愛在其中

我和愛其早在1959年就成了徐松安老師的學生，我們的藝術走到今天與徐老師的教誨和影響是密不可分的，就作畫氣質狀態而言，愛其更像徐老師。

愛其大我一歲，可謂大師兄。這次是他平生第一次辦個展，雖然他年逾七十，但在藝術投入上卻老當益壯，氣足得狠。

愛其辦畫展是許多朋友期待已久的事，然而他一向只注重創作過程，不重視出作品這一結果，只顧耕耘，不管收獲，所以畫室里堆滿了半成品，他也不理會，這使他的一些“粉絲”大失所望，認為他是個不合時宜、不講究實際的“怪人”。

這次倒奇了怪了，在武漢美術館的邀請下，閉門謝客的沈愛其一反常態終于“粉墨登場”，而且采足了天地自然之氣，做了個大動作，令許多期待者出乎意料，大為震撼。

愛其是位真正的藝術家。數十年來他不計名利，遠離世塵，在墨海中一心過著屬于他自己的生活。他的確是為藝術而生為藝術而活啊！

愛其的作品本就是他個體生命的呈現，那恣情汪洋、無邊無際的潑墨翻騰莫不是他胸襟的氣象？那交錯密布的鮮活線條可不是他個性的寫照？他站立在莽莽的大別山頂采氣揮毫該不是哲思遐想的宏大釋放？愛其崇敬大自然，他從大自然那里獲取了力量，獲取了氣息，也獲得了靈感。他用畫筆來回報大自然，在巨幅的紙上、布上縱情宣泄并一發不可收……藝術表現總與畫家的人生狀態相關聯，當我們看了沈愛其的作品就不難想象他是怎樣一個人，而我們了解沈愛其，也就更能體會他的心境，讀懂他的作品。

愛其很少講話，言辭短，但凡開口必出狂言妙語，令人開心。他的天性、悟性使我敬服。他的臆想、思維充滿奇思靈感，卻又天真可愛。愛其是個不折不扣的極具浪漫色彩、豪放不羈的楚天“狂人”。

沈愛其就是沈愛其，沒有別人可取代——這就是藝術家的可貴之處。他的作品，他的人，他的作為方式在今天的美術生態中獨樹一幟，形成了他特有的水墨世界，因而他的價值與意義便彰顯其中了。

沈愛其

沈愛其，1941年出生于湖北孝感二屋溝，少年時跟隨湖北畫家徐松安先生作畫。50多年來他一直沉浸在自己的繪畫與思考空間里。

長期的積累，出現自由噴發之勢。自80年代初他在繪畫創作中理出“人天本一”的觀點到90年代理出“熊”再到如今的“筆墨藝術的延伸”，始終在運化中發展。

參加的展覽有：

2010年：湖北省美術館“回顧與展望”、湖北省國畫展；

2011年：武漢美術館“水墨文章”——當代水墨研究系列展第一回：寫意精神；

2012年：武漢美術館“熊——沈愛其畫展”。