試論書院在我國傳統繪畫繼承中的回歸

[摘要] 中國傳統繪畫在繼承和發展的過程中始終伴隨著文脈傳承的軌跡。中國畫的創作與欣賞往往講求“神韻”，我們常說的“天人合一”更是中國畫所追求的最高境界。然而在創作境界上的突破不只對畫家的繪畫技法有要求，更需要畫家在自身的文化修養上多做提高。中國古代的藝術家不只是畫家更是文人，他們之所以可以創作出不朽的傳世之作，是因為他們具備深厚的傳統文化底蘊和深刻的哲學思想。他們用繪畫表達內心的感悟，以畫抒懷，所以他們的作品充滿生命力。書院作為歷史上一種長期存在的教育形式，為文脈的傳承與發展提供了重要的途徑和場所。作為官學的補充與延伸，書院創造了一種更加自由的學習模式，為多種學派的共存與交流提供了舞臺。

今天，畫家往往不具備文人的身份，對于中國文化的理解也大多沒有古人透徹，這也是為什么現今少有可以超越前人的繪畫作品。體制內的繪畫教育有時間限制，在有限的時間內它側重對學員繪畫技法的培養。所以現在很多中國畫創作者尤其需要對中國文化進行進一步學習和領悟。在這個背景下，傳統書院的回歸也變得可行。新世紀的書院可以發揮它的優勢，為畫家提供一個繼續學習交流研究的場所。在這里，畫家們更加注重“道”的領悟，在自身的修養上下功夫，貼近文脈，更加深刻地繼承和發揚中國傳統繪畫。

“國家發展、民族振興不僅需要強大的經濟力量，更需要強大的文化力量。文化是一個民族的精神和靈魂，是一個民族真正有力量的決定性因素，可以深刻影響一個國家發展的進程，改變一個民族的命運。沒有先進文化的發展，沒有全民族文明素質的提高，就不可能真正實現現代化。”這一高屋建瓴精辟的文化建設論斷，是溫家寶總理在十一屆全國人大三次會議上首次把文化建設提升到戰略性高度而著重提出的。而對于眾多中國傳統書畫研究者、創作者來說，面對著偉大的機遇與挑戰，由何處著手、如何更好地繼承與發揚中國傳統書畫藝術，成為了每個人心中思考的重要課題。不論是中國畫畫家還是書法家，不論是理論家還是藝術行業的從業人員，都能感受到自己所應承擔的民族責任和文化使命。只有不斷地、深刻地去領悟博大精深的中國歷史與傳統文化，才能更加充實自己內心的感悟，從五千年的積淀中去獲取素材尋找靈感，從而提高自己創作才能。隨著市場經濟的發展，改革開放的不斷深入，社會生活的步伐也隨之不斷加快，傳統書畫創作者們也被潛移默化的影響著。浮躁的社會風氣使得相當一部分傳統書畫創作者無法平靜地思考，他們只是機械的畫圖以及盲目地迎合市場口味。我們是否應當尋找一種模式，引導傳統書畫創作者回歸創作本質，重新重視自身的修行與感悟。本文試圖對中國傳統書院發展進行剖析，分析其在傳統書畫繼承發揚中的作用，并對其在現代社會的改良與應用提出相應的觀點與建議。

一、中國傳統繪畫藝術的繼承

中國傳統繪畫藝術是中國文化中具有代表性的文化樣式之一，我們對于中國畫的理解與欣賞不能脫離中國文化與歷史的大背景。對于中國傳統繪畫來說，它的魅力不僅僅在于物化形態，更在于它所承載的文化意義，同時以文化、歷史的文脈作為其演化的內在驅動力量。

（一）中國傳統繪畫藝術發展軌跡

由中國文化的角度來觀察中國繪畫文脈傳承的軌跡，中國傳統繪畫始終沿著自己的規律發展著。中國傳統繪畫既是對客觀形態的描繪，也是抒發畫者主觀感受的過程。中國傳統繪畫一直孜孜不倦的追求著以上兩者的完美統一。為了達到這一境界，我們不得不去考慮“形”和“神”的問題。

早在晉代，顧愷之第一個提出了“以形寫神”的觀點，他認為形是物質外在的手段，而“神”是表達的目的。這個觀點雖然是就人物畫提出的，但卻具有普遍的意義。

南北朝時期，謝赫提出了“六法”：氣韻生動、骨法用筆、應物寫形、隨類賦彩、經營位置、移寫傳模。他把“氣韻生動”放在第一位，成為中國繪畫的精神要領。謝赫的“六法”論成了繪畫的基本原則，也是欣賞的原則，此后歷代繪畫理論都提出了“神韻”的問題。

中國繪畫的發展軌跡始終貫穿著追求神韻的境界。最初對于神韻的認識局限于繪畫中對于被畫者神韻的把握與再現，而后逐漸擴大到對于自身主觀認識的表達。中華民族的藝術大師們面對多姿多彩的大地，抓住其自然散發出神韻，結合自己的閱歷、認知與體會，創作出立體豐滿且具有特殊意義的形象。不論人物畫或山水畫，無不如此。

為了達到“天人合一”的最高藝術境界，藝術家們不僅需要提高自身對于繪畫技法的掌握，更需要在漫長的人生中不斷的積累知識與經驗，在“道”的境界上不斷地感悟與突破。不同的人對于相同的事物總會存在不同的見解，自身對于“道”的領悟越高越能夠深刻的體會事物的本質與變化，在創作中也更容易把握事物的內美，使之與自身的主觀認識相輔相成。中國傳統繪畫的繼承與發展，不僅僅是將技法傳與后人，更多的是繼承與理解前人遺留的精神財富，在自己一生的創作中去不斷實踐從而使之得到發展、豐富與創新。

（二）當代中國傳統繪畫藝術的發展現狀

中國畫從一開始便有其執著的文化軌跡和人格追求，這也成為其永恒存在的價值所在。二十世紀中國社會的巨大變革深刻的影響了中國人的生活方式與思考方式。失去了穩定的發展環境，經歷了社會的巨變，嚴格意義上的文人畫家在二十世紀初已經逐漸消失。一些我們所謂的文人畫家更多的是延續了傳統文人畫的形式，大多數并不具備文人的身份，即使如齊白石、黃賓虹等延續傳統并實現突破的偉大藝術家，其成長與生存方式也與傳統文人大相徑庭。很長一段時間內，由于政治、社會的各種因素，我們忽視了對中國傳統文化的繼承。這種文化上的巨大斷層，導致當今很多中國畫藝術家缺乏對中國歷史文化的總體把握與融會貫通，很少有人能夠做到詩、書、畫、印全面發展。當今大多數中國畫創作者勤勉于技法而忽視了自身修養的提高。這也是為什么當今的中國畫藝術家中鮮有可以達到并超越前人成就的重要原因。

二、中國古代傳統書院

唐宋以后，隨著封建經濟和文化的發展，作為一種新的教育機構，書院開始興起并逐漸趨于繁榮。明清時期，又得到更大發展并逐漸取代各級官學而成為地方教育中的一種主要機構。清朝末年，隨著社會制度的劇烈變革，這種教育制度雖因不適應社會發展的需要而被廢止，但是從其出現到廢止，歷時千年以上，而且在地域分布上也遍及全國各個角落，對于中國古代教育事業和學術文化的發展，無疑發揮過重要的作用。

（一）中國古代書院的產生與發展

書院始于唐朝中期。最初使用這一名稱的是官方的學術機構。開元五年，唐朝設立麗正修書院，十三年改麗正修書院為集賢殿書院。作為官方的學術機構，書院最初的任務是幫助皇帝了解經史典籍、舉薦賢才和提建議給皇帝選用參考。在文化繁榮發展的唐朝，集賢殿書院的出現對當時的官僚、文人產生了重要影響。文人在致仕返鄉后便也將自己藏書治學之地稱為書院。這樣，書院就由官方學術機構變成了私人藏書治學機構的名稱。北宋王朝建立后，中國古代書院進入了它的初步發展時期。五代以來，戰事頻繁，官學普遍荒廢，北宋初年，中央政府仍然忙于統一戰爭，沒有余力興辦教育。所以如果想要求學問道，只能依靠私學，從而使書院興起成為可能。宋初統治者極力對武臣加以抑制，并支持文人入仕，對于私人興辦書院也持支持態度。再加上北宋時期，社會安定，經濟繁榮，這些條件都有力地促進了文化事業的發展。南宋時期，書院建設出現了第一個高潮。書院數量之多，分布區域之廣，都是前所未有。與此同時，書院各種內部規制也更加細密完備，不少著名學者皆至書院講學，從而吸引了不少求學問道的學子，這些都使得書院在社會上擁有很高的地位和廣泛的影響。其后宋元興廢一度使得書院數量銳減，但就元代書院總體趨勢而言，當時書院發展仍然是退中有進，尤其是元代重視北方各地區的發展，在北方出現了一批新興的書院。十四世紀中葉，朱元璋起兵推翻元朝統治，統一全國，建立明朝。明朝書院的發展可分為四個時期。即從洪武至宣德由于統治者壓制而沉寂凋蔽的明初階段，從正統至弘治因官學腐敗而初步恢復和發展的階段，從正德到萬歷因王學傳播而飛速發展的階段和因政局動蕩而迅速衰落的明末階段。而經過唐宋以后八個多世紀的發展，清朝時期，中國古代書院發展到了它的鼎盛時期，從康熙初年開始，各地官紳自發興辦書院，書院的數量也與年俱增。康熙皇帝和其他少數民族皇帝不同，他對漢族先進文化十分熱愛，他的這種態度也對書院的發展起到了推波助瀾的作用。等到了雍乾，書院又一次迎來了急劇發展的時期，這與當時社會經濟環境的穩定與繁榮是分不開的。到了清朝末年，內憂外患紛至沓來，政局動蕩，吏治腐敗，國家財政也面臨危機，受此影響，書院的發展也進入了腐敗衰落的階段。它主要表現在，師資水平嚴重下降，各種規章制度普遍遭到破壞，書院經費不足和書院數量銳減。全國絕大多數書院在經史、性理、八股、科舉的泥沼中艱難蹣跚，直到以康有為、梁啟超為首的資產階級維新派的改良運動，將舊式書院徹底的推下歷史舞臺。

（二）中國古代書院的特色

1.中國古代書院的三大主要功能

中國古代書院的三大功能是講學、藏書和祭祀。

書院有分科制度、分齋教學制度、課程規定、考課制度等一套教學管理制度；書院藏書來源于皇帝賜書、私人捐贈、書院購置、書院自己刊刻書籍，藏收特色為主要與教學和學術研究有關，并制定一整套收藏、借閱制度；書院定期祭祀先圣孔子、與本書院有關的先儒賢以及主宰功名的文昌帝和奎星等。

2.中國古代書院的特色

第一，教學特色：自由講學，學術研究和教學活動相結合，注重自學、問難論疑以及讀書指導；

第二，書院的學術研究形式：著述，學術討論，建立學派；

第三，書院的學風特色：強調德育目標，反對為科舉而學；提倡學術創見，反對死守章句陳說；開門辦學，兼收各家之長；尊師愛生，建立融洽的師生關系。

公元1179年，朱熹受命知南康郡。上任不久后即修復廬山白鹿洞書院，他不僅親自在書院為士子答疑解惑，為了活躍學術氣氛，他還特邀與他持不同學術見解的陸九淵、劉清之、林擇之前來講學，一時間白鹿洞書院成為各地書院的榜樣。他采用循序漸進的方法開展教學，指導學生讀書自學，不但為其開列書目，而且還排列次序。在教學中不做填鴨式的講解，而是作為“引路人”，把重點放在培養學子自行學習上。而針對當時封建人士為務科舉成名，不講德行道義的問題，他還特別強調學子自身品德的修養。在教學方式上，他還和陸九淵一起開創了講會制度。其后陸九淵及其弟子亦在江西建立多所書院，還發明了著名的“頓悟”教學法。

（三）中國古代書院對中國傳統繪畫藝術傳承的影響

明代李日華在其《墨君題語》中寫道：“子瞻雄才大略，終日讀書，終日談道，論天下事；元章終日弄奇石古物；與可亦博雅嗜古，工作篆隸，非區區習繪 事者。止因胸次高朗，涵浸古人道趣，多山川靈秀百物之妙，乘其傲兀恣肆時，咸來湊其丹府，有觸即爾迸出，如石中爆火，豈有意取奇哉！”由此可知，但凡在繪畫上有大成者，必要見識廣闊，境界高遠，他們在畫家之前首先是文人，所以他們并不拘泥于繪畫一事，而是多方涉獵致知格物。所以我們無法脫離文脈的流傳來單純探討繪畫的繼承，因為藝術家作為文人對于文脈的繼承深刻的影響著中國傳統繪畫藝術的發展走向。在藝術家漫長的一生中要經歷知識積累和自我頓悟的過程，而伴隨著思想境界的逐步提升，在繪畫上也會呈現出更加深邃的意境和與眾不同的品味。知識積累的過程無疑需要師長的教誨與引導，頓悟的過程則依賴于與他人的交流和主體長時間的內心思辯。此前我們分析了傳統書院的特色，可以說中國古代書院為藝術家的這一過程提供了絕好的場所和條件。青年時期，他們以學子的身份在書院積累知識接受多種思想的沖擊，在鴻儒的帶領下豐富自己對這個世界的認識，主動自由地形成自己的哲學觀念與處事原則。這是一個繼承與吸收前人思想的過程。而到了中年，在經歷了外在客觀環境的多年磨礪后，他們的內心又有了新的變化，他們能夠以師長的身份回歸書院，與同輩學士辯論，與后背學子的交流，從中他們又可以收獲新的體會，從而加速自己內心境界的提升。這則是一個在前人基礎之上自我升華的過程。作為文脈傳承的重要場所，中國傳統書院較開明的教育方式也深深地影響著文人們的思想，這種影響會在他們的美術作品中得到最直接的展現。

三、中國古代傳統書院在現代的新嘗試

（一）當今文化大發展的背景

結束了將近一個世紀的動蕩不安，中國社會在新中國成立以后擺脫戰火走上了穩定團結的復興之路。國家富強，民族振興，經濟增長迅速，老百姓的生活水平顯著提高。改革開放以來，我國的現代化建設取得了巨大成就，為加快文化建設提供了難得的機遇。隨著我國經濟的快速發展，人們的文化需求也快速增長。文化消費日益活躍，并向高品質、多樣化和個性化發展，為文化的發展提供了堅實的物質基礎和廣闊的上升空間。進入新世紀，我們又一次面臨著文化發展的問題。我們認識到文化是社會發展進步的重要推動力量。值得關注的是在十一屆全國人大三次會議上，溫總理所作的政府工作報告中將促進文化大發展大繁榮，建設社會主義文化強國列為2012年主要任務之一，人們對于文化的關注度空前提高。在這種新形勢下，中國傳統繪畫也迎來了其發展變革的新階段。而這種發展與變革更多的是思想上的繼承與突破，在“道”的境界上對從事中國畫創作的藝術家有了更多的要求。

（二）對中國古代書院回歸的探索

總結中國傳統書院發展過程中的規律，我們發現了對其發展起重要作用的三點因素。首先，社會的穩定與否對于書院的存在起到了決定性的作用。回顧歷史，在那些朝代更迭戰亂不斷地時期，大多數書院都無法逃脫衰敗的命運。其次，經濟的繁榮程度和百姓的生活質量也嚴重影響書院的經營與發展。我們發現在一個朝代建立的初期，百業待興的情況下，人們往往更重視溫飽問題，根本沒有產生文化需求的條件。此時的書院大多也是勉強維持，滿足社會最基本的對教育的需求。最后，統治階級對待文化發展的態度和其治國政策，也深深左右著書院的發展形式與規模。如果執政者重視文化發展并積極地扶持文化事業，推行有利于私人辦學的政策，那么書院也會如雨后春算般快速發展。相反，假如執政者采取消極的態度與政策來對待私人辦學，書院的發展也會受到嚴重阻撓。

在當下文化大發展大繁榮的背景下，以上三個因素均已具備。中國社會穩定，經濟處于高速發展階段，人民不再局限于溫飽需求，對文化產生更多的需求，國家政府也高度重視文化事業的發展。正所謂天時地利人和，為中國古代書院在現代的回歸提供了重要條件

縱觀當代中國傳統繪畫藝術的發展現狀，我認為書院作為曾經存在千年的一種教育形式有其回歸的必要性。作為一種體制外的教學形式，它并不能代替現有繪畫教學形式，但它可以作為其輔助與延伸，為眾多畫家提供一個繼續修習更多中國傳統文化的場所，也為他們提供一個了解新思想新理念的道場。讓畫家在熟練繪畫技法之后，能夠在國學其它方面繼續進行學習和積累，在德行和心性上繼續提高從而達到新的突破。而作為書院的經營者，也應該尋找出一條既順應文化發展趨勢又符合市場經濟規律的經營道路。學習古人經驗，為師生提供良好而自由的研究環境，海納百川為各種思想建筑友好對話的平臺，與體制內的繪畫教育相輔相成，有條件者更可以走出去，融入世界文化的大舞臺，吸收更多優秀的思想。書院以這樣的模式回歸，一定能夠在新形勢下發揮它的優勢，為中國傳統繪畫的繼承與發展盡一份力。

參考文獻

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