農村高中古詩詞教學的思考與探索

【摘 要】古詩詞教學是高中語文教育的重要組成部分，然而由于種種原因，邊遠山區農村高中古詩詞教學現狀不容樂觀。本文對此進行了一些反思，并結合山區農村資源作了一些有效的探索和嘗試，試圖通過各種方式，調動學生的情感，激發學生的興趣，提高學生鑒賞古詩詞的能力，培養學生對詩詞的感受力和審美力。

【關鍵詞】古詩詞教學 情境 情感

詩歌是文學的最高形式，是文學藝術群山之峰。我國一向被稱為“詩的國度”，唐詩、宋詞、元曲揚名中外，流傳至今。詩歌最基本的特點在于抒情，它比其他任何文學體裁都更富于感情色彩。

《普通高中語文課程標準（實驗）》在“課程目標”中強調：學生“要努力提高對古今詩歌語言的感受力，體味詩中的積極情感，提升審美能力和境界”。由此，我們不難看出當今語文課程改革對詩歌教學的高度重視。鑒賞古詩詞的能力實質上就是對蘊含于語言中積極情感的體驗和把握。在古詩詞教學中，能否調動學生的情感，使其真正體味到古詩詞的意境美，與作者同悲歡，共愛恨，是古詩詞教學成敗的關鍵。

一、邊遠山區農村高中古詩詞教學現狀分析

1.學生學習現狀分析

（1）多數學生對閱讀和學習古詩詞持一種冷淡態度

一些學生認為古詩詞言語含蓄，形式嚴整，引用典故，缺少時代特征，特別是長一點的詩詞，學起來費時費力，又難懂又難記。這其實是因為他們對古代文學史乃至歷史知識理解較淺，缺少古典文學底蘊造成的；還有些學生受當下流行文化和快餐文化的沖擊，閱讀空間狹小，閱讀品位降低。

（2）很多學生學習古詩詞的動機很純粹，就是為了應對考試

學習詩詞的目的是為了鑒賞美，是為了更好的體驗人生和社會，陶冶情操，提高修養。然而，很少有學生是因為喜歡詩，覺得詩美才去讀詩，多數同學學習詩詞主要是為了應付考試。這種學習動機不是源于學生自身的內部動力，不會給學生帶來精神的愉悅，只會成為學生沉重的外在壓力，就算勉強去讀也只是為記而讀，有聲無情；為讀而讀，聲情游離。

2.教師教學現狀分析

學生對古代詩詞學習失去興趣，有學生自身的主觀原因。但是，反觀我們的詩歌教學，不無缺憾。

（1）教學方法枯燥，課堂缺失美感

由于古詩詞相對于白話文，字生、詞難，學生難以理解，因此教師在教學古詩時多半是采用“釋題目，知詩人；解難字，譯全篇；說思想，齊背誦”的教法，整個教學過程程式化，重形式而輕內容，忽視了詩詞意象、意境和心境三者之間的聯系，將意、象分離，打碎了原本應該憑借想象創造出的美的意境，更無法從意象、意境中去體悟詩人的心境，使原來意蘊悠遠、營養豐富的古詩大餐被翻譯成一碟索然無味的小菜，而且，這種教學形式抑制了學生的創造需要，扼殺了學生思維的靈性和生命的活力，古詩詞中所隱藏著的美感被掃蕩殆盡，課堂上當然就缺乏美感，缺少“情”的涌動。

（2）教學途徑單一，體驗缺少靈動

新課程標準指出：“語文教師應高度重視課程資源的開發與利用，創造性地開展各種活動，拓寬學生的學習空間，增強學生在各種場合學語文、用語文的意識。”但是從學生學習古詩的現狀來看，還往往局限于課堂。教師也盯著課本，不敢越雷池半步，生怕節外生枝。在高中語文教材的古詩詞中，風景與田園生活類的古詩詞占了一定的比例，這類古詩詞描繪的景象對從小生活在農村的學生來說并不陌生，但是教師在教學中還停留于對古詩詞內容的還原，使學生脫離生活實際來學習古詩。教師牽引著學生苦苦思索遙遠的、在彼時彼地的詩人眼里的景象和內心感受，使古詩詞意象如空中樓閣，建立在學生并不豐富的生活經驗之上。失去個體體驗支撐的古詩詞學習內容飄忽、陌生、短暫，學生學得費時費力卻所得不多。缺了課外延伸、生活實踐這一源頭活水，不僅課堂如一潭死水，而且校園古詩文化建設更是淡漠，使學生的精神文化生活缺少古詩詞的教化、美化。

（3）教學評價單一，個性遭遇扼殺

《高中語文課程標準》中指出：教學中要“注意作品內涵的多義性和模糊性，鼓勵學生積極地、富有創意地建構文本意義，會使我們教學中在教學方法的選擇上更加靈活”。因此，我們應該發揮學生的個體性，鼓勵他們對古詩文作品進行有個體心靈感應的解讀，尊重學生在閱讀中的獨特體驗，從而使他們獲得成就感與創造美感。可是一些教師往往以參考書為依據，向學生灌輸標準答案式的結論，以教師獨斷專行的一元闡釋取代了學生個性化的多元解讀。他們根本不敢放手把主動權交給學生，根本不用心去思考學生獨到的見解是否正確，只要與參考答案有出入的就是錯的。老師在課堂上不是在與學生對話，而是在與自己設計的問題對話，完全把學生放在一邊。這種呆板、僵硬的教學模式嚴重地扼殺了學生的個性，學生毫無審美體驗而言，慢慢地，便喪失了對古詩文的學習興趣，更不用說受到情感的熏陶了。

（4）忽視古詩詞的工具性作用

古詩詞的語言凝練優美，用字用詞講究平仄、對稱，富有韻律、形式美，內容大多詩象豐厚、意境深遠，除了能吸取傳統文化中的精華、充實底蘊、提高審美意識外，也是訓練學生想象能力、表達能力的很好的文本，但在農村高中，仍缺乏有效運用這一體裁文本進行想象能力、表達能力訓練的教學實踐研究。

二、農村高中古詩詞教學的思考與探索

我們認識到，如果古詩詞教學不注意引導學生聯系農村生活實際來理解、體驗其內容，不對古詩詞內容和現代社會資源進行疏通構架，將使學生對我國古代文學的隔閡感、陌生感愈加強烈；不改進現行的古詩詞學習評價方式，將誤導學生學習古詩詞的目的，不利于他們對古詩詞的理解、感悟，及其對優秀傳統文化的吸收。

那么，如何激發學生學習古詩詞的興趣，調動他們的情感，使他們學會體驗古詩詞的意境，感受傳統文化的魅力，提高古詩詞教學的有效性呢？我們做了一些嘗試性的探索。

1.合理運用現代教學技術，創設情境，激發情感

情感總是在一定的情境中產生的，古詩詞教學首先要積極創設情境，渲染氣氛，以情動情，教師可以用語言引導，也可以適當運用現代化教學輔助手段，在教學中合理增設一點音樂或圖畫，用音樂來渲染情境，用圖像來顯示情境，不僅可以激發學生的學習興趣，還有利于激發學生的情感。

例如：教讀陶淵明的《歸園田居》，可用多媒體先放一段高山流水之曲，展示陶淵明的形象，在清新優美的旋律中，接著展示方宅、林園、遠村、茅屋、雞鳴、狗吠這些農村田園自然風光，以視聽情境調動學生的視聽感官，引導學生進入一種美好的境界，體會山水的魅力，如身臨其境。熟悉的景象引起學生強烈的親切感，他們興奮地發現，原來陶淵明筆下的田園風光描寫的就是自己美麗的家園啊！此后，路經綠樹環抱的人家，便會想起“榆柳蔭后檐，桃李羅堂前”；放學回家，遠望家中裊裊升起的炊煙，便自然地吟出“暖暖遠人村，依依墟里煙”。越過千年的時空，對田園生活相同的感受，很容易就讓學生與陶淵明產生了共鳴。

2.充分利用農村資源，化言為形，體驗詩意

古詩詞意象優美、意境深邃，耐人回味，若教師只用相對貧乏的語言將古詩詞的意象、意境進行描述，只會限定學生對古詩詞再次體驗的空間，限制學生的思維。這時，教師若能充分利用農村資源，為學生感知古詩詞內容做豐厚的鋪墊，學習古詩詞時，學生的情感便能自然而然地引發，不動聲色地實現詩意的內化。

鄉村生活中處處有詩意，情感豐富的人常能在生活中感受到詩意的涌動，產生詩意的美感。教師如能把古詩詞教學與學生的鄉村生活結合起來，引導他們用眼、用手、用心去感知生活，便能漸漸累積詩意的情緒。

例如：教學《歸園田居》時，組織學生到田間勞作后，再來吟誦古詩，體會勞作的艱辛和心境的淡泊；教學《山居秋暝》時，則組織學生在月夜漫步于原野，體會“明月松間照，清泉石上流”的靜謐；教學《客至》時，便帶領學生到學校邊、田野里、農戶旁觀察農村的自然景觀及生活場景，綠水繚繞、飛鳥不絕，一派春意盎然的田園風光讓學生領悟了作者洋溢于字里行間的田園閑逸。又如教學《詩經·氓》時，學生很難理解“桑之未落，其葉沃若”“桑之落矣，其黃而隕”與女子容顏的關系，教師可讓學生站于樹旁，扮演一棵茂盛的桑樹，演繹“桑之未落”與“桑之落矣”。學生一邊想象一邊做著表情動作，在七嘴八舌的出謀劃策中感覺，原來古詩是這樣的有趣和淺顯！

這些活動與體驗，在活躍學生身心的同時，也讓學生獲益匪淺，他們感覺，這些過去艱深難懂的古詩詞，原來距離他們的生活如此之近，無形中消解了畏難情緒，產生了學習古詩的濃厚興趣。

3.構架古今橋梁，融會貫通，學以致用

課內課外，教育教學只要有時機，教師都可想著讓學生由事物聯想到古詩，使他們感到生活中處處有詩，享受到學習和運用古詩的樂趣。

例如：在春來時，讓學生寫一篇描寫春天的作文，然后再尋找相關的古詩詞，并加以比較，學生立刻就能感知到，古詩只寥寥幾句就講述了一個生動有趣的場景是多么的了不起，中國傳統文化是多么的博大精深！

在古詩詞教學時，也可啟發學生聯想生活中的相關相似的情景，并運用古詩詞加以表達。

此外，教師還可以組織關于古詩詞學習的演講，改寫改編古詩詞劇本，表演古詩詞，用歌曲旋律唱讀古詩詞，以畫筆描繪古詩詞內容，嘗試仿寫古詩詞等活動，讓學生在各種活動中運用古詩詞，體驗成功感。

4.指導古詩詞誦讀，化情為聲，滋養詩情

古詩詞有“只可意會，不可言傳”的意境美，這種意境最好的展現方式是誦讀。只有有感情地吟誦，才能體會出詩的真味。

在實際教學中，我們可以采取多種方式吟誦。可以由老師范讀，通過老師富有魅力的范讀，聲情并茂的節奏、韻律等直觀地再現詩歌的聲韻美；也可播放教材的示范朗讀聲像帶，這是范讀的又一形式，特別是一些著名播音藝術家的朗讀，把抽象的語言文字變成自然流暢、娓娓動聽的聲音氣息，使學生借助聲覺形象進入詩中意境，為詩歌的音樂美所陶醉；更多的則應由學生自己吟誦，這樣他們才能更好地體味出詩歌的情感。這就要求教師要對學生進行必要的指導，使他們掌握朗讀的技巧。懂得重音、停頓、速度、語調的要領；掌握有關詩詞音樂美的一般知識，了解旋律、用韻、節奏等常識，并在反復吟誦中達到“目視其文，口發其聲，心同其情，耳醉其音”的藝術效果。

5.改進評價方式，強調個體感悟

合適的評價方式既能改進教師的教，也能促進學生的學。

詩詞作為一種語言高度凝結的藝術，在簡單的言語中，蘊涵著作者的深情，必須通過我們的聯想和想象來讀取。對詩詞的鑒賞，更多地是依賴于學生個人的生活經歷、情感體驗、以及對藝術的感受，教師的講解無法代替學生們各自不同的探索。我們應該為學生提供一條線索，給他們以啟發，如同一艘導航的船，讓學生在老師的助力下盡情馳騁想象的翅膀，進入更為廣闊的藝術境界。只有充分利用學生已有的生活經驗，全方位、多角度地調動他們的情感，促使他們與作者產生共鳴，產生自我的理解，只有學生具備了這種可以“自己讀出來”的能力，才是真正意義上的鑒賞能力。

詩詞是一定時代生活的反映，也是一個作家思想、人格的寫照。理解詩詞不能忽略時代和詩人本身的特征，但是絕不能用時代和詩人的特征局限了對詩詞的理解。如果我們把詩詞鑒賞真正作為一項語文能力來培養，我們就應該提倡和尊重學生的個體理解。只要學生們對這首詩的主題及藝術手法的分析能夠自圓其說，就應該充分的肯定。這樣學生才會學得主動，學得活躍，學得積極，學得有效，才會迸發出強烈的探求精神，讓自己的情感與思想直現出來，從而充分顯示主體參與的內蘊力和創造力。

詩歌是一門富有情感的藝術，詩歌的教學不能脫離情感，只有情感和詩歌教學的結合，才能讓學生以加倍熱情投入到學習之中，從而碰撞出思想的火花，提升學生自身人文修養。情感的培養，能夠提高學生對詩歌的審美和感受力，對詩歌乃至語文教學來說，都是很重要的。

作者單位：廣西靖西中學。