名畫家說名畫

任伯年（1840～1895）

任頤，初名潤，字小樓，后改字伯年，浙江山陰（今紹興）人。青年時曾“陷洪楊軍”，在李秀成下屬部隊中“掌軍旗”。后在上海賣畫為生，隨任熊、任熏學(xué)畫。畫法學(xué)陳洪綬、惲壽平、華喦，并借鑒西洋畫法，風(fēng)格變?yōu)楹肋~縱放。擅花鳥，兼工人物，尤精肖像，也能山水。花鳥重視寫生，多取材于自然景物和田園風(fēng)光，觀察細(xì)致，描寫認(rèn)真，能表現(xiàn)對象特征，富有生活氣息和季節(jié)性風(fēng)味。所畫禽鳥形象突出，有時花卉只作為背景。多用淡彩，偶用極鮮艷色。早期作品構(gòu)圖、線條比較嚴(yán)謹(jǐn)，類似北宋雙鉤法，但于工整中見灑脫。晚期作品大膽創(chuàng)新，不論是大幅、冊頁、扇面都新穎別致，構(gòu)圖變化多端，善于取舍和夸張，突出主要部分，形象活潑生動。勾勒、點簇、潑墨往往交施互用，既有工筆和水墨寫意的傳統(tǒng)，又注意吸收水彩畫的一些表現(xiàn)方法，既能運(yùn)用鮮明的對比色，又能把復(fù)雜的色彩統(tǒng)一起來，使畫中的花鳥比現(xiàn)實中的花鳥更美。現(xiàn)存作品較多。

枇杷貓雀圖

紙本水墨設(shè) 136.5x32.9cm 1884年

這張畫很妙！貓畫成了橢圓形，顯得很整體、很巧妙。如果畫得張牙舞爪，與上面的松散葉、枝就沒有對比，因為上面枇杷的葉子都是散開的，這樣一緊一松，構(gòu)成大的對比。上面的鳥，很像是枇杷葉子的感覺，符合枇杷葉子的節(jié)奏。這樣畫面形成兩個大的對比，一個是圓形的，一個是松散的。作為大師，任伯年的作品一是符合物理，二是符合畫理。物理是符合自然生長的規(guī)律，畫理是當(dāng)把物理轉(zhuǎn)化為'藝術(shù)作品時，符合藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)律。大師的每幅作品都符合這兩個原理，對這一規(guī)律把握得非常好。就這幅畫來說，先是畫枇杷，因為“松散”，所以下面必須畫一個“整體”的貓，然后下面的草又畫得很整體，來襯托白貓。如果這里不畫上草，而有很多留白，貓就顯得不穩(wěn)了。再看貓，似又不似，從具體的結(jié)構(gòu)看貓沒有這么圓的，但顯然又是貓。看上去像貓，是物理；仔細(xì)看又不像貓，是畫理，這就是齊白石所說“似與不似”的道理。上面的鳥加得也很好，一是很生動，二是朱褐色頭頂與果子的朱褐色統(tǒng)一在一個節(jié)奏關(guān)系里。

葉子是加了膠的，任伯年畫畫經(jīng)常加膠，草、葉子都加膠。這幅枇杷的葉子與《繡球芭蕉》不一樣，是雙鉤。為什么雙鉤？因為那一幅是密密麻麻的葉子在一起，而這里是松松散散的，用雙鉤顯得畫面統(tǒng)一。枇杷的雙鉤用筆很好，很圓潤、輕松，但看上去又很結(jié)實。

左下腳的圖章位置加得很好，因為從右上到左下這條草的外輪廓大弧線斜下來，就必須將勢往上拉，所以圖章就蓋在了這里。右下邊是個收藏印。不管書法、人物還是山水花卉，道理都是一樣的，圖章位置要恰到好處。尤其是收藏章的位置，不一定都蓋在角上，應(yīng)該根據(jù)畫面需要來蓋，一律蓋在角上是不懂蓋章的規(guī)律。有些人不懂收藏章的用法，往往蓋在角上，破壞畫面。這里雖然是蓋在右下角，但很恰當(dāng)。

牡丹孔雀

絹本金筆

124.5x60.8cm 1879年

這是有底色的畫，有金底色的，有磁青底色的，這里是朱砂底色，用金粉畫。金粉只有濃淡的變化，沒有冷暖變化，所以一般很難畫。特別是這兩個孔雀和牡丹，畫得很好。這下面的竹子畫得很緊，石頭也就只用幾根線，顯得更加經(jīng)典、高雅。

南瓜三雞 （花鳥四條屏之一）

紙本水墨設(shè)色 145x39cm

三只雞畫得很好，動態(tài)都不一樣，但又抱成一個團(tuán)，是一個整體。任伯年的畫一個很大特點就是抱團(tuán)，是一團(tuán)與一團(tuán)的對比。

先畫雞，再畫南瓜，后畫枯枝干。兩個南瓜畫得很妙，因為南瓜不完全是圓的，而是一棱一棱的，任伯年把這種感覺畫出來了。再是瓜蒂，看上去把瓜抓得很結(jié)實，這種地方一般不好畫。瓜的顏色也很好看。然后，靠長草把幾個部分連為一個整體，沒有長草畫面就散了。枯樹干上的點是用雙鉤，不是沒骨苔點，這樣就與葉子、南瓜統(tǒng)一在一個節(jié)奏里面，顯得很靜。再是雞冠的顏色也與南瓜呼應(yīng)。印章在右下方，也是紅色，位置蓋得很好。這三個顏色從上而下，由重到輕，形成上下一體的呼應(yīng)，如若題款就顯得多余，因此未題。題款要看畫面需要，有長題，有短題，而有的是窮款，有的干脆不題，只蓋圖章。

芭蕉麻雀 （花鳥四條屏之三）

紙本水墨設(shè)色 145x39cm

此作品先是畫芭蕉，再補(bǔ)墨菊，之后又加太湖石，再加枯枝。這樣芭蕉葉還是顯得太孤立，上面太尖，因此又加上一只鳥，正好構(gòu)成一個三角形的面，是倒插三角。菊葉都是平面的，是幾個平面組成，顯得不瑣碎，就像套版木刻一樣，一版一版套上去。如果把任伯年的構(gòu)圖規(guī)律吃透了，構(gòu)圖就基本沒問題。太湖石畫得很好，既見筆又單純。就是濃墨和淡墨兩個色塊，左邊的黑墨塊與右邊的黑菊葉是對應(yīng)，整個畫面構(gòu)成嚴(yán)謹(jǐn)，用筆又輕松。最后加枯枝和鳥，又十分巧妙，右下角壓角章的位置很好，壓角章不一定都一成不變壓在角上的固定位置，而是根據(jù)畫面節(jié)奏需要，巧合安置，這個壓角章壓在草上方就很得體。

歸田風(fēng)趣圖

紙本水墨設(shè)色

133.9x62.2cm 1893年

這幅作品出版很多。雞從側(cè)后面往前看，這個角度很難畫，但他畫得很生動。另外，把雞與瓜組成一個整體，往上張開形成一條線，這樣大勢就形成了。再把雞放在空白里面，就愈加生動。

這里又是利用草來平衡畫面，如果沒有草，整個畫面就凌亂。再看圖章，兩個小圖章拉得很開，蓋得很好，是他自己的章。右下角這個章是收藏章，與左下角這個太對稱，因為收藏者沒有修養(yǎng)就隨便蓋，其實這個圖章打在草的邊上最好。有的博物館收藏了那么多名家畫，把收藏印很隨便地千篇一律全打在角上，太不講究。浙江博物館收藏那么多黃賓虹的畫，收藏印都是千篇一律壓在角上，有的與畫面相協(xié)調(diào)，這可能是偶然碰巧，有的是亂蓋，沒有修養(yǎng)，破壞了畫面的完整性。