淡雅，素色為上。注意調動墨色變化，在適用白粉方面尤有獨到過人之處。施白粉點珠璣，構衣飾，繪圖案，襯底色，運用鏤空、明暗、凸凹、襯托等手法，使本無起色的白粉在其他色彩的相應下，似錦上添花。對于濃重的色度，亦非一次染就，而是通過多次渲染，最終達到厚而不重的效果；凡淺色調，從不參加白粉，所以色調純凈明快，使作品獨具個人藝術風格。

（ 作者系著名書畫評論家）