你正無聊我正美麗

1920s風光

搖擺的“爵士時代”

閃爍著鉆石亮光的頭飾，輕搖慢舞的羽毛裙擺、晚宴包上的流蘇窸窸窣窣地隨著音樂起舞，一首歡快的舞曲剛剛在金碧輝煌的大廳中演奏完畢，盛裝打扮的女子和穿著Ralph Lauren三件套西裝的男士手挽手回到座位上，香檳美酒端上來，一個縱欲享樂的夜晚才剛剛開始。這就是菲茨杰拉德筆下《了不起的蓋茨比》中流光溢彩、充滿享樂氣息的1920年代。

彼時一戰剛剛結束，戰爭留下來的壓抑、傷痛被一種集體性的狂歡方式所取代。紐約、巴黎、倫敦，西方社會到處都彌漫著一股輕松歡樂的氣息。這短暫的1920年代也被稱為“爵士時代”，爵士樂在此時流行開來，年輕的男女們在爵士酒吧中相逢，一個無所事事，一個美艷絕倫，觥籌交錯之間，眼睛里便互相留下了對方美好的身影，正所謂“你正百無聊賴，而我正美麗”。在紐約、巴黎、倫敦的小酒吧里，笑顏如花的女子與高大英俊的男性沉醉在金色氣泡酒與旋轉舞池的暈眩中，夜夜笙歌，盡情享樂。在酒吧里，想要出名的好萊塢作家流連徘徊間，會遇到穿著漁網衫的畢加索；海明威正叼著他的大煙斗與人討論小說文本，在爵士樂的搖擺之間，不必去探究對面那具驅殼內是怎樣變幻莫測的靈魂。美麗不是罪，舞會剛開始！

迷人的“時髦風尚”

這個輕逸曼妙的年代，極富自我個性的人開始從戰爭的黑暗中走出：充滿奇思妙想的怪胡子達利先生、將骷髏圖案印上衣服的Elsa、性感紅唇加波波頭的Louise Brooks，就連現在十分流行的“IT Girl”這個名詞也在1927年被英國小說家Elinor Glynm用來形容性感的Clara Bow，蓬松卷發稚氣臉的她是當時女孩們的模仿對象。

同時造就的還有一大批極富天才的設計師。最近剛出版了《可可·香奈兒：親密生活》的法國作家麗莎·錢妮說：“在巴黎，有三個名字永遠被人所記住：戴高樂、畢加索與香奈兒。”這個時候的香奈兒，已經作出了很多勇敢的動作，在設計界聲名鵲起，她從男裝那里借鑒靈感設計外套、帶著chic風的時裝珠寶，還有隨性自在的海魂衫。被香奈兒視為死敵的Elsa則把女性的不羈和創意發揮到淋漓盡致，衣服上的閃亮拉鏈、蝴蝶結黑白套衫，讓當時的女性大為驚訝。設計師們從維多利亞時期的幕布后面走出來，開始在“爵士時代”的舞臺上閃亮登場。

此時的藝術風格也發生了很大的轉變，Art Deco成為藝術的“新寵”。作為現代主義的早期形式，Art Deco以較機械的、幾何的、純粹裝飾的線條來表現，如扇形輻射狀的太陽光、齒輪或流線型線條、對稱簡潔的幾何構圖、建筑的輪廓和細節等，并以明亮且有對比的顏色來彩繪。1920年代，從珠寶、服裝、空間設計到建筑，Art Deco全面侵入了人們的生活。1929年紐約的克萊斯勒大廈不僅是當時最高的建筑，也是Art Deco風的最佳代表。珠寶商Cartier在當時設計出許多款名為“Tutti-frutti”的寬版手鏈，鮮艷的動物、花朵圖案開始活躍在人們的手腕上。

曼妙的“女性靈魂”

1920年代寬松自由的氣息中，女性既是被解放的獨立靈魂，又是奢華美艷的尤物。她們被冠上“Flapper”的美名，呼吸著自由、和平的空氣，用穿衣勇敢表達自我。在白天，年輕的中產女性不再穿著勒緊身體的束腹，勇敢地丟掉束胸衣，相反，寬松的剪裁、下移的腰線成為她們的著裝標志，她們用男孩子氣的西裝廓型、俏皮的短發發出個性真實的吶喊；到了晚上，她們又化身為派對女王，盡可能把所有的奢華元素往自己身上堆砌，流蘇、羽毛、亮片等戲劇化的元素，在昏黃燈光、輕搖慢舞之間，詮釋著爵士年代紙醉金迷的奢華氣息。

Coco Chanel發布了Flapper Dress，她去掉了裙子繁瑣的裝飾和褶皺，用簡潔時尚的線條代之，這種裙子沒有緊身胸衣，也看不見腰線，只是輕輕附在身上，如同羽毛一般輕盈，穿起來卻像運動衫或內衣一樣令人感覺舒適，當時的女士們因此而擺脫出原來服飾的束縛，可以盡情舞蹈或自由運動。當時時裝界另一位泰斗級人物Christian Dior曾由此驚嘆，“一個女人憑借一件黑色套頭毛衫與幾串珍珠項鏈，就革命性地改變了時裝！”自由地解放女性身體，是Coco Chanel設計服裝的精髓，而低腰直身裙低調簡單的設計，也增添了女性迷人性感的魅力，對永遠追求chic風的法國人來說，是撲面而來的一陣曼妙輕風。

PARIS

香奈兒女士曾說：“時尚并不僅僅關乎服裝，時尚存在于天空，存在于街道，存在于正在發生的事物之中。”1925年，國際裝飾藝術博覽會在巴黎舉行。四面八方的人們涌來，聚集在這個時尚之都，參加這場人類歷史上的盛事。他們親身感受到巴黎的浪漫、優雅、迷醉，并且把巴黎女子白天中性、晚上嫵媚的穿著風格帶回自己的國家。巴黎的時髦，開始真正變成世界的時髦。巴黎城中的女郎們，用露出小腿的Flapper連衣裙、鐘形帽、便宜美妙的時裝珠寶，裝點出一個充滿個性又優雅摩登的時尚之都。

NEW YORK

紐約是爵士文化的時髦重鎮，爵士酒吧在這里遍地開花，仿佛是剛剛下過雨后，隨地可采的小蘑菇。走在寬闊的馬路上，低頭一拐，就進入了另外一個音樂的小世界。當時的紐約，女性剛剛獲得投票的權利，社會地位大大提升，又因為政府不允許私自售賣酒精，因此酒吧成為男男女女們聚集的場所。彼時紐約，夜夜笙歌，人人都是“一切都好，只欠煩惱”。Lois Long在酒吧里面大叫：“明日我們不知身在何處，讓我們喝酒唱歌，及時行樂！”

SHANGHAI

Art Deco 在上海，猶如人體神經脈絡般遍布整座城市，在20年代時曾一度成為城市建筑的輪廓主線條。無需陶立克、塔斯干、組合式、科林斯、愛奧尼的修飾，更不需要巴洛克宮廷般浮華的浮雕。其實美真的可以很簡單，就如你處于平緩的心態，放慢你的腳步行走在這樣一條大街上，你會覺得這真的很美。在服裝方面，十里洋場的上海，最容易受到西方的吹拂，西式裝束成為上流社會普遍追求的時尚，連衣裙、西式上衣和短裙，搭配寬沿草帽、高跟鞋，是上海的“張愛玲”們認為最嗲最時髦的裝扮。

風格回潮

翻拍的電影《了不起的蓋茨比》(The Great Gatsby)因為萊奧納多的關系，成為無數人關注的焦點。而影片也給了很多人絕妙的服裝靈感。2011年時尚Icon Kate Moss 的婚禮就是以《了不起的蓋茨比》作為主題，選擇了飾有裝飾藝術串珠和零星水鉆的 Galliano 斜裁婚紗，搭配 1920 年代感頭紗，盡顯爵士頹廢風。向黑白默片致敬的電影《藝術家》也完美再現紙醉金迷的20時代。馬克·布里吉斯根據《藝術家》劇情，設計了一系列20世紀20年代到30年代期間盛行的演出樣式服裝，從普通襯衣到華麗皮草，以及有點晴作用的帽子，都做出了精心的設計。

2012年，設計師們再次將目光鎖定 1920年代，羽毛、寬檐帽、流蘇、腰線下移的裙擺、“爵士時代”的摩登要素，重新熱烈地回到T臺中央。

Gucci首先發表了對“爵士時代”的緬懷之音。看一眼Frida Giannini為Gucci2012春夏所打造的直筒造型低腰酒會禮服裙：利落的黑色、白色與金色相間，表達出女性獨立與性感兼具的摩登感，閃耀亮片和嫵媚流蘇點綴裙擺，在走動間搖曳出動人身姿，是“爵士時代”晚宴女郎的典型形象。配飾上處處體現出1920年代Art Deco的復古氣息，以幾何符號作為創作元素，將浪漫主義和簡約主義巧妙融合在一起。

Ralph Lauren緊隨其后，這個老派的美國奢侈品牌2012春夏女裝系列用雅致日裝、男式西服、華麗晚裝等對浪漫奢靡的1920年代揮帽致敬。作為最會描摹“爵士時代”的時裝設計師，Ralph Lauren先生本人如是說：“2012春季系列的設計啟迪自一種浪漫冷冽的美感，漫不經意的艷光永不過時。”線條纖巧的晚裝長裙，采用單膊剪裁和精美綢緞，顏色上采用隱約泛光的閃亮象牙白、胭脂紅和鉑金銀色，配合拖地裙擺、低胸設計，更襯托出女人本身的性感迷人，顯得既高貴又神秘，歌頌女性與生俱來的嫵媚，令人想起美國“好萊塢黃金年代醉生夢死的華麗美感。

Chloe、Dior、Emporio Amani等一眾品牌也將裝飾藝術、中性風、大膽的色彩對比發揮得淋漓盡致，各式喧囂的20年代風降臨時髦都市。

波波頭：早前大為流行的波波頭，其實早在1920年代就成為時髦流行的發型。對于當時崇尚解放的都會女性來講，一個瀟灑利落的波波頭代表的是獨立與自由。改良后的波波頭深受時髦女性的推崇，為追求發型的多變，齊劉海被完整保留，然而后面卻是被發飾修飾過的長發。

鐘形帽：帽子是女人頭上的美麗風情。1920年代的時髦女性們，人手一頂可俏皮可優雅的鐘形帽。它可以輕松把秀麗頭發籠在帽子里，大風天里，也不用懼怕帽子會被掀翻。鐘形帽首次出現在1923年的巴黎街頭，后來迅速流行到整個世界。

瑪麗珍鞋：瑪麗珍鞋來自于1926年漫畫《Buster Brown》的同名電影，是一種鞋子上有一條腳背帶的圓楦頭包腳高跟鞋，面料以帆布為主，并且系有甜美的蝴蝶結，顏色主要以黑色為主。它能充分展現女孩的可愛和獨立，非常輕盈。如今瑪麗珍鞋的色彩更豐富，用料面也更廣，帆布或小羊皮皆有之，而鞋跟更有著翻天覆地的變化———從兩三厘米的低跟，到五六厘米的楔型跟，應有盡有。

低腰直筒裙：沒有什么比低腰線更1920年代了。直身剪裁、下落腰線就是二十年代裙裝的重點，無論是日裝還是晚裝，低腰都讓女性備感時髦。腰線的下移，使女性的中性色彩更為突出，也讓女性的活動更為自由了。今季Ralph Lauren的服裝設計，都是對經典低腰線的再次致敬。

拼接圖案：20年代思想的解放喚醒了沉寂已久的藝術發展，達利和畢加索將超現實主義發揚光大，科幻巨作《大都市》也在20年代橫空出世，激發了當時時裝設計師們的靈感，創造出獨特的裝飾藝術，拼接和幾何圖形的大量應用讓女人扮靚有了更多選擇。2012年的春夏T臺上也充滿了幾何、拼接、立體等Art Deco的流行趨勢。

流蘇裝飾：流蘇是20年代裝飾藝術風的另一個主要細節，各種樣式的流蘇出現在直筒長禮服的裙擺或肩部，或裝點著嫵媚妖嬈的酒會連衣短裙。如今的設計師把屬于時尚經典的流蘇元素重新包裝，糅合現代設計中的纖維物料，將翠綠淺紅轉化為清涼的春日色調。

羽毛：如果想存在感十足，招搖的羽毛最適合！“爵士時代”的女郎們，最愛在晚宴裙的下擺縫上色彩艷麗或潔白的羽毛，隨著舞步迎風而舞，又性感又帶著那么一點兒戲劇性的元素。